唐代大詩人白居易在商時，與徐州刺史張劍鋒是好朋友。有壹次，張劍鋒設宴招待白居易，他喝醉了，就叫妃子出來幫白居易斟酒。潘潘非常漂亮，迷人，擅長唱歌和跳舞。白居易當場寫了壹首詩贊美她。其中最著名的兩句話是“醉嬌不能勝，風吹牡丹花”，把潘潘的嫵媚說成牡丹花，很有新意。白居易也給潘潘留下了深刻的印象。
轉眼間，十二年過去了，白居易再也沒有見到張劍鋒和潘潘。然而，在此期間，世界發生了巨大的變化:張劍鋒去世，葬在河南老家。他渴望與張劍鋒的舊情，從此不再結婚。張建鋒壹個人住在徐州的老房子燕子樓，已經十年了。這些情況後來被白居易從拜訪他的張那裏聽到。張還向白居易朗誦了為悼念張劍鋒而作的三首詩。其中之壹是:
樓上殘燈伴曉霜，獨眠人自相思床起。多少相思壹夜情，天涯海角都不長。
第二首歌是:
北芒松柏鎖煙，燕子屋靜思。從埋劍開始，這茶已經賣了十壹年了。
第三首歌是:
鴻雁回到嶽陽，看到神秘的小鳥逼著東家來了。姚瑟蕭玉無意鬧情緒，她願意順著蛛網和灰燼走。
白居易的筆跡
這三首詩中，第壹首主要是關於他的深思和不眠之夜；第二首和第三首主要寫了張劍鋒死後，無心歌舞，無心彈琴。三首詩感人至深，悲涼悲涼。尤其是第壹首歌最好聽。白居易高度贊揚了這些詩和潘潘對張劍鋒的迷戀。所以他寫了三首詩:
窗滿明月霜，我在床寒光。在壹個寒冷的月夜，在燕子屋，秋來只有壹個人長。
我頭暈目眩，襯衫如煙，好幾次想死。自從不跳禮服歌，我已經被堆在空盒子裏十壹年了。
壹個客人今年春天回洛陽，來到尚書墓。他看到白楊像柱子，就壹口咬定紅粉不會化為灰燼。
前兩首歌講的是張劍鋒死後在鄉愁中度過的淒涼生活。第三首歌是關於壹個去過洛陽，參觀過張建鋒墓的人。墳頭上的白楊樹可以用來做蓋房的柱子。為什麽不把那些年面容姣好的美女像歲月中的塵埃壹樣折磨？這些詩非常感人。沒想到，白居易和他的詩已經到了這個地步，但還沒有寫完，於是他又開始寫另壹首絕句:
黃金不惜買蛾眉，美如四五花。唱歌跳舞都是累死人的，壹走了之，就不相隨了。
這首詩的大意是:張劍鋒挑選了幾個如花似玉的女子，不惜壹切代價教她們唱歌跳舞。張劍鋒壹死，就沒人跟著了。沒想到，我很期待地讀了幾首白居易的詩，然後就讀到了這首絕句。我反復念叨著味道痛哭，突然悟到了什麽；他說:“張尚書死的時候，不是我不能陪他壹起死。我真的很想陪他壹起死，但我想到如果我這樣做了，百年後人們會認為他重女，要他的妃子陪他壹起死，有損他的名聲，所以我沒有這樣做！”所以他寫了壹首詩和白居易爭辯說:
防身空樓如春後牡丹枝。舍人不會有意義，也很奇怪春臺不跟他走。
這首詩的大意是:自從壹個人住在空樓裏，整天愁眉不展，面龐和身體都像春天過後的牡丹壹樣消瘦枯萎。我不敢相信妳不理解我對張劍鋒的真摯感情，還說我不會和他壹起死。這首詩寫出來後的幾天，潘潘天天嘴裏念叨著兩句詩:“小孩子不懂天，用泥玷汙了雪”，說別人不理解她，又抑郁又生氣，過幾天就死了。
這是怎麽回事？原來問題出在白居易後來寫的絕句上。潘潘認為其中壹句“壹旦走了，我們就不在壹起了”，是在責怪她沒有和她葬在壹起。而白居易的這首詩是什麽意思？從詩意的角度來說，第壹，他說的可能是渴望；第二，他說的可能是別人的癡心；第三，他可能從張劍鋒的角度感嘆，其中可能有對人生冷靜觀察後的感悟。簡而言之，有幾種理解。即使他說的是渴望，似乎也沒有責怪的意思。這首詩的真正含義，是白居易當時寫詩時對這件事的心理感受所包含的全部含義，其全部內涵恐怕只有他壹個人。“詩不達意”，“壹千個讀者有壹千個哈姆雷特”，但作為讀者，潘潘壹定是這麽想的，甚至抑郁而死，這或許是白居易寫這首詩時始料未及的。他沒有預料到客觀的後果，這就是主觀的詩人和客觀的讀者之間的區別。
王顧的歌和詩擊退流氓。
唐朝末年，湖北宜春詩人王谷，在未入仕途之前，就以擅長寫詩而聞名於文壇。他最受歡迎的詩歌之壹是他寫的史詩《玉樹曲》，其中寫道:
明朝陳宮設宴，玉樹新妝盡顯風韻。三館明日開，靈鯰抖出仙來。天花幾風吹，舞輕香。金色的管子配上紅色的弦很漂亮，霓虹燈和玉佩交錯排列。月夜滿眼輕風，蓮舌有新調。當妳是客，妳就住在魯，妳就丟人了。歌舞還沒結束，劍上就有了血跡。君臣尚在醉故鄉，無陳日月。三百祭聖唐宮，普尚桑間應禁。請停止這首歌，回到正確的音調，我希望調整音樂。
這首詩的基本內容是關於南朝以後國家的滅亡。據史書記載，南朝陳皇後寵愛和孔貴妃，為她們建了壹座亭子，供她們住泉、賞美景、看神仙。亭子用沈甸甸的檀香木建成，用玉石和珍珠裝飾，氣味綿延數裏，清晨的陽光照在後院。陳後主還命貴客、女光棍、客人們創作新詩，選出華麗的配新歌，讓宮女們演唱。其中最著名的是玉樹後花園花。王顧的這首詩名叫《玉樹曲》，是用來寫陳的死的。詩中描寫了陳後主內宮的宏偉建築，描寫了內宮的歌舞場面。歌舞結束，晉王(楊光，後來隋朝的統治者)到了，陳朝的統治者還在醉夢中，他們成了階下囚，半個改名隋。詩中“君臣尚在醉故鄉，壹面無陳日嶽”，就是說這個意思。在詩的最後，是用來勸說當時的唐朝統治者取締那些腐朽的聲音，振興雅樂，培養國家的活力。
因為王顧的《以史為鑒的玉樹曲》相當雋永，同時又相當華麗流暢，所以這首詩流傳甚廣，同時也大大增加了王顧的名氣。尤其是“君臣尚在醉故鄉，壹方無陳日嶽”這句話更是膾炙人口，幾乎婦孺皆知。
這首詩寫於王顧還未入壹品時。因為這讓他出名了，對他幫助很大。壹天，王顧走過街道。他的態度有點輕浮，這惹惱了幾個流氓。他們抓住王古，在他倒地時打了他。王顧吃了很多苦。他急中生智，喊道:“不要無禮。妳認識我嗎？”？‘君臣猶在醉故鄉，壹面無陳日嶽’這首詩是我寫的！"那些無賴不認識王顧，但當他們聽說他是王顧時，他們都顯得很慚愧。他們松開手，說:“對不起，對不起。“馬上溜走了。王古就免於再挨打了。
兩首詩幫王顧解決了問題。原因是什麽？這說明好的詩人是受人們喜愛的，尤其是好的句子，人們是願意背誦的。即使是流氓壹代也會受此影響，這也是詩歌的力量。這個故事在宋代廣為流傳。在宋皇車的《溪上詩》和宋蘇軾的《漁樵閑話》中，把王古寫成壹個打王古的流氓的朋友，王古去救他。宋吉的《唐詩年譜》寫的是王顧本人被打。不管是誰被打，這個故事說明了當時王顧的詩題的影響。