中國現代詩歌是五四以來的詩歌。中國的現代詩歌主要是指新詩。其特點是用白話文寫作，表達科學民主的時代新內容，打破舊詩舊韻的束縛，形式靈活自由。所以壹般不講究對抗之類的。
詩歌的格式也是壹個必須註意的問題，除了按內容或句子來寫，尤其是在語言的組織上。主要表現在兩個方面:壹是修辭的運用；首先是打破常規組合。靈活運用各種修辭可以增強詩歌的生命力，大膽打破常規組合(即不按語法要求搭配)可以獲得意想不到的效果，但也不能太過。
修辭是詩歌的重要技巧。包括擬人、比喻、排比、反問句、重復、頂針、對偶、誇張、象征等等。可以說每壹種表現手法都有其獨特之處。隱喻的運用可以更形象、生動地表達詩歌的內容。興的運用可以使讀者從壹開始就理解詩歌的意境，使詩歌更富深情和韻味；誇張、象征、通感等手法的運用，可以為詩歌註入更多的新鮮血液，使詩歌更具想象力和親和力，而不會讓人感到模糊晦澀，使讀者真正理解作者所表達的思想感情。
而象征主義則是用具體的事物來表達壹種特殊的意義，這是詩歌中最常用的手法。比如冰心的《紙船》象征著對母親的思念，馮至的《我是壹條小河》象征著對愛的追求。平時我們也喜歡用符號，比如“梅花”象征堅持不懈，“蠟燭”象征默默奉獻。王家新的《山的那邊》用“海”和“山”來象征“理想”和“追求理想的艱難和挫折”。妳知道下列物體的常見象征意義嗎？太陽，蜜蜂，蒼蠅，蚊子，雪花？光明，無私，骯臟，剝削，純潔。
有新月派和朦朧派。
新月派是現代新詩史上壹個重要的詩歌流派，以1927為界分為兩期。前期從1926春天開始，北京晨報副刊？詩刊是陣地，主要成員有聞壹多、徐誌摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉。他們不滿“五四”後忽視詩歌藝術的“自由派詩人”的風格，提倡新格律詩，主張“理性的情緒控制”，反對雜亂無章和詩歌的散文化傾向。他們從理論到實踐對新詩格律進行了認真的探索。聞壹多在《詩的格律》中提出了著名的“三美”思想，即“音樂之美、繪畫之美、建築之美”。因此，新月派也被稱為“新格律詩派”。新月派糾正了早期詩歌創作過於不拘形式的弱點，也使新詩進入了自覺創作時期。1927年春，胡適、徐誌摩、聞壹多、梁實秋等人創辦《新月書店》，次年又創辦《新月月刊》。新月派的主要活動搬到了上海，也就是後來的新月派。其主要陣地為《新月》月刊和《詩歌》雜誌，創刊於1930。新成員是陳、方和邊。後期新月派提出了“健康”、“尊嚴”的原則，堅持超功利、自我表現、貴族化的“純詩”立場，強調“本質的純粹、技法的徹底、格律的嚴謹”。然而，詩歌的藝術表現和抒情性接近於現代主義流派。
“三美”中的音樂之美，是指新月詩體的每壹節都不壹樣，就像音樂壹樣。建築美意味著詩歌的格式像建築。畫的美，就是月牙詩的每壹段都是可以畫的畫。
朦朧詩派:20世紀70年代末80年代初出現的壹個詩歌流派。其代表是北島、舒婷、谷城、何江和楊煉。“朦朧詩”作為壹個創作群體，沒有形成統壹的組織形式，也沒有發表宣言。但卻形成了壹個具有自己獨立藝術思想和創作成就的“崛起的詩歌群體”。當時文壇上有壹場關於朦朧詩的論爭。“朦朧詩”的精神內涵有三個層次:壹是揭露黑暗和社會批判；二、黑暗中求光明，體現探索意識和強烈的英雄主義；第三，基於人道主義對“人”的特別關註。“朦朧詩”改寫了以往描寫“現實”和圖解政策的傳統模式，把詩歌作為探索人生的重要方式，在哲學意義上達到了前所未有的高度。從某種意義上說，“朦朧詩”的興起也是中國文學生命之樹的興起。