魯迅在文學創作、文學批評、思想研究、文學史研究、翻譯、藝術理論介紹、基礎科學介紹和古籍整理研究等諸多領域都做出了巨大貢獻。他對“五四”以後中國社會思想文化的發展產生了巨大的影響，在世界文壇上，尤其是在韓國和日本思想文化領域享有盛譽。他被譽為“20世紀在東亞文化版圖上占據最大版圖的作家”。
作品風格
1，新穎風格
魯迅的小說在選材上獨樹壹幟。在題材的選擇上，魯迅改革了古典文學中只選擇“勇武之士，賊寇賊寇，妖魔鬼怪神仙，才子佳人，後有妓妓狗腿子”的模式，創造了以“為人生”為啟蒙目的的現代文學兩大題材。他的材料“大多取自病態社會中的不幸者。”魯迅在處理這些題材時有著極其獨特的眼光。
在觀察和表現他的主人公時，他有自己獨特的視角，即始終關註“病態社會”中知識分子和農民的精神“疾病”。所以在《故鄉》中，最令人震撼的不是閏土的貧窮，而是他的“主人”所表現出來的心靈麻木。對知識分子題材的探索集中於他們的精神創傷和危機。比如在餐廳裏，我們看到辛亥革命中孤軍奮戰的英雄們無法擺脫孤獨的命運，在強大的封建傳統的壓迫下回到原點，在沒落中消耗生命。
魯迅的改革在《吶喊》、《仿徨》中演變為“看見/被看見”和“回家”兩種小說情節和結構模式。在向大眾展示的小說中，所有人都只充當“看”的角色，他們之間的關系也只是“看”與“被看”，從而形成了“看”與“被看”的二元對立，這在《狂人日記》、《孔乙己》、《祝福》等小說中都有所表現。
在“還鄉”模式中，魯迅既講別人的故事，又講自己的故事，相互滲透、相互影響，形成壹種復調。比如在《祝福》中，他談到了“我”、“祥林嫂”和“魯珍”的三重關系，其中既有“我”和“魯珍”的故事，也有祥林嫂和魯珍的故事。兩個故事串聯起來，“我”的靈魂受到祥林嫂之問的拷問，從而揭示了“我”與魯鎮傳統精神的內在聯系。
類似這種模式的小說有《故鄉》、《孤獨的人》、《在飯館裏》。此外，壹方面，魯迅壹直在探索主題滲透到小說中的形式。在《論餐館與孤獨者》中，敘述者“我”與小說人物是“自我”的兩個不同側面或者說是內在矛盾的兩個側面，因此整篇文章具有自我靈魂對話和相互反駁的性質。另壹方面，魯迅也在追求含蓄、節制、簡潔的語言風格。
他曾說，“我盡量避免寫作的嘮叨，我只想把我的意思傳達給別人，所以我寧願沒有陪襯。”對此，他在介紹自己寫小說的經驗時，也表示“畫壹個人的特征要非常節儉，最好是畫出他的眼睛。”“中國的老戲沒有背景，過年賣給孩子的花紙上只有幾個主要人物(現在花紙上有很多背景)。我確信這種方法適合我的目的。”這也說明魯迅在描寫人物時註重人物的精神面貌，在描寫中非常重視農民的藝術趣味。
魯迅研究了農民喜聞樂見的舊戲、年畫的藝術特點，並運用於自己的藝術創作中，使其小說表現出強烈的民族特色。而他借鑒詩歌、散文、音樂、美術、甚至戲劇的藝術經驗從事小說創作，並試圖將它們融合，於是出現了詩化小說(悼亡詩、社戲等。)、散文小說(兔子和貓、鴨子的喜劇等。)，甚至戲劇小說(興衰)
20世紀30年代，魯迅的創作精力主要集中在雜文上。但他並沒有忘記小說的創作，貢獻了自己最後壹部創新之作《新故事》。這部小說集仍然顯示了魯迅天馬行空的想象力和強大的創造力:它對在吶喊和仿徨中創作的中國現代小說的創作規範進行了新的沖擊，尋求新的突破。
在《故事新編》中，魯迅有意識地打破了時間和空間的界限，采用了“古今交融”的方法:除了對小說中主要人物的歷史記載外，還創造了壹些次要的戲劇性穿插人物，為他們的言行添加了大量的現代語言、情節和細節。用現代語言自由發揮，用“滑頭”的態度嘲諷和揭露現實。
同時，許多文章中有“莊嚴”和“荒誕”的色彩和音準旋律，相得益彰，滲透消化。比如《補天》中，女媧造化的宏偉壯麗令人向往，但最後卻讓後人打著“造人補天”的旗號，在壹具死屍的肚皮上安營紮寨，這是極其荒謬的。這種荒誕性讓上壹篇文章中的偉大感消失，變成了壹種歷史的悲哀。？
2.散文風格
魯迅壹生中，尤其是在他後期思想最成熟的時期，把大部分的生命和精力都投入到雜文的創作中。他的文章極具批判性。魯迅曾將其分為“社會批判”和“文明批判”，強調了雜文“批判”的內涵和作用。
依次打開魯迅生前發表的14篇雜文，可以看到壹部不斷批判、論爭、反擊的思想文化鬥爭編年史...:從《熱風》對封建禮教和舊傳統的批判，到與復古派的論戰，再到對國民黨政府法西斯獨裁和中國生產的抗議。
魯迅雜文所表現出的“不克敵，則戰不止”的不屈精神，與中國文化和中國士大夫文化中知識分子的“赦道”和“中庸”傳統是根本對立的，體現了魯迅及其雜文的叛逆性和異質性。
魯迅的批判不同於壹般的意識形態批判。他總是把批評的重點放在人身上，放在人的心理和靈魂上:這是壹種作家的關懷。就像魯迅自己說的:“我的習慣不太好。每次都不肯相信表面的東西，經常會有“懷疑”。所以他最關心的是人的隱藏心理狀態，甚至是自己的無意識。
比如魯迅在《論操》這篇雜文裏，看到了中國人習以為常的“國罵”背後，封建等級制度和門第制度所造成的扭曲卑劣的叛逆心理。魯迅還提出了壹種“後推式”的思維方式，即“正面文章看反面”，並以此為基礎寫了壹些雜文，如《小雜感》:“自稱為賊者，不必防之，乃善人也；自稱君子者，必防之，反為賊也。”這壹切深刻到令人毛骨悚然，自然也是“惡意”的。
魯迅的雜文思維也是非規範的。他常常另辟蹊徑，在常規的思維線之外別出心裁，開拓了新的思維方式。比如他在著名的學術論文《魏晉風度及文章與藥、酒的關系》中，就用這種思維方式得出了不同的結論:嵇、阮對倫理道德的破壞只是表面現象，實際上是情愛過深的表現。
魯迅雜文的尖銳與惡毒，因其想象力而不可接受，這也違背了“常規”。壹方面，魯迅把看似離得最遠的人和事，從表象和形式上聯系起來，在“形”的巨大反差中找到“神”的相似性；另壹方面，我們可以發現和感受到歷史和現實之間的獨特聯系。
小品危機中“煙花女在巷子裏再也拉不動生意了，只好畫著臉，晚上來馬路上。”這樣，壹頭是貴族和他的宮殿，壹頭是地上“最不幹凈的地方”。在魯迅的影響下，達到了“神聖”的“戲謔”和“高雅”的“俗化”。？
“把具體的、個別的人和事的個體性、具體性、特殊性排除在外，作壹個概括的、簡潔的名稱，通過‘這壹個’把它升級為這壹類的標本，同時保留形象和具體的特征，成為‘個人’和‘階級’的統壹”，這是魯迅在論爭中采取的基本方法。
在魯迅生前的14篇雜文中，塑造了許多精彩而典型的形象，如“八二狗”、“喜仔”、“洋流氓”、“革命工頭”等。這些圖像往往將某個人在某壹時間某壹地點的言行作為典型現象進行解剖，“攻其壹點，不及其余”，從而提煉出壹種社會類型。這些形象具有永恒的意義，也使得這類“* * *名字”具有長久的藝術生命力，就像魯迅小說中的阿q和祥林嫂壹樣。？
魯迅雜文的語言也是天馬行空，富有創造性，符合天馬行空的思維。魯迅的雜文可以說是把漢語的表意功能和抒情功能發揮到了極致。在他的隨筆中:要麽口語和文言句子混雜；或者是排比和重復情況的交叉使用；或長句與短句、陳述句與反問句的交織，夾雜著散文的質樸和駢文的優美與氣勢，可謂“深情”。
比如《紀念劉和珍君》:“真勇敢，敢於面對慘淡的人生，敢於面對淋漓的鮮血。”很爽朗，印象深刻。另壹方面，魯迅雜文的語言是反規範的。他故意破壞語法規則，違反常規用法，制造不和諧的“尷尬體”來打破語言對思想的束縛，達到荒誕離奇的審美效果。比如他有時會把意思相反或不相容的詞語組織起來，在邏輯上很深刻:“理性壓迫”、“跪地反抗”、“馳騁在嫩苗上”等等。？
3.散文風格
魯迅雜文不多，但可謂佳作。這些文章收錄在《晨花與野草》中。《晨花》是對魯迅童年和青春期的回顧，是作者青春期生活的片斷記憶，包括童年對紹興的印象、南京留學、日本留學、回國後在紹興任教等基本成長經歷，尤其是對家鄉生活的描寫。與他的雜文相比，這些文章更清晰、純粹、親切。
《朝花夕拾》重在人情世態的描寫，既有栩栩如生的自然情境(如《從百草園到三潭印月》)和對少年行動的生動回憶(如《社戲》)，又有濃情蜜意地刻畫現實人物，如《三潭印月》的藤野先生、先生、壽先生。作者沒有從道德家的角度生硬地寫它們，而是用情感來帶動群體記憶之筆。最有代表性的人物是大媽媽。
在《阿昌和》等作品中，魯迅力求客觀講述，不隨意褒貶，使讀者在樸實的文字和故事中，被大母親的善良、質樸、熱情和美好深深打動。相比之下，《早晨的花》中對舊生活中枯燥、荒誕、愚昧世界的不滿並不突出。昔日的美好與愛情，既是魯迅苦悶時的精神避難所，也是疲憊身心的休憩之所。
《野草》是壹部與《晨花閑話》風格完全不同的散文詩集，呈現出另壹種魯迅風格。在《野草》中，魯迅的筆下湧出了夢的朦朧、沈重、陌生和鬼的陰森、神秘；荒誕的場景，荒誕的情節；不確定的模糊想法，不可理解的變態感受；瑰麗冷艷的色彩，奇幻的想象，濃郁的詩意...產生這些“奇異變奏”的壹個主要原因是特殊的語言——它來自日常生活語言的變奏，華麗而艱澀。
另壹方面，原因是《野草》的變體文體，明顯表現出了散文的詩化、小說化(衰線的震動)、戲劇化(過客)。《野草》的總體藝術特征是內斂的抒情傾向，揭示了靈魂的真實和深度，是對“人”自身困境的自覺體驗和突破。魯迅在這裏吸收並成功運用了象征主義，但同時又明顯比李金發的僵化移植更加獨立。
因此在藝術表現手法的探索上也取得了巨大的成功。《野草》表達了主題的不確定性，幾乎包含了魯迅心境、人格乃至整個內心世界的方方面面。也是啟蒙時期的文化批評家魯迅從啟蒙時期後的鬥士過渡階段的心靈史。
4.詩歌風格
魯迅在他的創作生涯中也寫了許多優秀的詩歌。雖然整體數量不是很大，但其藝術特色有很多為人稱道的地方，值得深入研究。郭沫若曾評價說:“魯迅先生無意寫詩，偶爾有，每次都唱。”還是犀牛角蠟燭怪，還是勇氣。“魯迅的詩在古典詩歌創作中尤為突出。這些詩歌不僅內容豐富，朗朗上口，而且具有很高的藝術美感和思想性，是革命豐富情感和完美藝術特征的良好結合。？
魯迅古典詩歌的藝術特色主要包括以下幾點:
第壹，個性鮮明，形象真實。在魯迅的古典詩詞中，讀者往往能通過作者所描寫的各種自然景物或壹些具體人物，真切地感受到作者所表達的感情。這些場景涉及面廣，寓意深刻，如“錢琳”、“鷺影”、“羚羊”等。人物有“妻子”、“慈母”、“丈夫”、“英雄”。有時，作者往往以自畫像的形式把自己作為詩的主體，直接表達自己的思想，以開放的心態讓世人知道他要批判和贊美的主題。
如《無題，慣在長夜花春》詩中，作者用“夢裏依稀母親淚，城內王旗變。”簡單明了的壹句話，生動地勾勒出了他的家人對自己被白色包圍的思念，以及軍閥混戰、百姓悲慘的場景。作者並沒有用太多的語言來鋪墊，只是依靠“母親的眼淚”和“國王的旗幟”這兩個意象來逐點表達。
第二，語言簡單深刻。魯迅詩歌的語言樸實自然，沒有過多的雕琢和渲染，讀來讓人感覺親切自然。然而，當我們仔細品味它們的時候，我們立刻就能發現它們表達的意圖，但它們所宣揚的感情卻遠非簡單。比如在《庚子送竈做事》這首詩裏，我們可以清晰地找到魯迅詩裏隱藏的壹種情感——諷刺和鞭撻封建迷信。作者選擇這壹事件來反映家庭的貧困。其中隱含的內容是，竈神是不存在的，崇拜竈神只會讓家裏更窮。想要擺脫命運，就要靠自己和個人的奮鬥來換取明天的幸福。
第三，修辭豐富多樣。在修辭上，魯迅常用的修辭有比喻、誇張、典故、反諷、對偶等。這些功能各異、特色鮮明的修辭手法，成為魯迅作品中宣傳思想、宣泄情感的利器，也讓讀者深刻體會到魯迅的淵博學識和睿智胸懷。此外，魯迅的古詩詞形式也非常豐富，有五言詩、七言絕句、七言詩等。比如“庚子送竈為事”“題”等5個字，“答客題”“題起小畫像”等7個字。
擴展數據:
性格影響
1，文學影響力
魯迅是20世紀的文化巨人。在小說、散文、木刻、近體詩、舊體詩、名著翻譯、古籍整理、現代學術等方面都有很大貢獻。
作為中國現代文學的偉大奠基者，魯迅的幾部小說開創了中國小說的新形式。他創作的散文“顯示了文學革命的成就”；他的雜文風格充滿了現代性、自由性、批判性和戰鬥性，是後世作家最常用的“批判武器”。他的雜文是中國社會、政治、歷史、法律、宗教、道德、哲學、文學、藝術乃至文化心理、民性、民情、民風的百科全書。
幾乎所有的中國作家都在魯迅創作的基礎上發展了不同的文學風格。作為翻譯家，他翻譯了大量外國文學作品和科學自然著作，為啟迪民智、引進先進科學文化思想做出了巨大貢獻。作為壹名藝術愛好者，魯迅大量引進西方木刻版畫作品，從精神上、理論上、精神上支持青少年學習木刻版畫，極大地促進了近代木刻版畫在中國的傳播和發展，為近代中國的藝術事業做出了突出貢獻。
2.學術影響力
作為學術研究者，壹方面，魯迅運用西方文學觀念研究中國古典小說，撰寫了《中國小說簡史》，不僅結束了“中國小說無史”的時代，而且開創了文學史作品的典型，“為後學開啟了無數方法”。郭沫若、王國維的《宋元戲曲史》稱之為中國現代學術史上的雙寶石。另壹方面，他校勘了《古代小說》、《紀》、《韓畫像集》、《會稽縣舊書雜集》等數十種古籍，為後世研究古典文學留下了巨大的財富。？
3.精神影響
魯迅是現代中國的國魂，他的精神對他的讀者、研究者乃至中國幾代現代作家和知識分子都有著深遠的影響。魯迅也是20世紀世界文化巨人之壹。他以獨特的個人風格創造了“中國人要參與現在世界的事業”的文學，“內外兼修，與世界的時代潮流融合，卻沒有扼殺中國的民族性”。他和同時期世界傑出的思想家、文學家壹樣，關註了人類面臨的問題，做出了自己獨特的貢獻。？
4.政治影響
魯迅壹生追求民主，早在新文學運動之初就向封建舊文化宣戰，不斷與壓迫人民的舊思想舊文化作鬥爭。“女師大學生潮”發生後，與迫害學生的軍閥發生爭論。魯迅不畏暴力，寫戰爭，表現了壹個正直書生的精神。後來在國民黨統治下，大膽揭露其黑暗統治。30年代與* * *生產黨的錯誤左傾文藝路線作鬥爭，後來在黨的領導下與文藝工作者合作建立了無產階級文藝思想領導的左翼作家聯盟。魯迅作為左聯領袖，領導左聯粉碎了國民黨反動文藝扼殺無產階級文藝的陰謀。
參考資料:
百度百科-魯迅(作家、思想家)