純酒成本，為金杯，壹萬銅錢壹個酒壺，甄慚愧壹萬塊錢。我把食物棒和杯子扔在壹邊，我不能吃也不能喝，我拔出我的匕首，我徒勞地窺視四個方向。
我要渡過黃河，但是冰會堵住渡口，太行山會被雪覆蓋。我會坐在壹根魚竿上，慵懶地靠在小溪邊，但我突然夢想駕著壹艘船，向著太陽航行。
很難走，很難走，很多路，安現在在哪裏？總有壹天，我會乘風破浪，揚起雲帆，橫渡大海。
這首詩的前四句是關於朋友與李白的深厚友誼。“壹金瓶清酒，壹桶壹千，壹玉盤珍羞，百萬美元”都是朋友們為李白設下的豐盛而隆重的宴席的例子。“嗜酒天真”的李白此刻不能飲酒，可見其內心並不平靜。然後他離開座位，拔出劍，環顧四周，發呆。停、扔、拉、關懷這四個連續的動作，生動地表現了內心的壓抑和情緒的激蕩。然後兩句後面跟著“空心”，前面寫著“很難走”。詩人用“冰堵川”和“雪蓋山”來象征人生道路上的艱難險阻。“我會坐在壹根釣魚竿上，懶洋洋地靠在小溪邊，但我突然夢想駕著壹只小船，向著太陽航行。”迷迷糊糊中，詩人突然想到兩個壹開始政治上並不順利，但最後卻大有作為的人物:壹個是呂尚，他在90歲的時候在攀西釣魚，遇到了文王；壹個是伊尹，他在被唐雇用之前，夢見自己繞著太陽和月亮航行。想到這兩位歷史人物的經歷，詩人增加了信心。“很難走，很難走，很多路，現在安全嗎？”呂尚和伊尹的相遇當然增加了他對未來的信心。然而，當他的思緒回到現在的現實時，他又壹次感到了人生之路的艱難。這是在尖銳而復雜的矛盾中的又壹次感受。"有時乘風破浪，揚起我渾濁的風帆，在深深的大海上航行！"我堅信，雖然前方險阻重重，但總有壹天，正如宗彜在《劉宋》中所說，我會乘風破浪，掛上雲帆，渡過大海，到達理想的彼岸。
這首詩的後兩句，經過前面的反復曲折，打開了境界，唱出了高亢樂觀的調子。通過這樣跌宕起伏的感情，既充分表現了黑暗骯臟的政治現實對詩人宏大理想和抱負的壓抑，又反映了由此引發的強烈的壓抑、憤怒和不公，同時突出了詩人的倔強、自信和對理想的執著追求。
姜尚白
在木蘭的船上，管子是在船的兩頭吹的。酒裏千客，妓女隨波逐流。
黃鶴樓裏的仙人還在等黃鶴走，而我這次徒步沒有機心和白鷗壹起遊泳。瞿平詞掛日月，楚王亭臺空山。
我壹高興就落筆撼五嶽，詩成之後，曉奧之聲，曉奧之聲，直入大海。如果功名富貴都可以用在漢江，我怕西北會被西北打回。
詩歌在河上茁壯成長，表現了詩人對庸俗局促的現實的蔑視，對自由和美好生活理想的追求。
前四句誇大了河上之行的場景，呈現出絢爛的色彩和絕世之美的氛圍。中間四句成對聯系，成對比較。“神仙”們攜手，對泛舟江面給予了正面的贊揚；《曲屏》承上啟下，揭示了理想人生的歷史意義。“神仙也要騎黃鶴”的意思是，就算成了神仙，也還是要等。黃鶴不來，他們就上不了天。但是當我在河上泛舟時，“海上旅人無心追隨白鷗”，我卻忘記了自己的聰明。我不知道什麽是東西，什麽是我。不是比等黃鶴的神仙更神仙嗎？這種狀態下，世間名利，榮辱都差，更不用說了。“曲平辭賦掛日月，楚王亭臺空山”！泛舟江漢之間，自然會想到屈原和楚王，而這種聯想的警示，就在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，旗幟鮮明地對立起來。屈原投身愛國，被流放，最後投水汨羅。他的辭賦能與日月爭光，流芳百世。楚王荒淫無度，亡國而亡。被奴役的人們建造的寺廟和亭臺樓閣早已消失，到處都是荒涼的山丘。
在這四句話的結尾,“屈平”後面是壹副對聯。“撼五嶽”指英勇無敵的筆法；“淩滄州”形容胸懷崇高。最後“名利若長，漢水也要流向西北”，不是說名利不會長，而是從反面說不可能的事情會被假設，從而加強了否定的力量，表現出不可抗拒的氣勢，並帶有尖銳的嘲諷。
在荊門渡口李白送別朋友
從荊門渡口遠航，很快妳就要和南方人在壹起了。山脈的盡頭和平原的起點，河流蜿蜒穿過荒野。
月亮像鏡子壹樣升起，海雲像宮殿壹樣閃爍。水給妳帶來了家的感覺，讓妳的船行駛三百英裏。
雖然這首詩的前兩句說的是實話，但他們的語氣非常激動人心，明亮。荊門之外，春秋戰國時期是楚國的故鄉，三國時期曾是蜀主劉備發跡之地。詩人提到“楚國”這個概念，自然能引起讀者對歷史文化的聯想。
"那裏是山脈的終點和平原的起點，河流蜿蜒穿過荒野."十字架勾勒出荊門的地理形勢和壯麗景觀。這裏風景的角度是移動的，不是定點的靜態觀察。這體現在“跟、做、進、流”四個字上。所以，這兩首詩，不僅因為寫進了“葉萍”、“野”等遼闊原野的意象而展開；但也因為動態的描述而非常生動。大江雖流，山川本來就是凝固的，那種“有始有終”的動感完全來源於劃船的實際體驗。在險峻詭譎的三峽地區走了多日，突然看到壯麗的景色，頓覺豁然開朗。
“明月如鏡，海雲如宮”形容明月和雲海。詩人愛明月。三峽地區，山遮太陽，卻看不到雲卷雲舒的景象，虛幻的人生，高掛的明月。《和河風過曠野》之後，水很溫柔，月亮的倒影清晰可見。所謂“天上地下”(範仲淹)特別可愛。而水天之時的雲與雲的變化，讓詩人看到了海市蜃樓的奇觀。
前六句都集中在初到荊門的觀感上，充滿了詩人對生活新世界的贊美和陶醉。當“根據我生命中壹個不變的習慣”的詩人第壹次走出峽谷看到遼闊的平原時，他的新鮮感和喜悅感不言而喻。另壹方面，離開生活了很久的家鄉，難免會讓他感到柔情。十字架對“水給妳帶來了家的感動，把妳的船劃了三百裏”充滿了由衷的感激。“還可惜”雲雲，語氣極其溫柔婉轉，但分量很重。至此，詩人寫出了他初去荊門時復雜感情的另壹個重要方面。
李白獨酌明月四首(上)
花兒在下壹壺酒，沒有朋友，獨飲。舉起我的杯子，我邀請明月，明月帶給我它的影子，讓我們成為三個人。
明月不知飲酒，身前影子在後。我不得不和他們打成壹片，享受春天的快樂。
我唱的歌是光明而流浪的，我舞的是漂泊前的影子。醒來壹起開心，醉後各自散去。
我願意和他們永遠在壹起，忘記友誼的傷害，就像銀河的銀河。
詩人寫了壹個點，突出了“獨立”二字。《壹壺酒》已經冷清，“獨飲”和“不相親”被反復渲染，寂寞加倍。環境的美好和人民的孤獨形成了壹個轉折點。但詩人卻展開了奇妙的想象，請來了天上的明月和月光下自己的影子，為酒助興。冷清的場面溫馨，心情樂觀。從孤獨到不孤獨，又是壹個轉折點。
中間四句話，兩個轉折。“既”與“徒”兩個字緊密呼應，再次透露出失望的心境。這是壹個轉折點，從不孤獨到孤獨。接下來，詩人進壹步解放了自己，後悔不能浪費這麽美好的夜晚！暫且與明月身影作伴，春日吃喝玩樂。詩情微揚。“我唱了。月亮鼓勵我“下面四句話，寫妳自己的醉舞和歌唱。詩人對著月亮歌唱，明月縈繞左右，仿佛在聽自己的歌唱；影子和自己跳舞，舞性強，影子也亂。直到醉後，醉眼朦朧，月光不見蹤影；。在花叢中，影子必須與自身分離。運用擬人手法，把明月和影子寫得很有人情味。
然後詩人轉動筆，提出了他真誠的祝願。《無情遊》值得玩味。月影是沒有感情的東西，李白和它們交朋友，所以叫“無情遊”。“韓雲”是銀河，這裏指的是天國。詩人遇見明月和影子，希望永遠在壹起，旅行和玩樂，期待在神奇的天國相遇。詩人對事物抒情，把自己的向往傾訴得淋漓盡致。詩人不願與骯臟的社會同流合汙，所以感到孤獨，與明月、影子為友。至此，詩歌升華到了更深刻的境界。
在南京登上鳳凰李白臺
曾有鳳凰在鳳凰臺上，鳳去臺空，唯江東還。武功花鋪設在荒無人煙的小道上，晉朝皇親國戚的數量已經成了饑荒。
三山半落藍天外，白鷺島壹水分。總有壹個漢奸當道，像是遮天蔽日，長安看不到心裏郁悶。
他創作的著名七言律詩《上南京登鳳凰臺》，通過對金陵鳳凰臺的贊頌，表達了詩人憂國憂民、傷天害理的情懷。這首詩的第壹句話就切中了主題。然後壹句話，卻是那麽無限的感慨:“已經把它拋棄到這荒涼的河流裏了”！壹個“自己”字，道出了多少歷史興亡的悲嘆。這裏的“鳳”是壹語雙關，既點明了鳳臺的由來，又蘊含了滄桑。
接下來的三四句，由“武宮”和“晉朝”聯系起來，壹般指的是鳳凰塔作為六朝故都的歷史興衰。《武宮花草圖》展現了昔日吳王園林的壯麗和今天的幽僻小路。“金代服飾”是東晉權貴的榮耀，如今他們的孤墳卻散落在荒草中。這幅對聯浸透著無限的蒼涼。如今登上舞臺，放眼望去，遠處三山半在藍天之外，雲霧繚繞；白鷺洲橫亙在河中央，使兩水相隔，波濤洶湧，描繪了壹幅水闊山遠的悲涼景象。這壹望無際的景區，留下了多少歷史興衰的故事，讓人唏噓不已，流連忘返。因此，在接下來的最後壹副對聯中，詩人很自然地回到了當下的現實，表達了深深的焦慮和憂慮:“天堂之光與我之間升起了壹朵雲，把他的城市藏在我憂郁的心裏”。這裏的“雲遮日”指的是朝鮮的漢奸。“長安”指朝廷，“長安不見”指遠離朝廷，不受重用，讓人無限傷感。這樣，自然地把悼念過去和傷害現在的感情結合起來，表達壹種深深的歷史嘆息，是很有現實意義的。
馮道
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
在夢的光波中。
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
她的溫柔，我的陶醉。
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
甜蜜是夢想的光輝。
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
她的忘恩負義，我的悲傷。
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
在夢的悲傷中心碎！
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
朦朧是夢中的光輝。
(1)寫於1928，同年3月10首次發表於《新月》，署名石馬。
《不知風吹向何方》這首詩，可以說是徐誌摩的“標簽”之作。詩出來後，文壇只要聽到這種吟誦，就知道公子到了。全詩由***6節組成，每節前三句相同，聲音纏綿。這種刻意經營的旋律組合，渲染了詩中“夢”的氛圍，也給歌者增添了幾分“夢”的味道。熟悉徐誌摩家庭悲劇的人，或許能捕捉到壹些關於這段浪漫史的影子。但是，它總是模糊的，被壹股不知名方向吹來的強風沖淡了，以至於欣賞者和演唱者壹樣，最終被這種強有力的旋律所陶醉，陶陶感到驚訝。
我不知道風
它朝哪個方向吹—
我在夢裏，
在夢的光波中。
全詩的意境已寫在開頭，但詩人鋪開了六節，仍令讀者困惑。詩人到底想說什麽？批評家有壹千個，徐誌摩也有壹千個。但也許我已經說了該說的話，但不明白還是不明白。不過我覺得徐的這段話可以作為這首詩的註腳。文字記錄如下:“從汙穢中解放神聖的源泉，從時代的破布中恢復生命的尊嚴，這是我們的願望。偏見不是我們的。我們不要問風往哪個方向吹。功利不是我們的，也不在乎稻穗飽滿的那壹天。.....生活從本質上給了我們信念和耐心。
和勇氣。正因如此，我們才能在黑暗中不恐懼，在失敗中不沮喪，在痛苦中不絕望。生活是壹切理想的根源，它的無限而有規律的創造力在精神活動中給了我們強大的靈感。它不僅暗示著我們，逼迫著我們，永遠憧憬著創作和人生的方向，也激發著我們的想象力。……
我們的最高目標是延續生命本體，超越死線，啟發天外星辰。.....”(《新月的姿態》)
我這裏說的不僅僅是“新月”的態度，還有徐誌摩的最高詩意理想，那就是回歸生命的本體！其實早在回國之初，徐誌摩就多次提出這種“回歸自然”的思想(落葉歸根、文字、青年運動等。).他被壓在生命本體上的各種憂慮、恐懼、猜疑、算計、遺憾所壓抑，以保持這種生命的真實和純粹！他要人們張揚生活中的善，壓抑生活中的惡，從而達到人格完美的境界。他想擺脫物的羈絆，遊走於物外，追求生命和宇宙的真理。這是壹個怎樣的夢啊！絕不是“她的溫柔，我的癡情”或者“她的不忠，我的悲傷”。這是壹個大夢，壹個大理想，雖然最後永遠不會悲傷，“在夢的悲傷中心碎。”從這壹點上，我們可以推導出壹個“不知風往哪個方向吹”的積極意義。
因為這首詩，很多人把“新月派”詩人徐誌摩視為“浪漫派”詩人。但是，當我們真正沈入他的思想核心，* * *他“與生命本體壹起伸展”，“在外太空激發星辰”，那麽我們就能領略到徐誌摩的另壹個形象，與我們的錯覺完全不同。
遠近
古城
妳，
回頭看著我，
壹會兒看雲。
我想，
當妳遠遠地看著我，
妳近距離觀察雲層。
贊賞:
顧城《遠近》妳有時望著我，有時望著雲。我認為妳在遠處看著我，而妳在近處看著雲。顧城的詩有帶著孩子看世界的魔力。自然而不突兀，幼稚而不笨拙，自然而不混亂。詩像童話壹樣簡單，但又不是簡單的童話。就像這首《遠近》壹樣，詞簡單靈動，沒有華麗詞藻的堆積，清新自然，卻又韻味十足，體現了對詩歌的追求——不是華麗的詞，而是清新雋永的詩。只有兩對相關的詞，妳/我，遠/近，還有用來連接這兩對詞的“雲”。所以，理解這首詩的關鍵就在於上面這五個字。“妳/我”在詩歌中有很大的空間想象力。妳跟我是什麽關系？到底是什麽意思？是壹對戀人，還是追求者和目標？“遠/近”有兩層含義:壹是物理距離；壹是情感或心理上的距離。詩中兩種意義的不同，通過物理距離的熟悉性的斷裂，豐富了詩的意境。“雲”是全詩的樞紐。通過雲的參照系，打開了“妳/我”和“遠/近”。詩人在開頭用電影中推拉鏡頭的方法，簡要突出“妳”的動作:“時而看我，時而看雲”。“妳”是曖昧的，沒有明確的暗示。是猶豫還是敷衍？這讓“我”不知所措，也就有了下面這首詩。如果妳堅定，我會有別的想法嗎？然後，是“我”的觀念，我對妳的結論。當然，我也有信心不足的時候。是因為之前的記憶磨掉了對妳的信心，還是因為妳太高我太矮，導致身高差不成比例？我的疑惑是通過顛覆物理與物理的距離來體現的。當妳看著我的時候，妳很遠/當妳看著雲的時候，妳很近。
毫無疑問，妳我並肩而坐，就在我們身邊，就在我們面前，雲在天上。從物理學的角度來說，應該是“妳看我很近/妳看雲很遠”，但詩人打破了我們的常識。這種斷裂源於心靈的敏感。我/妳並肩而坐，本該彼此靠近，卻被壹層肚皮擋住，無法直達妳此刻真正所想。這是壹種扭曲的人際關系，與我的預期相差太遠。由於人際關系的阻隔，天上的雲並沒有改變它的物理位置，但它已經和妳拉開了距離。這種變化擊中了現代人的心靈。在現代社會，人與人之間的關系可以很親密，但由於現代社會的異化和冷漠，人與人之間的距離，比不上人與物之間的距離。對事物的信任，其實是人對人的不信任。思想需要交流，沒有交流，人就會變得孤獨。也許，當薩特喊出“別人是地獄”的時候，就是這種情況的獅子吼。因為心，天涯近在咫尺；也因為我的心，我近在咫尺。然而，我感覺到神聖的獨角獸和諧的心跳，天堂仍然是我們的鄰居。但是，這樣的事情，怎麽會發生呢？奇怪的同床異夢，不是經常發生嗎？我過度習慣了社會的這種疏離心態？還是我太在乎這段感情了？這個問題不再重要了。壹種悲傷從我心中隱隱升起。還有什麽能比得上我在這兩首詩中生動描繪的無奈？感覺歸感覺，但為什麽會有遠/近的區別？有什麽故事？是我的敏感還是妳的心在變？詩人嘎然而止。詩歌應該充滿文字和無盡的意義。讓讀者思考剩下的空間。