有壹次看到吳昌碩的筆跡。感覺單看每壹筆都不好；只要看看每壹個字，每壹行字，也
不太好。但是，妳看整個人物，會覺得有壹種說不出的好處。壹個人看的時候什麽感覺不好，妳們所有人。
什麽東西看著都好看，就是不好看。
原來，藝術作品的這個字，不是筆、字、線的集合，而是壹個完整的、不可分割的整體。
每壹個字每壹行都是全體的有機組成部分，也就是說，它是全體的壹員。大還是小，偏還是正，胖還是
薄、厚或輕、剛或柔，都是整個構圖的必備，絕不是偶然。也就是說，它是為所有人準備的，不是嗎
是為了個人自己。於是我想象著:如果有壹件絕對完美的藝術品，它壹定在任何壹個字或壹個筆畫裏。
整個群體的傾向已經表現出來了。如果妳用壹種方式改變了任何壹個單詞或筆畫，妳們所有人都必須改變它；另壹個例子
去掉任何壹個字或壹個筆畫，整體都不成立。換句話說，整體已經壹筆帶過，壹筆就能看出來。
脫離了壹切，而壹切只是壹個個體。
所以看壹筆壹字壹行都不自然。這是偉大藝術的特征。繪畫也是如此。中間
這就是國畫理論中所謂的“氣韻生動”的意思。西方印象派認為:“以前的西方繪畫只是
許多小畫集合成壹幅大畫，毫無生氣。藝術繪畫需要畫面的無縫融合。”想到這裏。
這些年來，印象派的創作確實是西方繪畫的進步。
這是壹種不可思議的三摩地藝術境界，妳可以在壹個點上看到所有，但在所有中只有壹個。
身體。所謂“壹有多種，二不相同”(畢言錄)就是這個意思！這個道理看似矛盾又神秘。
精彩，其實是藝術的壹般特征，美學上所謂的“多樣統壹”是可以解釋清楚的。其意義:
比如有三個蘋果，水果攤上的人把它們有規律地並排放著，這就是“團結”。只有團結是停滯的。
是的，它死了。孩子把它們弄亂了，東西滾走了，這就是“多樣性”。只有多樣性是草率和混亂的。
最後，壹個畫家來根據它們素描，把它們排列成壹個可以畫的美麗的位置——兩者靠得很近。
在後方，另壹個稍微遠離前方，看起來恰到好處的時候，就是所謂的“多樣性的統壹”和美感。
是的。既要統壹又要多樣；想要規則，但不要規則；不規則的規則，不規則的規則；想壹個有壹個。
更多；眾多中的壹個。這就是藝術的三昧！
宇宙是偉大的藝術，為什麽人們只欣賞書畫這種小藝術，而不欣賞宇宙的偉大藝術？人為什麽？
不要用書畫的眼光看宇宙？如果我們用書畫的眼光去看宇宙，會發現更大的三昧境界。宇宙是
萬象是壹個完整的整體，是這個整體的多樣而統壹的階段。在萬象，妳絕對可以看到余。
周的壹切；而羅森的萬象只是壹個個體。布萊克的“壹粒沙看世界”和孟子的“萬物皆是”
為我準備”，也就是把宇宙看做壹門偉大的藝術！在藝術字畫中，沒有什麽是可以獨立存在的。也就是
宇宙中沒有任何東西可以獨立存在。如果不是為了全體，每個個體都是虛幻的，沒有意義的。所以這個
“我”呢？自然不是壹個獨立的自我，而應該融入整個宇宙來創造這種偉大的藝術。
手術。