壹、語言和意境的運用
眾所周知，現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是:語言、意境和節奏。由此可見，語言和意境對於壹首現代詩是多麽的重要。如果我們要欣賞壹首現代詩的質量，這兩個因素是第壹位的，是必不可少的，是不可忽視的。
眾所周知，語言來源於生活，但任何體裁的文章所使用的語言都不是生活中真正的語言。“藝術來源於生活，又高於生活”，其實這意味著任何文學體裁的語言都來源於生活，但也“必然高於生活”
作為壹種詩化的文學體裁，它在語言中起著更重要的作用和魅力。壹首現代詩，如果語言優雅獨特，必然有壹番咀嚼和觀賞；而如果語言運用不當，就會破壞整個作品的氛圍和風格。至於意境，我個人認為能渲染作品和氛圍的東西，可以是壹個開放的畫面，由遠及近，或由近及遠，或壹種感覺，或哲學思考。禪的意思是意境分為有形和無形兩類，有形的物體和畫面是有形的意境；還有壹種意境是看不見的，因為沒有所謂的畫面和實物。這種意境只作為壹種觀念或壹種感覺而存在。
下面，就讓我們通過具體的作品來領略語言和意境的魅力吧。先來讀詩人何三婆的詩《麻雀》。
麻雀
大雪落在大山下。
房子蜷縮在雪中。
屋頂上煙霧繚繞。
麻雀被打扮成
秋葉
從樹枝上掉下來
突然之間，
回到樹上去
短短的幾句話，詩人就用優雅的語言和意境為我們打開了壹幅美麗的畫卷:“大山下大雪/房屋蹲伏在雪中/屋頂冒煙”。在這三首簡單的詩中，我們可以領略到壹種優美的意境，這是壹種有形的意境，“白色的雪花，房子，雪，廚房裏冒出的煙”，不經意間的幾個簡單的意象。實際上營造了壹種特別優雅的意境和氛圍，這種意境來源於大自然的寧靜和聖潔，引人入勝，讓讀者想象“從枝頭落下/瞬間回到樹上”其實是壹種有形無形的意境。在這種無形的意境中，我們看到的不僅僅是麻雀、樹葉、樹木，還有壹種廣闊的視野和思想。
“麻雀裝扮成/秋葉/從枝頭落下/瞬間回到樹上”，在這裏也能體會到詩人句子和敘述的優雅。《麻雀扮相/秋葉》沒有太多的修飾，卻帶給讀者極其幹凈清晰，“從枝頭落下/瞬間回到樹上”的寧靜。引領讀者的視線上升，上升，不經意間，寧靜的畫面令人動容，飛揚起來，超越了短詩作品，也取得了巨大的成功。在這裏，我們充分體會到了語言和意境給作品和讀者帶來的巨大魅力。
第二，節奏和韻律的把握
接觸過文學的人都知道節奏的含義。在古典詩歌中，節奏起著非常重要的作用。如果沒有節奏，或者節奏不完整，那麽古典詩歌就不能稱之為詩歌，再好的詩歌也就失去了價值。
新文化運動後，在早期的現代詩歌中，詩人對節奏的把握非常細致入微。在早期的現代詩歌中，我們常常可以讀到那些巧妙把握節奏和韻律的好作品。這些好的作品通常給我們的感覺是朗誦輕快、優美、抑揚頓挫，或者幹練、大氣、醇厚、綿長，也是最好的朗誦作品。
那就讓我們帶著韻律和節奏的味道回來欣賞壹下古代哲學家現代詩人的優秀作品吧。
告別劍橋(節選)徐誌摩
我輕輕地走著
當我輕輕地走來
我輕輕地揮了揮手。
告別西方的雲
河邊的金柳。
新娘在夕陽下嗎
海浪中的情色陰影
在我心中蕩漾
軟泥上的綠草
油乎乎的，在水底搖曳
在何康的茹博。
我願意做壹株水生植物。
榆樹蔭下的壹個水池
不是清泉，而是天空中的彩虹。
被漂浮的海藻壓碎
沈澱出彩虹般的夢
……
全詩共七節，每節四行，每行兩三頓。它不拘壹格，法規嚴謹。用韻嚴格控制在二四韻，音韻節奏朗朗上口，優美動聽。在作者的操控下，詩人開啟的敘事就像壹個湖泊美麗的漣漪，清涼透徹。如果在讀者面前輕輕的讀，味道會更好，慢慢的會開的很美。.....”“輕輕地走，輕輕地來”，壹幅春天的綠色畫卷映入讀者眼簾，“在何康河的柔波中/我願做壹株水草”...真的是溫暖而刺激，舒適而輕盈，溫柔而美妙，它就像壹首溫柔的歌，回蕩在我們的耳邊。
這是很多詩人的想法。現代詩不僅是壹首詩，更是壹首優美的歌。我們只有看著詩人的作品，品味其完美的節奏和意境，才知道現代詩歌是多麽迷人和醉人。
幾十年後的今天，現代詩歌已經爬了無數個臺階。今天的現代詩是完全自由的，充滿個性的。他們大氣，奔放，內斂，開放，無憂無慮。也就是說，在現代詩歌表達的今天，很多詩人可能已經拋棄了詩歌應有的節奏，但節奏依然是必不可少的。從某種意義上說，節奏其實代表了作品的壹種氣勢，也可以說是壹種風格。如果
第三，新鮮聰明的方法
眾所周知，詩歌是由每壹個細致的句子組成的。指的是壹個句子的表達方式和結構。有很多種表達方式。總的來說，個人喜歡用自己慣用的方法和個性來組織自己的語言，有拖拖拉拉的，有簡潔清新淡雅的，也有繁瑣羅嗦的，有詩歌水平和風格的差異。我覺得首先來自於壹個人的組織語言能力的差異。新鮮感其實只是壹種感覺，是新鮮感和活潑感的結合。如果壹個句子的組合或壹首詩的表達能達到這壹點，它會默默地給讀者帶來新鮮感和活力。怎麽能不讓讀者喜歡和感動呢？
而靈動，是指表情中蘊含著壹種無形的力量和運動感，讓老照片活了起來，讓靜止的影像跳躍起來，讓暗淡的色彩明亮起來，甚至讓死去的物體再次重生！由此可見聰明的作用有多大，也可見聰明的“動”其實是壹種無聲的力量。下面用詩歌具體分析壹下。
太陽在河上
他們爬過墻和安全網。
翻轉關閉的玻璃、紗窗
輕輕地跳下來
在房間裏徘徊
多麽活潑的壹群魚啊！
他們穿著金色的衣服。
他們在寒冷的空氣中遊泳。
他們在白色的地板上遊泳。
我靜靜地看著。
仿佛寒冷的時光又回來了。
好像那些快樂的魚在我溫暖的心裏遊來遊去。
在這首精致短小的詩中，我們可以體會到詩歌這種文學體裁所帶來的無比溫暖和美好的感覺。這首詩最大的特點是清新靈動。此外，第壹節畫面感特別強，“他們翻墻，防盜網/翻過封閉的玻璃，紗窗/輕輕跳下/在房間裏遊蕩”，在這裏我們看到了作者清新的語言，沒有瑣碎和復雜，“翻了”
第二節，有美感和運動感。這裏冬天的陽光被“減弱”成壹群群活潑的魚。"他們穿著金色的衣服/他們在寒冷的空氣中遊泳/他們在白色的地板上遊泳."陽光很安靜，甚至有壹種靜止感。作者用巧妙的比喻和敘述，讓安靜的東西遊動，讓安靜的畫面跳躍，不得不。
第三節作者巧妙地升華了運動感，繼續拉伸畫面的運動感，用巧妙的句子輕輕地跳起來，“我靜靜地看著/仿佛寒冷的時光在復蘇/仿佛那些快樂的魚在我溫暖的心裏遊來遊去”，呵呵，陽光照耀著壹切，照耀著每個人的心，“仿佛那些快樂的魚在我溫暖的心裏遊來遊去”它們溫暖而熱烈地遊進了壹個人的心裏，也遊進了讀者的心裏。這麽溫柔溫暖，這麽溫柔細膩，這種情況怎麽能不讓人開心呢！
四。擬人方法
說到擬人，我們都知道是怎麽回事，詩歌中的擬人不是簡單的比喻。如果是這樣，那麽詩歌就失去了原有的詩意、語感和韻致。
詩歌中的擬人手法是指對所要表達的主題或對象形象的刻畫，或利用人物的某些人格特征來詠物。如果表達得當，甚至可以讓虛擬的人和真實的事* * *成為壹體，借人詠物，以物比人，達到的效果自然是無與倫比的。讓我們來看看擬人方法的神奇作用。
月光作者:何三婆
妳穿著裙子從後山下來。
樹葉在晚風中飄蕩。
月光灑在木門上。
呵呵，讀何三婆的作品，總會帶來更多的感動和喜悅。在這短短的三句話裏，作者用寥寥的數字，打開了無數美好的意象。雖然短暫，卻充滿了芬芳和無盡的意義。“妳穿著裙子從後山下來。”很明顯，這就是擬人化的方法，因為月亮不是人，它不會穿屬於女人的漂亮裙子。
靜謐的夜裏，滿月的樹葉搖曳，月光落在木門上。站在夜晚的詩人，看到明月掛在天空，淡淡的黃色月光緩緩落下。美麗的月亮此刻在詩人眼裏不是沒有溫度和情感的物體，而是壹個溫柔優雅的女子“妳穿著裙子從後山下來”。什麽樣的女人會這麽優雅淡泊？壹定是溫多的愛，壹定是極致的美。在詩人的筆下，壹輪明月被擬人化為壹個極其溫柔優雅的女子，有著說不出的美麗與寧靜；同時，詩人在借人詠物的瞬間，也將人與物進行了比較，也就是說，他將月光比作女人，同時將女人升華到了月光的無限境界。在這裏，詩人默默贊美天下女子，如月光般皎潔，恰好是藝術最大的升華。
五、素描法
說到素描，我們都知道是怎麽回事，就是用鉛筆在白紙上畫壹個物體或者人像，也可以是粗略的思考。那麽，詩歌是和語言結合在壹起的，怎麽能用筆來畫呢？呵呵，我們寫詩不需要借鉛筆。有時候，語言是最好的鉛筆。在我們手中，利用意境和節奏，我們可以畫出比鉛筆和白紙更美的圖畫。而且這些畫面不僅僅是唯美、粗獷、細膩或朦朧，還有畫面無法比擬的柔美、感性、唯美的意境、詩意、開放的哲學思想。它們香氣四溢，回味悠長。
深秋
遼闊的土地和湖泊擱淺了，靠近枯萎的草地和灌木，蕭瑟的狗尾草還在等著它。
涼爽的風沖了過來，那些暗黃色的野菊花跳完舞輕輕顫抖著。
在這裏，作者明顯地用了速寫和詩意的語言來描繪，從而打開了壹幅深秋的畫卷。在這裏，我們不僅看到了壹幅山野秋色的畫卷，還在這些畫卷中讀到了萬物的美和詩意。“遼闊的土地/湖泊擱淺在黃草附近”仿佛是擺在眼前的壹幅圖畫，以遼闊的土地為背景，是壹種又遠又大的視野。之後背景的景色是“湖擱淺，近黃草”，離背景還遠壹點。慢慢地，畫面越來越近:“灌木蕭瑟/狗尾草還在等著”，於是我們看到了低矮的“灌木”。灌木叢旁邊，有作者在第壹節打開的圖片。在這幅畫中，我們也領略到了許多大自然的本來面目:擱淺的湖水，枯萎的草，蕭瑟的灌木，還有狗尾草的灰色等待。在繪畫中，作者要花費大量的時間和顏料來做出各種色彩，而在詩歌速寫中，只需要寥寥數語就能實現畫面的大部分感官。
在第二節中可以看到畫面感的升華和思想藝術的升華，原作者想表達的不僅僅是壹幅深秋的畫面，更是對大自然和植物更為深沈不屈的贊美。“涼風襲來/那些暗黃的野菊花/舞過之後/輕輕顫抖”“那些暗黃的野菊花”應該是畫面的主體。在描寫了許多暗淡的色彩之後，最後，作者指向了深秋的壹種“深黃色的美味”，萬物枯幹，河水擱淺，只有堅強美麗的野菊花傲然挺立在寒冷的環境中。即使涼風襲來，高傲的野菊花也只是“舞後微顫”。如果壹個人無論遇到多少困難和挫折，都能像這朵無名野菊壹樣傲然挺立，