1.唐朝的每壹個舞蹈都有故事；舞蹈《勇士蘭陵》就是壹個例子。這支舞是男人的面具獨舞。因為戰士蘭陵長得出奇的帥，像個美女，在戰鬥中經常被敵人鄙視。於是為了震懾敵人，戰士蘭陵命人打造了壹個獰厲的面具，戰士蘭陵每次出征都戴著這個面具。這支舞蹈生動地表現了壹位著名將軍壹生中在戰場上的英勇事跡。
2.唐代的舞蹈除了在宮廷中表演，在寺廟中也有壹席之地。人們經常在寺廟的舞臺上表演舞蹈來娛樂大眾。
3.唐代舞蹈創造並豐富了許多特殊的舞蹈術語。今天舞蹈中使用的許多術語是從唐朝傳下來的。如大吊手、小吊手、搖、送等。都是目前為止經常使用的舞蹈術語。
4.唐代的舞者也創作了舞譜。舞蹈配樂的形式和音樂配樂的形式非常相似。樂譜用音符記錄音樂，便於後人學習和了解歷代音樂。舞譜用簡單的畫面記錄舞蹈的隊形和動作，所以唐代的舞蹈能流傳至今，我們來研究壹下。
唐代舞蹈對舞蹈文化的貢獻/影響
1.唐朝的舞蹈啟發了許多導演創作新的作品。如大型舞劇《絲路花雨》的創作，就是在唐代舞蹈的基礎上進行創新。舞蹈中的經典動作都是由唐代的舞蹈演變而來的，如彈琵琶、飛天等。
2.唐代的舞蹈成為日本等周邊國家舞蹈的源頭，流傳至今。著名的日本假面舞是中國唐朝舞蹈被其他國家引用的典型例子。日本面具舞是壹種男子面具的獨舞，與唐代的武士蘭陵舞十分相似，幾乎壹模壹樣。這不僅證明了唐代舞蹈的吸引力和生命力，也證明了唐代舞蹈是中國舞蹈史上的輝煌時期。(澳洲新金山中文學校沈推薦)
唐樂舞瑰麗壯觀，詩、詞、歌，賜奏傳唱；將鐘、鼓、豎琴和樂器融合成輕快的歌舞。音樂高亢悠揚，動作流暢，服飾艷麗多彩，堪稱歷代之最歌舞。唐代樂舞的繁榮是國家和人民和平繁榮的完美寫照。
古代著名的舞蹈家
施是春秋時期著名的宮廷舞蹈演員。越王勾踐為了報復吳國，用美人計把石送給了奸邪好色的吳王夫差。富察美色之後，終日沈溺於歌舞酒色，不顧國事。據記載，石表演“歌舞”時，傅槎命人將禦花園中壹條長廊的長廊挖空，放入甕中，鋪上木板，命名為“歌廊”。史腳上穿著木屐，裙子上系著小鈴鐺。他優雅地舞蹈時，木屐踩在板上，發出沈重的“叮當”回聲，與裙上小鈴鐺清脆歡快的“叮當”聲交織在壹起，別有壹番韻味。吳王迷上了石，疏於政務，百姓苦不堪言。越王勾踐趁機發兵打敗吳國，夫差被迫自殺。
趙，原名，漢代著名舞蹈家。作為楊a公主家的婢女，她聰明伶俐，身材苗條，婀娜多姿，在學習歌舞方面也是勤勤懇懇，因此脫穎而出。因其舞姿輕盈，人們稱她為“趙”。後來漢成帝看中了它，召它入宮，取名“婕妤”(女官名)，幾年後立它為皇後。
趙閆飛，身輕如燕，會做掌舞。相傳漢成帝為趙做了壹個水晶盤，讓宮人用手托住托盤，趙在水晶盤上自由舞蹈，可見其舞技之高超。還有壹個傳說:“漢宮裏有個阿泰液池，裏面突出壹塊地，叫瀛洲，上面建有壹個高高的亭子。這是壹個建在高平臺上的開放式房子，有四十英尺高。趙閆飛身著南越貢品雲英的紫色禮服，表演了壹段歌舞——《回風送別之歌》，當上了皇帝，用犀角簪(或簪)攻玉甌。玉甌是壹種玉盆或玉碗)拍子，伴有馮和吹笙。歌舞正酣，突然刮起了大風。燕子隨風飛舞，好像要隨風飛走。成帝急忙叫馮去扶住趙。過了壹會兒，風停了，趙的裙子被刮破了。從此，壹種叫做“仙女裙”的百褶裙在皇宮裏流行起來。相傳漢成帝怕大風把趙刮走，特地為趙修建了壹座“七寶亭”。
左撇子、右撇子和跳舞[/size]音樂和舞蹈大致可以分為健康舞和柔美舞兩種。前者敏捷矯健，後者婉約溫柔。劍舞分為“阿遼”、“折枝”、“寶劍”、“胡璇”，都是體育舞蹈。武則天曾下令在宮中建立“藝術工作室”，教授宮女們學習詩歌，後來逐漸演變為專門培養歌伎的“教學作坊”。
唐代樂舞在南北朝的基礎上進壹步發展，是我國古代樂舞的鼎盛時期。音樂舞蹈可以分為健康舞蹈和柔美舞蹈兩大類。前者敏捷矯健，後者婉約溫柔。劍舞分為“阿遼”、“折枝”、“寶劍”、“胡璇”，都是體育舞蹈。武則天曾下令在宮中建立“藝術工作室”，教授宮女們學習詩歌，後來逐漸演變為專門培養歌伎的“教學作坊”。這些歌舞藝人回到民間後，將宮廷中所學的樂舞帶回民間，在普通百姓中流行起來，從而促進了樂舞在唐代的廣泛傳播。
在這些舞蹈中，最著名的當然是劍舞，又稱“劍灑脫”。有兩種方式:民間和軍事。民間舞劍的名人是公孫大娘和他的壹群弟子。杜甫寫了壹首詩，說:“很久以前，有壹個美麗的公孫，她舞著她的匕首，從四面八方拔出來。”開元三年(715)，杜甫在鹽城觀看了公孫大娘的劍術表演，大歷二年(767)，在四川夔州(今奉節)目睹了公孫大娘弟子的劍術，因此感受到了人間的壹些變化。喜歡寫《野草》的張旭，看過公孫大娘的劍法舞姿，感受到了冷峻的氣勢，她的藝術修養有了很大的提高。舞劍的女子多穿軍裝，唐代《四空圖》有詩:“公孫慣於樓下田，卻叫女子愛軍裝”，可見這種風尚影響之大。
軍中最好的劍客是裴將軍。裴——吳道子在洛陽時，在洛陽天官廟作畫。當時他感覺不到，就讓裴_ _表演劍舞，說是“造氣助其揮發”。佩-策馬飛奔，立即舞劍，左右抽劍，氣度沈重，拋向空中數十尺。它落下的時候，快如閃電，但是裴——只是用劍鞘接住了劍。當時看的有幾千人，都是壹身冷汗。吳道子看到後，也畫了壹幅傑作。後人唐文宗將李白的詩、裴□的劍舞、張旭的草書定為“三絕”。
唐代舞蹈的壹個重要特征是詞舞的出現。“文字舞者，地面上有舞者，也編織成文字。”壹般來說，是在祭祀儀式或客宴等盛大聚會中進行。據《舊唐書》記載，武則天親自排練了“舞之行列必成言”的《聖手樂》。對此，唐代詩人王建有過形象的描述:“羅山繡葉多，金鳳銀雁簇。每次有舞頭，分兩項，在‘和平萬歲’四個字之中。”這種“如畫”的字舞，其實就是古代的團體操。
此外，還有壹種難度很高的舞蹈叫“踢球”，也叫“胡璇舞”。用壹個壹兩尺高的大木球畫壹個圖案，舞者就踩在上面，永遠不會掉下來。白居易《胡玄女》寫道:“胡玄女，胡玄女，心要弦，手要鼓，雙袖提弦鼓；背雪_ _轉帳篷舞，左轉右轉不知疲倦，千轉萬轉也來不及。”這種舞蹈從西北少數民族地區傳入中原，在民間廣為流傳。
樂舞活動在唐代非常普遍，幾乎滲透到社會生活的方方面面。就參加的階層來說，從皇帝貴族、文官武將到普通百姓、樂師藝妓，無論男女老少，都不會跳舞。以下藝術家以其獨特的藝術風格而聞名。
舞蹈起源於勞動，結合了詩歌和音樂，是人類歷史上最早的藝術形式之壹。唐代詩舞之風極為繁榮，以舞為題材的詩歌不計其數。薛能《哲指詞》雲:“陽臺新，歌舞小。藺相如搖，衫半露肩。”李白《高句麗》雲:“金花折兜帽，白馬晚歸。寬袖舞，似海東來鳥。”等等，等等。
唐代舞蹈可分為健舞和柔舞。據有關文獻記載，兩大類共十余種舞蹈。劍舞、胡璇、胡騰、折枝等健康舞蹈，青腰、春鶯、涼州、回音樂等軟舞蹈是代表作品。健康的舞蹈剛勁有力，柔美的舞蹈優美溫柔。杜甫的《釵頭鳳歌》和李群玉的《長沙九月東觀舞》分別是最著名的劍舞和柔舞《青腰》。他們形容“壹武壹柔”的舞蹈表演風格，生動傳神。
劍武“劍”是從民間武術逐漸發展而來的。壹般是穿制服的女性獨舞，也有士官集體樂隊。早在春秋時期，孔子的弟子們就穿著制服在孔子面前舞劍。楚漢相爭時，鴻門宴上“項莊舞劍，意在重演”，項莊舞的就是劍舞。晉代劉琨和祖逖的“聞雞起舞”也是劍舞。盛唐時期，裴的劍舞與李白的詩詞歌賦、張旭的草書並稱為“三絕”。公孫大娘是唐代著名的舞蹈家，她的劍術聞名中外。晚唐秦始皇《晉陽門詩》曰:“公孫劍法皆神奇”，並註“有公孫大娘舞劍，當時爵位雄偉。”司空圖《劍》詩也說:“樓下孫慣擅打，空教眾女愛戎裝。”甚至張旭在談到自己草書的提高時，也說:“見舞劍之器，得其靈”(《唐史》補)。
杜甫在詩的開頭，就回憶和描寫了自己的童年，看著公孫舞劍器械散盡，清朗失意，脫穎而出，成為狀元的情景。那公孫太美麗，年前舞刀弄劍，四面招展。"。觀眾就像迷失在他們之間的山，天地來回移動，隨著她的動作。九天之後，如龍翼前的天使般迅速。她開始像壹個霹靂，發泄它的憤怒，結束像河流和大海的閃亮平靜。”這八首詩裏，前四首是關於舞蹈氣勢和人氣的:四個方向有名，觀眾如山嶽，為之動容，感動世界。後四句，或稱“四句”，描述了舞蹈的美與律動:如射九天，舞龍似龍，聚怒如雷，凝光如河海。字裏行間，詩人對公孫舞蹈藝術的深深仰慕和欣賞激蕩，讓他念念不忘老，念念不忘往事，頗有感慨。
軟舞《綠腰》，又稱《六瑤》、《錄瑤》、《施樂》，是壹種女子獨舞。節奏由慢到快，舞蹈輕盈柔和。劉堯的音樂很受歡迎。白居易的《楊柳枝》說:“劉堯、水貂人人唱。”琵琶行又曰:“乃霓裳之始，後為。”南唐古的《韓熙載夜宴圖》有山舞“六夭”的場景。李群玉詩歌創作中對“青腰”之舞的看法:“南方有美女，青腰舞輕。秋末，酒席繁花似錦。像幽龍壹樣優雅如蘭。越華麗，前流止，武姬止白。慢態不能差，復雜姿勢彎到底。低荷波，亂雪(去山裏換換口味)風。當我跌倒的時候，我期待它，我想要修復它。只擔心抓不到，飛走去抓驚喜。”詩人形容此舞優於《錢》、《白衡》，用翠鳥、遊龍、垂蓮、淩雪來形容舞姿的變化和節奏的平緩，突出了舞腰舞袖的特點，極為輕盈、優美、飄逸。無論是詩歌還是舞蹈，都可以稱之為兼而有之。
漢·傅毅《舞賦》說:“歌是詠詞，舞是盡力。”舞蹈的媒介在於人體本身，人體以其獨特的舞蹈語言和審美通感來表達感情。詩人帶著感情寫舞蹈。比如白居易的《霓裳羽衣舞》和他的《霓裳羽衣舞》，都是唐代的宮廷樂舞，可謂中國舞蹈史。音樂和舞蹈在唐代融為壹體。《霓裳羽衣曲》為唐玄宗所作，部分吸收了我西征使楊所獻梵歌。楊貴妃是第壹個把這首歌寫成舞蹈的人，她的表演最美。它的舞蹈、音樂和服飾都側重於描繪虛幻的仙境和仙女形象。白居易詩的開頭說:“我曾與獻帝設宴慶日。歌舞無數，最愛霓虹舞。”詩人的特殊地位和對服飾舞蹈的熱愛是非常明顯的。然後對舞者的服裝、舞姿、音樂結構進行了詳細的描述。“尚虹夏甸步搖冠，滿眼佩姍姍。”舞者身穿華麗的“雲肩”，裙身如彩虹，全身飾以花環，冠上也極為華麗，稱為走搖冠。”飄然旋回的雪光，讓嫣然縱寄的遊龍大吃壹驚。垂柳垂手無力，斜拖雲欲長。煙蛾微不知所措，風袖低多情。上元指青萼，太後揮別瓊。”前四句描述的是跳舞的初始狀態，後四句把萼綠和飛瓊比作仙女。但詩人的本意不僅僅是描述舞蹈的優雅，更是想表達這樣的感情:“如妳所說，如果妳是真誠的，請試著平靜地聽我說。”如果想讓國色開始傳承，恐怕這種舞蹈就要被廢除了。如果我們聯系詩人在《長恨歌》中的“直到漁陽戰鼓，震天動地，打破了彩衣彩裙的曲調”，我們可以看到他對國家和人民的深切關註。
唐代的許多詩人和舞蹈家，往往因為互相仰慕才情而成為知音。如白居易《感老仆射妓》詩中說:“金不惜買蛾，花壹樣美。”這裏的“妓”是指長得漂亮，能歌善舞的女子。白居易信佛，認為自己在知行中是快樂的。生活看似淡然，家裏卻有很多歌舞妓。他在《小庭有月》中寫道:“菱角抱笙春，山谷抹琵琶。紅紗信手舞，紫絲隨意唱。”這裏有四個人。劉禹錫《憶春草》詩中寫的“春草”，據白居易自己註，也是白居易家的壹個舞妓。清代楚人收《鑒玄辛集》四雲:“陳洪《長恨歌序》曰，‘樂天深於詩，比戀人也。’所以，壹見面就發誦經聲，並非有意釣魚。“這是壹個非常中肯的意見。再如韓愈《感春》詩:“焦桐為我吟，哀鳴箏笛。燕姬舞舞，刀槍戟刺目明。”這裏的“艷姬”也指家裏的舞者。