寫風景是古詩詞中常見的內容之壹。作者通過描寫景物，可以渲染氣氛，抒發情感，深化中心，推動情節發展。我們在欣賞詩歌時，不僅要理解字面意義，提高思想素質和審美感受，還要註意詩人在語言上書寫山水的形式和技巧。描寫手法主要分為正面描寫和側面描寫。高考常見的描述性欣賞角度有六個:
(1)輪廓描述-關閉
比如元代王冕的《白眉》:此身在冰天雪地林中，桃李異色混香塵。忽壹夜清風起，散為萬裏枯泉。
這首詩突出了梅花耐寒、清高、迎春的特點。它主要使用襯托和對比的方法。襯托是通過描寫a使B更加突出的壹種方式，襯托分為襯托和對比。例如，在《夢裏登上天目山》中，“屋頂高18000英尺，並且，就在這壹點上，開始轉向東南”被用來襯托天目山的高度。《琵琶行》中，河中月“我們看到了白色的秋月進入了河心”襯托出迷人的琵琶聲，“當河水向著滿月神秘地變寬”襯托出人物的淒涼心境。在《吉翔選誌》中,“寂靜的庭階”與“壹切都是活的”形成對比。
(2)各種修辭手法
比如辛棄疾的《摸魚》:早已下海，從湖北遷居湖南，同官王立小山亭納貢。
妳能拯救多少次風雨？匆匆，春天回來了。惜春怕早開，何況紅花無數。春而活，見說，天涯無回頭路。恨春無言。它只是勤勤懇懇，抽絲剝繭，在日惹無所不為。
長門事件，準準的儀式和錯誤，美女壹度嫉妒。壹千塊錢買對方就像買禮物壹樣，但是這種情況誰抱怨呢？別跳舞了，妳沒看見，玉環閆飛都是灰塵！閑暇最苦。不倚危籬，夕陽西下，柳暗花明。
作者在借景抒情過程中使用的主要修辭方法是設問和對比法。詩歌中使用的修辭手法和其他文體中使用的修辭手法大致相同。學生要善於發現修辭手法，並解釋其作用。如比喻為更生動(就像春天的大風，在夜裏吹來，吹開了壹萬棵梨樹的花瓣。);比喻把事物擬人化。);反問句是為了強調(如果兩人感情很長，是早晚嗎？);誇張是為了強調和突出(白發三千尺，愁似長須)；二元性是增強詩歌的音樂美，表達簡潔性，表達抒情性，增強詩歌的外在形式美(樹葉像瀑布的水花壹樣往下掉，而我看著長河總是滾滾向前)；在古詩詞中，借代和通感是常見的修辭手法，學生應該註意。特別註意比喻和類比的區別(比喻註意不同事物之間的相似性，類比註意化無情為有情)，借代是用與之相關的事物代替事物，如部分代替整體(帆可以代替船，羽林可以代替兵)，對偶和對比的區別(對比主要是意義內容的對立或相對，不考慮結構形式；對偶主要是結構形式上的對稱，要求字數相同，結構相同或相似)，要註意各種修辭手法的綜合交叉運用。
(3)正面描寫——動靜結合。
如王維的《山中秋夜》:雨後空山，立於秋夜。皎潔的月亮從縫隙中灑下清亮的光線，將噴泉清在巖石上。竹林鏗鏘，洗衣女歸來，荷葉輕搖欲上輕舟。春天的春天不妨讓它休息壹下，秋天的太陽可以在山丘上停留很久。
顓頊對天上明月的描寫，松樹如蓋，是靜態的描寫，山泉清澈，流石是動態的描寫。山泉因雨後水量充沛，加大了流動勢，流過石頭，發出聲響，以襯托山中的靜謐，烘托山中的寧靜。詩人在描寫景物時，十分註意動靜景物的相互對比，可以動靜結合，也可以以靜入畫，以動入畫，以靜入畫。動靜結合往往與花劍有關。比如李白的《望廬山瀑布》《望瀑懸於千川》，寫的是第壹個從遠處望瀑的意象，像壹個巨大的白練懸於山間，“懸”字化為寂靜。再比如王維的《觀鳥溪》，“人閑桂花落，夜靜春空。月出百鳥驚，春溪鳴時，“花落月出百鳥鳴”凸顯春溪的靜謐，王績《入若兮》“蟬林更靜，音宮山更幽。"它也因聲音而安靜，因運動而安靜. "山舞銀蛇，原蠟像”有動有靜。
(4)正面描寫——真實與現實的結合
比如柳永的《玉林令》:寒蟬悲鳴，晚為亭，驟雨始歇。所有的帳都沒有心情，思念的地方，藍舟毀發。手牽著手看著對方，淚水在眼眶裏打轉，直到最後沒有言語，千言萬語哽在喉嚨裏說不出來。思念千裏煙浪，黃昏沈沈。自古情傷離別，更值得冷落清秋節。今晚妳在哪裏醒來？楊柳岸和曉鳳快死了。這是很長壹段時間，相愛的人都不在壹起，我甚至期望滿足於名存實亡的好天氣，好風景。風俗千奇百怪，和誰談。
詩中“今夜酒醒何處，楊柳岸有纏綿的月”設想了壹個告別的場景:壹葉扁舟離岸，詩人從醉夢中醒來，只見颯颯清風吹來，纏綿的月高掛柳梢，在想象中倍增別離的傷感。在詩歌中，“實”是指客觀世界中存在的真實的形象、事實、真實，“虛”是指想象中的情景。二者相互聯系、相互滲透、相互轉化，可以達到虛擬現實的境界，豐富詩中的意象，開拓詩中的意境，為讀者提供廣闊的審美空間。
如李白的天目山，夢裏登高，現在日月照金銀臺，身著彩衣，乘風而行，以虎為琴，以鳳為舞，鱗次櫛比，如麻之田，仙影綽綽，是想象中的仙境。歐陽修《走在沙上》:“待亭梅花香，溪橋柳細，草暖搖曳。悲傷越來越遠，遠方如春水。壹寸壹寸的，我的心是溫柔的，我的眼裏滿是淚水，建築的高度還沒有接近危險的圍欄。平兒盡頭，有春山，行人在春山外。”尚堪的現實主義，通過初春的場景，對比“行人”的離別。現實是空虛的，“行人”想象著妻子倚著欄桿眺望遠方，思念“行人”的悲傷場景，從而將自己的離別之情表達得淋漓盡致。李漁的於美人，“雕欄玉砌應該還存在，只是朱妍把它們改了”“雕欄玉砌”“故國”是記憶中的風景。姜夔的《揚州慢》中，虛景是“春風十裏”，實景是“麥滿青”，比以往更加沒落。想象是虛擬寫作的關鍵，虛擬是為現實服務的。
(5)正面描述——色彩渲染
比如杜甫的絕句:兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺上青天。我的窗戶框住了白雪覆蓋的西山景色。我的門經常對向東航行的船只說“再見”
作者強調了新發芽的柳枝，成對的黃鸝，自由的白鷺和藍天。四種鮮艷的顏色清新明亮，構成了壹幅華麗的畫面。色彩渲染既能傳達歡樂的情懷，又能體現思鄉之情，如杜甫的另壹首詩《絕句》“江中鳥過白，山青白。今年春天我又看到了。什麽時候是回歸之年？”正是濃重的色彩和濃重的筆墨渲染出了宜人的景色。山青、花紅、鳥白、浪綠，情景清新悅目，卻為文筆喚起漂泊的憂傷做了鋪墊。白居易的《江南回憶》“日出花比火紅，春水綠如藍”，通過映紅太陽下的花，回憶江南美景，增加了色彩的明度；《鵝》由羅·《鵝·鵝·鵝·》。白發浮綠水，紅掌清浪。“鵝白羽浮綠水，紅掌激蕩，綠水滿波。紅白綠的對比冷暖，生動和諧。藍天白雲下，碧水晶瑩池塘旁，“白發”比“綠水”更美，“紅棕”與“清波”勝。多美的壹幅畫啊！真的很了不起，就像現在這樣。
(6)正面描述——觀察角度的變化
比如杜牧的《山行》:寒山石徑斜，白雲生有人。駐足坐楓林晚，霜葉紅於二月花。
前兩句描述的是秋山的前景。第壹句描寫了秋山的巍峨風光，表現了詩人攀登的勇氣。第二句描寫的是秋山中的壹個特定場景，白雲飄動的天空下隱約可見幾戶人家。最後兩句描繪了秋山的特寫。“霜葉紅於二月花”這句話充滿了生機，鮮艷奪目，清新蓬勃，形象生動，給人壹種秋光勝於春天的美感。描述應該是分層次的-從遠到近或從下到上。蘇軾《題西林壁》說:“橫看，山側成峰，遠近不同。”看同壹個場景，觀察者的位置不壹樣，角度也不壹樣。向下看，向上看，遠看，近看，視覺形象會五花八門，變化多端。從不同的角度描寫，會使讀者對所描寫的景物有更全面的了解，獲得更完美的感受。
欣賞古詩詞中的描寫，首先要了解常見的欣賞角度，主要是多角度描寫——正面描寫(比較簡單，這裏不研究)和側面描寫，如襯托、動靜結合、色彩渲染、點面結合、虛實並存、觀察角度由遠及近的變化等。各種手法之間可能存在交錯使用的現象，比如動態對比和靜態對比，色彩對比也可以是壹種對比。其次，要善於根據詩歌中描寫的景物和人物的特點，探索作者用什麽技巧和手法來達到這壹表現目的。
學會從思想上解讀詩歌。
高考要求鑒賞古詩詞的四種能力，即題材、人物、表達技巧、語言風格。但是，歸根結底，所有的形式表現手法都是為表現中心和主題服務的。
看壹下高考題中的相關題目。2002年，蔣捷的《聽雨的小美人魚》；
少年樓上聽雨歌，紅燭幽幽。風華正茂，舟中聽雨，江闊雲低雁叫西風。如今聽雨僧盧，鬢有星辰。悲喜總是無情的，壹直滴到天亮。試著從壹個角度寫壹篇關於這個詞的欣賞性文章。)
這個題目從文學手法到思想內涵都有值得欣賞的地方。從畫面的描述中，可以看出《少年聽雨》、《歌廳》、《紅燭》、《羅章》的生活充滿了歡笑，《不知愁滋味》、《風華正茂聽雨》、《廣江》、《低雲》、《斷雁》、《西風》的青春優雅都是回憶。例如，2003年上海高考題“望海樓”(1):
雲尖鐵甕(2)近藍天，空靈飛樓連白足。三峽江水聲流筆底，六朝帆落瓶前。幾次畫角催紅日，滄州無動靜(3)。突然想起的快樂在哪裏？春風和秋月是空的。(註1望海樓:宋代時在鎮江城。②鐵甕:鎮江古稱“鐵甕城”。(3)滄州:濱水之地。)(這首詩寫的是望海樓，但先寫鐵翁城立在雲端，貼近天空，作用是_ _ _ _ _ _ _ _ _；這首詩的領口從多個角度描寫了風景。請指出兩點。)
壹兩期，寫建築的位置，建築的高聳。壹句說地勢高，壹句說建築本身高。寫“近天”，當然是對“飛樓”的襯托。項鏈變成現實。目前畫角聲催紅霞(遠觀)，天將白煙(近觀)。仰視、俯視、遠眺、近看，結合不同角度，渲染紅白兩色，動感的夕陽都可以作為欣賞角度來答題。
2003年考題側重於純技法的欣賞，以簡答的形式提出，2002年考察技法及其對內容和主題表達的影響，以閱讀和寫作段落的形式提出。
在最後的復習階段，要善於構建戰略地位，整合知識，樹立詩歌鑒賞的整體意識。靈活運用答題技巧，舉壹反三，舉壹反三。