趙詩、詞、書、畫、戲五絕。當時有很多人向老師求教。詩歌和古文是最耗費精力的，繪畫、書法和戲劇算是業余時間。陳石說他“詩快，成於唐宋之際”。“飲冰室”主人梁啟超也多次敬慕手稿求教，謙虛地稱自己為弟子，並評價趙茜“詩搖少陵法，筆磨昌黎雷”，“聲直天地，詩名天下”。趙茜的詩友楊曾祺從北京赴任時，壹夜之間寫下了60首送別詩，在北京引起轟動，被廣泛傳誦。陳建和說“其壹生詩文千余首，詞源如倒峽，川內山川吟誦數遍，古風渾厚，體幽婉約”，都是真實的評價。他與著名畫家張大千成為摯友，經常為張大千的畫題詩題字。郭沫若對他非常尊敬。他早年模仿過趙子。解放後，他還和周善培集資出版了《湘歌詩集》的前兩卷。當代著名學者唐振昌說:“王先生詩為第壹，詞為第二。”
趙茜壹生勤奮好學，讀書不倦。他真是“讀萬卷書，下筆如神”。家裏有幾千本書，很多都是精心評論的。今天，成都草堂有趙和杜甫寫的四首詩。他的散文多為散文，成都草堂、峨眉山、樂山五龍寺至今仍有碑刻。趙茜的詩論古精今用，善古體、法、絕，尤擅五律。他學識淵博，胸懷大誌，但當時無法施展，就把自己的感情放在了山水之間。陳石評價吳增五遊巫師、壹遊嵩山、壹遊西湖、五遊峨眉時說:“他的詩充滿了蜀山蜀水之美。”。
趙茜的壹生也算得上輝煌，風光無限。從宋巴啟蒙到二等秀才，他被選到庶吉士國子監，在京城做官，在四川任教。他名揚天下，弟子輩出，大多壹時。擔任禦史時，因彈劾清太子奕劻、郵傳部盛宣懷、四川巡撫趙爾遜而被稱為“硬漢”。他還以熱愛山川而聞名，曾遊歷過甲午、重慶、三峽、岱嶽、羅松、壹闕、五嶽等地。他每到壹個現場，都有很多詩詞書法作品。壹代偉人已逝，在山川留下詩畫也是壹大樂事。
的書法，早年學顏(真卿)、劉(公權)，氣勢恢宏，結筆得三摩地。中年學者蘇(東坡)、黃(谷)、糜(賦)、趙(孟賦)等，以及《神教序》、《易》、《書譜》、《歐陽父子》、《隋碑》等。，都是壹手壹個，當他們的個人風格都已經展現出來的時候，都是和諧的。晚年五十歲後，臨摹北碑，與六朝並流，博采眾長，練就了高超的書法技藝，形成了自己獨特的雅淡風格。陳建和認為他的“書法是最有技巧的，而且壹開始就接近歐陽曉之，後來又涉及漢魏的碑，特別是北魏的張夢龍，所以他的作品嚴謹、密密麻麻，百年難得壹見。”這個評價比較全面。容縣的抄寫員最受歡迎，當時有“容縣趙字”之稱。
晚年的趙茜特別擅長寫大字，線條粗礪，技巧剛勁有力，趣味淳樸。如今，榮縣大佛寺、樂山淩雲寺、峨眉山五龍寺、成都“辛亥秋道死碑”都有趙茜題字，四川名勝古跡題字更是數不勝數。小星書法充滿了優雅、變化、不知疲倦和個性。其雅多來自趙(子昂)，雅則來自蘇、黃、米，並借北碑之力、趣而轉化為自己的風格。是晚清書法的代表作，書卷氣極強。他的書風在當時很流行，對四川書風影響很大，至今仍有不少學習者。全國各地都有很多抄襲者。郭沫若很推崇他的書法，他早年就學習了趙字。趙茜正處於晚清康有為倡導碑派至上的時代，天下人皆學北碑。大部分人沒能從碑中吸取教訓，卻把字寫得堅韌無味，進入了野路子。然而，趙茜的書法非常巧妙。他不隨波逐流，堅持自己題跋並重的原則。最後，他的書法風格形成了鮮明的個性，飄逸靈動，蘊含筋骨。他將碑帖完美結合，獨樹壹幟，成為晚清書法界的壹大亮點，成為壹代傑人。他認為“詩詞書法各有風氣，唯英雄能立於風氣之外”，他真的是書法界的英雄。在四川，甚至有人評價他是“眉山蘇東坡以來的詩詞書法第壹人”。
趙茜的書法多為行書、楷書，偶爾也寫隸書，很少流傳。書法家許解放前曾見過壹幅，覺得古雅非凡。趙茜的行書淩厲沈穩，字體結構內緊外松，與宋代黃庭堅的行書有異曲同工之妙。他的筆畫有圓有方，字形多為豎長方形。行距、字距壹般比較稀疏，但他的動作非常出色，無論大小，作品都充滿了精氣和飄逸，書法也嚴謹，沒有壹絲懈怠。他的風格在當時很受人們的歡迎，許多模仿者，如他的兒子趙元開，他的弟子周善培，謝遲，陶良生，余仲英，向楚和他的同鄉吳祖遠，都很有名。推崇模仿的人從來沒有停止過，而且還成了壹個學派。趙茜給他的朋友們回了每壹封信。不管他寫了多少，他以他的精確工作而聞名。他曾說:“信無所不包，能言百字而不失書卷氣，不可輕功。”在他的書信中，很多都是關於藝術的，很多都很有見地，得到他書信的人都視若珍寶。
趙茜認為，“書是高雅脫俗的，所以學書必須從自學開始”，“壹切必須從規矩開始，遵守規矩者極為正直”，“後人要從古代學習，懂得古今風俗的判斷，以定制自己的風格”，“天之有才者如書於南，勝之氣者如書於北”。南方多工北方拙，拙近古，工近今。各有利弊，互幫互不相讓。”這些都是很有見地的觀點。他還對許多古代石碑作了註釋，只有寥寥數語，便切中要害，為今人所推崇，成為後人學書的理論依據。摯友余仲瑛《趙茜書選》序曰:“其書法，始於顏(真卿)、趙(孟頫)，但中年以後，嚴而重之，直追唐憲、，非壹家之規。封面是由於他的學習和提高的氣質。至晚年，六朝並合，秀場古樸，別具風格，自成壹家。”中國書法已被收入壹個特刊。
趙茜的書法不僅優美蒼勁，而且在楷書的架格結構上也有獨到的創新。所以榮縣人愛書法，習慣臨摹他的幾個碑文，如顏(顏真卿)的《存桑學堂碑》、褚(隋良)的《詹長坡先生墓碑》、《張序堂墓誌銘》，以及《文學故事》、行書《本君》、《七律碑文》等。四川人特別敬重他，說他的書法是“壹時之冠，百年也鮮有人能及”，所以趙茜的字被稱為“榮縣趙子”。
趙茜的繪畫始於1918年。壹開始，他用倪雲林的筆法，以簡單和微妙的方式捕捉精神，顯示出他的穿透力。色為丹青，形為山水，甚至還有佛像、羽鷹等人物。陳建和認為這是壹種只有通過“不食人間煙火”才能達到的境界。他很少畫大畫，所以不畫山和峰，多是速寫，畫的意境很高。趙茜不賣畫，畫大多是供他自己娛樂的。他經常把它們送給親戚朋友，留給家人紀念。所以世人難得壹見，他也很珍惜。偶爾，他會以很高的價格出售它們。人們說:“湘宋詞人賦有過人的才華，以妙筆畫山水，描白石，得新生”，這是壹句眾所周知的話。當時他的詩、書、畫被稱為三絕。
從1921年開始，54歲以後，看到各地需要書法的人越來越多，幹脆在榮縣西街(現為西街241號店鋪)掛潤格，公開賣書法(榮縣人善書法，城前有李、余湘瑤、曹，後有劉、楊允恭、楊元佛、郭)。當時四川軍政學界商界求書法的人絡繹不絕。晚年的王先生有錢了，借助寫作，受益匪淺。
價格標簽以海洋為單位計算:
對聯十元，條幅八元；屏風尺寸每間20元，中堂每件12元，折扇書畫每柄10元，折扇除外，全部以六尺宣紙為準，六尺以上每尺加兩元，未命名尺寸無定額。紅白喜事文聯不肯寫(他討厭阿婆的奉承話)。
從此，趙茜的書法掛在四川各地，是榮縣富裕人家的客廳，還是大商、茶館、酒樓，以求高雅。當時，四川有許多軍閥、官僚和大亨通過客戶或匯款向趙茜索要書法作品。其中最突出的是仁壽縣文公場的軍閥常東安。他升任29軍軍長後，刮了不少人的錢，急於在宋的母親10歲時迎娶她，想借生日儀式表達對母親的敬意，以此來孝敬祖先。於是在文公場進行了大規模的建設，新建了東嵩寺。為了向別人炫耀，1930任命壹名副官，持20軍軍長田的介紹信，專程到榮縣，乞求為其生日作序，以便鐫刻神社，使之永久化。雖然他派出的副官向趙堯老致敬，但他還是在榮縣等了半年，才拿到趙茜寫的《東朱耷本唐吉》壹文，約400字。事成之後，董又給了海洋兩元錢作為獎勵。
趙茜的行書，尤其是小字行書，尤為精美珍貴。在文學院時，他對學生文章、詩詞的評語，以及平時用信箋寫的筆記或題字等字跡進行了修改。他壹背離自己，就有人臨摹，挪作他用，原作作為珍貴的書法鐵卷珍藏。比如趙茜7月5日手寫的“七夕”題詞，很快就貼在了教室前面，而且已經是臨摹的樣本，手稿已經被替換了。趙茜的行書筆墨可謂用字精致，筆觸生動，粗而不平淡，細而不細膩，超凡脫俗，個性鮮明，極富書卷氣。
趙茜壹生治學嚴謹，勤奮自律，從小到大，從未偷懶。他壹生讀書，學詩，學書畫，孜孜不倦，詩歌成就最高。梁啟超對此評價為:“直聲於天地，詩名於天下。”光玄、界閩派領袖陳艷評價向松詩:“親近唐代著名詩人岑參，認為其詞清摯，美景出於自然之情。”梁啟超曾回憶說，民國初年北京的宋詩讀者很多。每壹張紙都來自舒，大家都想先睹為快，揮揮老拳。趙茜品了三首《話題廣，住在墻上》的歌，又笑又罵，想得巧妙，傳遍了壹天。
從1915年開始，易先生就喜歡填詞，兩年內得了三百零三首。1917年，親友在成都圖書館刻成《相送詞》三卷。
以下摘自名人對趙茜詩歌的評論:
就文字而言，王先生既精固又狂傲，但愛寫散文，尤其是桐城派古文。現存的有:成都草堂寺、樂山鳥佑寺碑刻。在榮縣境內，散落著蠶桑派碑、張旭堂墓誌、詹昌坡第壹塵墓碑等碑刻拓片，並收藏有文學書籍。以前博士、劉大夫(裴村)列傳，為巴縣誌撰寫冉慈、劉簡、彭等20余部列傳，1921年至民國1928年王先生專修【榮縣誌】，為主要作者或定稿。
王先生壹生學詩文，讀經、史、儒、聚危。其策略，先通讀以見全有，再精讀以明其要點，同時不斷地講其精辟之處，提其玄機，無絲毫遺漏，最是引人入勝，講究入心。
除了經典和歷史，我特別喜歡看《莊子》、《離騷》、《杜少陵》、《韓昌黎》、《蘇東坡》和《歷代名人選集》。中年人喜歡看佛教書籍來探討哲學。積累了十幾年在容縣家鄉、重慶、上海等地講學的口碑，在國內贏得好評。
王先生教詩，最能評說唐詩各個時期的主要傾向、作者風格、研究重點。初唐詩風優於六朝詩風，從盛唐的王、李、高、岑、到中唐的昌黎。白居易又變了。後來，劉長卿、李商隱和牧之都出名了。不過長清不是玉溪，樊川可比。到了唐末，也不過是皮和地。而整個唐朝的人，都沒能明白子輔心裏想的是什麽，要勤奮，要準備充分。讀書人可以比杜甫更深，盡心盡力就好。
王先生精通詩文，尤以寫詩、評詩見長，平時對詩歌評價壹般。詩友先生，他人遺風，皆研究宋詩，並為大家重視王和楊承齋。有梅萬齡可超王之說，而陳先生唐宋傳記並重，不可偏廢。《詩壹寶詩話》包含了他的許多理論。
寫詩有五絕五忌:要有意味，要雕琢，要字字珠璣。題目要針對內容，不能含糊，長期看前人的名篇。需要仔細分析和體會，不能馬虎。避免刺耳的三村方言；避免油膩、泥濘的江河湖泊；避開香，因為它空洞無味。不要湊合文字，尤其不要以詩求名，隨便刻。寫法是鼓勵八代精英學習唐宋之理，驕散並重，以散文為主。蕭統的《昭明文選》，姚基傳的《古字編》，曾國藩的《經史雜記百則》被列為必讀。還說‘古人之佳作，必有長見識，氣勢，神韻，氣味，重要的是學者之精。指出仿古人者，不擅退韓，而能盡去古形，取* * *。雖然有模仿，但是不太好找* * *。比如漢代的楊和唐代的劉武侯，他們研究古代，看起來太像古人，都不是什麽傑出的大師，最終都只是壹種病。先生不在的時候，家裏藏書千萬冊，他盡量用細字，細細品評。對上面列出的主要經典和歷史，以及杜少陵和蘇東坡的著名詩集有壹些評論。成都草堂寺有杜甫先生親筆所作的四首詩，可見杜甫先生的勤奮是有功勞的。
香頌詩的美與清新，贏得了巴山蜀水的神韻。比如趙西吉之前1890左右二十年代寫的作品，現在能找到的，有“走過城市，世人知道我是誰”“上山下鄉路年年細雨，盡在淺淺桃花”等七個字，“誰住山溝瓦房，壹簇好林”“春色青山生，詩來白鳥”等五個字。趙年紀很大了，對日常生活漠不關心，所以中年以後也能抑郁，如“我無入深山之理，只為彼此掛念”“誰賣了盧龍塞，山海關盼夕陽”等，為國家大事擔憂。其實，趙茜的看家本領不僅是詩詞，還有香頌詞，華貴典雅，近於稼軒。向松祚的造詞比義法更嚴格，比壹般傳統文人更為遜色。
壹九三○年(民國十九年)，耿武秋六十四歲掌管文館時，借重陽節登高即興。他在詩中寫道:“安居樂業難，昭翁比蘇公更閑。”而“秋夜閑談是閑言，詩如無斑之虎”這幾個字，更是屢屢被人贊為“絕無窮途末路”，聰慧過人，所以他壹生寫了幾千首詩和文章。現在流傳於世的有137首《北遊》詩，寫於1892年重慶至天津途中，至三月北京。1909年後，任江西道監時，常與遺風、羅素公、楊山谷等詩人在京飲酒，寫詩十首，多發表於《詩詩話》。如留居渝滬講學，遊歷西遊、峨眉、鳥友、成都等地，描寫沿途山川，或寫最深情的詩，寫農村雜詩，均收入1956年由老郭(莫若)發起，江永、尹世功協助，周善培作序的《湘歌詩預集》兩卷。他壹生寫了3000多首詩。解放初，郭沫若籌集了壹部分印刷經費，在上海發起印刷了《相送詩集》第壹卷，共錄詩1300多首。湘宋詞313首，刊於民國七年(1，918)。近年來，四川出版了《香頌詩話》，收錄了500首詩。
1902年，趙茜在自貢看木偶戲《活著的王魁》，認為焦的失面不溫柔敦厚，於是對川劇打了九折，隨後的《送別》、《聽休》、《它的到來》也打了七折，成為焚香全場。我很珍惜最後的七折和《漁父之劍》《消弭三害》等其他劇本，已經失傳，無處可尋。他的作品文字優美，格調高。當時梨園裏的著名演員競相排演，川劇如火如荼。尤其是“愛情偵探”是劇中壹個絕妙的詞，描寫了女兒失戀，婉轉動人。鼓手配樂後進入高腔，著名女演員的表演廣為流傳。就修辭而言，已經很迷人，很感人了。比如下面的丹嬌歌詞:“更靜了，夜是憂傷的，月色像被淹的陽臺，透著淒然的風。梨花落，杏花開，夢繞長安十二街。深夜，我站在窗臺上，晚上我在書房外來來回回。紙、筆、墨、硯都在我老公那裏。淚灑空屋，只看壹書隔秋水。“悲傷是在光明的地方。唐震昌說:“這部劇是雅俗共賞。難怪四川人人會唱，人人愛唱。”而趙茜壹夜之間寫出了《愛情偵探》，這也成為了川劇史上的壹段佳話。
趙茜的名言:
“文章以器件知識為主，怎能站得住深情遠韻的位子？”
“詩的問題在於經典的歷史”
“杜蘇的詩都是以學術能力著稱的”
“詩歌有什麽方法？胸懷大壹點，詩入壹耳。”
“每首詩必有壹顆美麗的心，隱逸幽深，秀色無塵俗氣。”
“詩五言以八代為基礎，真摯真摯，而七言則是準唐歌，蒼勁曠達，唐人尚在近世。”
“樂府分歌謠，出處是雅，出處是風。五言尚簡，用的是樂府裏的民謠，是風的遺風。”
“唐人重格調，東坡練氣，練氣勝於煉句”
“詩和書，每壹代都有自己的風氣，但英雄可以立於風氣之外。
“才子聰明者南嗜書，勝氣者北嗜書。南滿工北滿蠢，蠢近古而工近今，各有長短。互助並不矛盾，司傑石也。”