要聽到世人說詩人都是窮光蛋，是真的嗎？世人流傳下來的詩人，大多出自古代窮人之言。每壹個讀書人都擁有他所有的壹切，但他不能把它給世界。他喜歡把它放在山水之外，看到昆蟲、魚、草木、雲翳、鳥獸，常常覺得奇怪。內心有郁積的憂怒，有怨刺的歡喜，有寡婦嘆息的尷尬，卻寫出了人情。建得越窮，幹得越多。但是，能幫助窮人的不是詩歌，窮人以後還要工作。
做梅的朋友，我很少拿樹蔭當收藏家，厭倦了做學問，困在壹個縣十幾年。50歲了，還開始寫書，幫助別人，壓抑自己儲存的東西，事業上就沒法努力了。他家在宛陵，從小就習慣了詩歌。他的話讓長輩們大吃壹驚。既然是長篇，那就是借鑒六經仁義學說，是文章，簡單純粹，不求於世說。世界上只有人知道他的詩。然而，當沒有賢德的愚人時，詩人必須尋求聖潔的余；余省也樂於寫詩，因為他失意，所以他壹生在詩歌方面做得更多。世人皆知，但未向上面推薦。昨日，王嘗之，嘆曰:“二百年無此事！”雖然深有體會，但不敢推薦。如果有幸被朝廷所用，作為雅頌，歌頌大宋功德，推薦清宮，而追述商、周、的作者，豈不是太好了！為什麽把它弄得蒼老失意，卻是壹首窮人的詩，只是壹聲聲哀怨的嘆息。我喜歡我的工作，但是我不知道我窮了多久，我會變老！不要猶豫！
余省的詩很多，所以他沒有整理自己。妻子的哥哥和兒子謝靜初，怕丟了太多。他帶了十卷他所做的事，自從羅陽去了吳興。我沈迷於余省的詩，但我不能做到這壹切。我喜歡謝的能力，把它藏得井井有條。
接下來的十五年，余省在首都病逝，我哭著想起了這件事。因為住在他家，我得到了壹千多份手稿，其中有677份收藏在老集裏，做了15卷。喔！我在余省的詩論中是如此細致，以至於我不再有壹絲雲彩。
廬陵歐陽修序。
翻譯
我聽世人常說:詩人的事業不那麽紅火，困難更多。真的是這樣嗎？大概是因為流傳於世的詩詞多是古代落難之人所作。大部分隱藏了才能卻無法在世間充分施展的文人，都喜歡到山野水邊縱情野趣。當他們看到昆蟲、魚類、植被、雲朵、鳥獸之類的東西時，往往會探究它們的陌生與陌生。他們心中有壹種悲憤的壓抑感，而這些情緒又轉化為詩歌，即寄托在怨恨和諷刺上，表達追臣的寡婦的哀嘆，寫出人們難以表達的感情。妳越難，妳寫得越熟練。這樣看來，不是寫詩使人窮，而大概是窮了以後才能寫出好詩。
我的朋友梅，年輕時因為有見不得人的工作而做了小官，多次被推薦參加進士考試，但總是被考官署打壓，在當地闖蕩了十幾年。我50歲了，還得靠別人發聘書做文員。我受困於自己的才華和智慧，在事業上無法充分展現。老家是宛陵，小時候學過詩詞。從小寫詩就讓長輩們驚訝。長大後學了仁義六經的知識，文章簡單純粹，不想討好世人，世人只知道他會寫詩。然而，在當時，無論人們是聰明還是愚蠢，談論詩歌都不可避免地要向余省求教。余省也喜歡通過詩歌來發泄他的沮喪，所以他通常會寫很多詩。社會上已經知道他了，但是沒有人推薦他到朝廷。從前，王有壹次看到他的詩，感嘆說:“兩百年都沒有這樣的作品了！”雖然我很了解他，但還是沒有推薦他。如果他有幸被朝廷任用，寫出《詩經》中的雅、宋那樣的作品來歌頌宋朝的豐功偉績，獻給祠堂，使他與商鞅、、等作者相提並論，豈不是很壯麗？可惜他年事已高，不能成大器，只能寫落難人的詩，在蟲魚上徒然抒發自己貧窮憂郁的嘆息。難道社會只愛他詩中的匠心，卻不知道他久經憂患就要老死，這不值得感嘆嗎？
余省有很多詩，但他不自己整理。他的侄子謝靖楚擔心失傳太多，就把他從洛陽到吳興的作品選了出來，編成十卷。我曾經很喜歡余省的詩，我擔心我不能得到所有的詩。我很高興謝能把它們分類整理，所以我為它們作序並保存下來。
從那時起，15年過去了。余省因病在首都去世。我已經流著淚為他寫了墓誌銘，於是請他的家人弄來了1000多份手稿，加上之前保存下來的，選了677份特別好的，分15卷。啊，余省的詩我已經評論了很多，就不贅述了。
廬陵歐陽修序。
寫作背景
北宋詩人梅，對自己的壹生頗為不滿。詩歌多反映社會矛盾和民生，風格平實質樸，有糾正宋初奢美傾向之意。它倡導並實踐了宋代詩風的轉變，受到陸遊等人的高度評價。從理論上講，他註重詩歌的政治內容，認為寫詩要“像現在的情況，有說不完的意見，然後才是極致”，對後世影響很大。他為《梅詩集》作序，壹方面肯定了梅在糾正宋初浮動詩風方面的成就，另壹方面也宣傳了他“窮則思變”的文學主張。
分級結構
全文共四段。第壹段是從理論上闡述“貧窮落後”的文學創作理論。首先，從“詩人窮而少”的世俗角度；然後闡明，所有代代相傳的詩詞，都是窮人在仕途上長期積累優秀和憤懣的產物，然後因怨恨而激動；最後根據趨勢得出結論；貧窮落後。
第二段是關於梅及其詩歌。分為三層:第壹層描寫他的生平，突出“窮”字；第二層評論他的詩，突出“工”字；第三層感嘆自己太有才，不為世人所用，會老會悲。可悲的內涵還是“窮”和“工作”。可以說，第二段以梅為例，用事實證明了“先打工後脫貧”的道理。
第三、四段是對梅詩歌的收集、整理、編纂和作序的過程。這才是“序”的應有內容。由此也可以看出歐陽修對梅及其詩歌的喜愛，從側面襯托了梅詩歌的作品。
作為壹本詩集的序言。本文體現了“序言”文體的必備要素:壹是要說明全書的基本情況。文章的第三和第四段完成了這項任務。二是介紹作者的思想和創作，並對其作品的主要特點進行評論。這是前言的主要內容和任務，所以本文第二段用筆較多。第三，要有序言的主導思想，這個主導思想要與書和書的作者緊密聯系，從而形成整個序言乃至整本書的靈魂。本文開頭所闡述的“先貧後工”思想，就起到了這個靈魂的作用。
過去文人越窮，詩寫得越好。
歐陽修的序壹直備受推崇，主要是因為作者提出了“窮則思變”的創作理念。吳楚材等人在《中國古代文學觀》中說:“‘窮而後工’壹詞，是歐公的壹句獨創之言，是永恒之論。”歐陽修的“窮則思變”理論與司馬遷的“憤懣之作”理論、韓愈的“不平則鳴”理論壹脈相承，* * *起著文學創作的普遍理論作用。
“怒而為之”的語言，源於司馬遷的《史記·太史公列傳》。他認為《周易》、《春秋》、《離騷》、《國語》、《孫子兵法》、《陸蘭》、《詩經》“多為聖賢怒而為之”，這是對屈原的批評。李贄在《水滸傳·忠義序》中簡明扼要地解釋了這壹思想:“古之聖賢，不怒而不為。”做到不怒自威，比如顫栗顫抖，但是* * *也，盡管妳怎麽看！《水滸傳》也生氣了。”蒲松齡還把他的作品《聊齋誌異》稱為壹本關於孤獨和憤怒的書。可見，“帶氣工作”是中國文論的傳統思想。
“不平則鳴”的說法出自韓愈《送孟冬野序》:“萬物不平則鳴...人的話也是。那些要說話才說話的人，他們的歌也是有思想的，他們的哭也是懷的。”韓愈的“不能公道，必被人聽見”，是對司馬遷“怒行”的進壹步發展，對後世影響很大。何在《水天居筆記集》卷三《詩餘序》中說:“萬物雍容華貴，自以為太平。如果是在作者的本意，那麽壹開始就不公平！若媾和，為何要生美刺與嘲諷，為何要興、觀、群、怨起？”王國維《人間詞話》也說:“壹首古詩說:‘誰能不歌而思，誰能不食而饑？’詩人們，事物不可能平淡而健全。所以‘喜字難工，悲字易巧’。”可見，“不平則鳴”也是中國傳統文論的重要思想。
歐陽修《梅詩序》第壹段，主要從三個方面闡述了“窮而後工”的創作思想:壹、他認為“傳世的詩人，多出自古時候窮人之言”。這裏的“窮”是指事業坎坷，生活艱難。誠然，沈浮出詩人，困難出詩人。二是強調“有郁怒之氣”，以作詩。因為“窮”，所以能感受真實，思考深刻，感情激烈，這是文學創作的必要動力和源泉。三是肯定“越窮越努力。”工人又好又漂亮。這使人想起孟子的壹句話:“天將降大任於斯，先苦其誌”，“困其心，平其慮，然後行之”。把以上三個層面放在壹起看，就是“窮”的深刻，“滯”的強烈，“上位怒”的強烈，所以能成為“多工”的好詩。這符合認識論、實踐論和創造論的基本原理。
從重點來看，“帶著怒氣工作”論強調創作需要壹個強大的* * *，“不平則鳴”論強調這個* * *來自於內心的不平，而“窮後工作”論強調這個* * *和這個不平來自於生活的貧困和停滯。其實這三種理論在精神上是壹致的。兩者相輔相成，相互發揮。他們共同構建了壹個關於文學創作起源的系統理論。文學創作尤其是詩歌創作的動力和源泉是什麽？這三種理論都側重於創作主體的內在積累和情感。胸中能有，筆中能有，這是必然。但這三個因素並不排斥客觀現實的本義:“怒”是如何產生的？「不公」從何而來？尤其是歐陽修對“貧窮”的強調，把“憤怒”和“不公”與社會生活的現實緊密聯系在壹起。因此，中國以“出離憤怒”、“不平則鳴”、“窮後工作”三大理論為核心的傳統文學創作起源論，是壹個全面的、綜合的理論，應當充分肯定和發揚光大。
藝術特色
1.全文以“先貧後工”的思想為指導。文章從壹開始就從理論上闡述了“貧窮落後的工人”的創作思想，從而形成了壹個戰略主題，並始終扣住“貧窮”和“工作”兩個詞來貫穿序言中的其他所有內容，頗具匠心。第二段描寫梅的生活和創作，重點是生活中的“窮”和創作中的“工”，可謂是第壹段推理的範例。第三段和第四段雖然是寫詩的過程，但作者對梅生和琪宇詩歌的喜愛無處不在，可以看作是對石梅作品的壹個側面襯托。其中有贊美，也有嘆息:贊美指向他的詩的“功”，嘆息指向他的人民的“窮”。而且作者寫作的優點是:雖然想粘“窮工”，但不急不粘；雖然是寫書的過程，但始終不忘“窮工人”。這是每個人形影不離，悠然自得的手。
2.文筆跌宕起伏，長於變化。這主要體現在以下三個方面:壹、推理先設定對立面。作者本來可以壹開始就說“貧窮落後的工人”，但那樣就太平淡了。因此，作者在第壹句話中就揭示了“詩人少時窮”這壹世俗而流行的觀點，然後分析了這壹觀點的不準確性，並根據趨勢進行了討論，從而自然得出“窮人是落後的勞動者”、“越窮越勞動”的結論。二是從多角度、多技巧證明論點。為了突出石梅的“作品”，作者先是說他從小說話就很驚人，這是壹種鋪墊手法；第二，他的文章“簡單純粹”，但人們只知道他的詩，這是以文字的美來襯托詩歌的作品；何況“當無賢愚，詩人必求聖於”，這是以大眾的景仰來贊美的作品；又寫王、仰慕，以名句為旁證。最後，通過作者自己對石梅的愛，突出了石梅的作品。三是虛實結合，跌宕起伏寫情懷。寫完石梅的作品，文章有感而發，順勢而為。為了充分表達這種感情，作者先是徒然寫道，如果能“幸用於朝廷”，那就氣勢磅礴了，這就是極大的成功；文字急轉之後，通過真實的書寫，感嘆終會失敗，久而久之就老了，讓人心酸。這是壹個很大的壓制。壹個虛擬的現實，壹個共同的墮落，不僅是對抗的舉動，事情是清晰的，而且是情感的起伏，感人。