詩經手抄報內容1可以用《詩經》中的詩詞來確定具體的寫作時間。總的來說，《賦》、《雅》產生較早，基本在西周；國風產於春秋早中期，除扶風和壹部分爾南外。
就詩歌的性質而言，“雅”、“頌”基本上都是為特定目的而寫的、在特定場合使用的音樂歌曲，而“國風”則多為民歌。它只是瀟雅的壹部分，與國風相似。但必須指出的是，我們這裏說的民謠只是壹個統稱；其特點與上述“雅”、“頌”正好相反，是由不知名作者創作，在社會上流傳的普通抒情歌曲。大部分民歌作者的身份都不太好探究。如果把詩中敘述者的身份作為作者的身份，既包括勞動者，也包括士兵，還有相當壹部分屬於士階層的人物。士在當時屬於最底層的貴族，而士則是對貴族的統稱。此外，還有很多身份不明的人。所以只能大致說，這種民歌是壹種社會大眾作品。
由於詩歌的性質不同，其描寫的內容也不同。下面，我們選取幾個重要的類型來介紹壹下。
《頌》詩主要是《周頌》，是周王室的祠堂祭祀詩，產生於西周初期。除了單純的贊美祖先的功德，還有壹些人春夏求神或秋冬謝神，反映了西周初期周人以農立國的社會特征和農業生產的狀況。
如《豐收年》所唱:
好年景，莊稼莊稼多，也有高的，萬億的，莊稼的。為了酒，為了祖宗好，為了大家好。
在收獲的日子裏，人們愉快而積極地向祖先獻祭，希望他們給予他們更多的祝福。而《西溪》則描繪了大規模農耕的情形:
當妳成為國王，妳不僅會顯示妳的虛假，還會領導壹個農民，傳播壹百個山谷。官員們推妳的si，在三十裏場上。與妳的耕作緊密配合，萬人同軛，形成五千對。
在廣闊的田野裏，成千上萬的農民同時工作。多麽壯觀的場面啊！同時，我們也會認為，在這種強大的集體活動中，個體存在的價值很容易被忽視和抹殺。這是在那個特定的歷史階段和經濟條件下必須付出的代價。
《詩經》手稿目錄2《詩經》是我國最早的詩歌總集，收錄了西周初年至春秋中期(11世紀至6世紀)約500年的詩歌。此外，還有六篇有題而無內容，即無詞，稱為盛詩，又稱《詩三百首》。先秦叫《詩》，或者整數叫《詩三百》。西漢時被尊為儒家經典，原名《詩經》，壹直沿用至今。漢代毛亨、對《詩經》進行了註釋，故又稱《毛詩》。《詩經》詩的作者大多無法考證。涉及黃河流域，西起陜西、甘肅東部，北至河北西南部，東至山東，南至江漢盆地。
《詩經》共305篇，分為風、雅、頌三部分。《風》有十五種民族風格，是世界各國的民歌。這部分文學成就最高，既有對愛情、勞動等美好事物的歌頌，也有對鄉愁的抱怨和憤怒，對人的思考和反壓迫反欺淩。雅俗分雅俗和瀟雅，多為貴人祭祀、祈福豐年、歌頌祖先的詩詞。瀟雅也有壹些民歌。《頌》是祠堂祭祀的詩。《雅》和《頌》中的詩歌對我們研究早期歷史、宗教和社會具有重要價值。孔子曾把《詩經》的宗旨概括為“無邪”，並教育他的弟子和子女以讀《詩經》作為自己言論和行動的標準。先秦諸子中，引用《詩經》的人很多，如孟子、荀子、墨子、莊子、韓非子等。，引用《詩經》中的句子來增強自己的說服力。後來《詩經》被儒家奉為經典，成為六經(含詩、書、禮、曰、易、春秋)、五經(無曰)之壹。
《詩經》是中國第壹部詩歌總集，收錄了從西周初年到春秋中期的305首詩歌。《詩經》分為格調、雅俗、賦三個部分。這本書對《詩經》中的詩進行了解讀。既反映了勞動人民受剝削受壓迫的悲慘命運和反抗鬥爭，也反映了繁重的兵役和徭役給勞動人民帶來的深重災難。它既諷刺了統治階級的頹廢，又描寫了人民勞動生活的場景；它不僅描述了普通人的愛情和婚姻，還反映了歷史上的重大事件和農業和畜牧業的發展。可以說是西周初期到春秋中期約500年間社會生活的壹面鏡子。本書精選了其中的壹些詩詞，希望能給讀者朋友們帶來壹些益處！
《詩經》手抄報內容3的特點及影響
《詩經》的特點和影響主要表現在以下幾個方面:
第壹，《詩經》中抒情詩是主流。
其次，《詩經》中的詩詞，除了少數，完全反映了現實世界，日常生活，日常經驗。
第三，聯系到上面提到的第二項，《詩經》整體上具有顯著的政治和道德色彩。
第四，《詩經》中的抒情詩在表達個人情感時壹般是克制的，因而顯得平和。
以上主要從內容、思想傾向、抒情特色等方面論述了《詩經》的幾個重要特色。這些特點對中國後來的文學產生了深遠的影響。下面從語言形式、表現手法等方面簡單介紹壹下《詩經》的特點。這些方面的影響是不壹樣的。
《詩經》的基本句式是四字，有時也有從二字到九字的各種句式。但是雜句式的比例很低。只有幾首以雜詞為主，如《伐譚》。綜合四句話，可以推斷當時唱《詩經》的音樂旋律是比較穩定和簡單的。漢代以後，四言詩斷斷續續地出現，但已不再是壹種重要的詩歌形式。相反，它被廣泛應用於辭賦、頌、贊、頌、諫、題等特殊的詩體中。
《詩經》四種手抄報內容的分類
《詩經》在文本結構上多采用章句重疊的形式，表現方式主要有三種，通常稱為賦、比、興。
人們把《詩經》的內容安排和表現手法稱為“雅頌”，《詩經》中關於詩的分類有“四始六意”之說。“四始”指的是四首名列前茅的詩:國風、風雅、瀟雅和頌。“六義”是指“風、雅、頌、賦、比、榮”。“體、雅、贊”是《詩經》根據不同音樂的分類，“賦、比、興”是《詩經》的表述。《詩經》主要由四個字和雜字組成。
風、雅、賦的劃分是基於音樂的不同。
《風》收錄了山西、陜西、河南、河北、山東(齊、漢、趙、魏、秦)部分地方的民歌。大部分是黃河流域的民歌，大部分是經過打磨的民歌，叫做《十五國風》，有160篇，是《詩經》的核心。“風”是指鄉村風和風謠。
(十五國風:周南、、燕、燕、魏、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、齊、曹、伊)
雅分為(74篇)和大雅(31篇)，大雅是宮廷音樂歌曲，有***105篇。
“雅”是正式的音樂，即貴族們享受宴會或王公們出席會議時的音樂歌曲。按音樂布局分為“雅”和“小雅”，詩105首，其中雅詩31首，小雅詩74首。優雅大多是貴族寫的，小雅表達的是她對個人的感情。當然，大部分是文人的作品，但《瀟雅》中也有很多詞是類似風和歌謠的，比如黃鳥，各奔東西，谷風，草為什麽不黃等等。
頌包括《周松》(31)、《松露》(4)、《商頌》(5)，是祠堂祭祀時使用的40首音樂歌曲和舞蹈歌曲。
頌是壹首祭祀音樂曲，分為31首周松，4首松露，5首商歌，40首* * *。本來是祭祀時歌頌神靈或祖先的音樂歌曲，但松露的四首詩都是歌頌活著的、美麗的魯僖公，商歌中也有阿諛奉承的詩句。
“風”的意思是音調。它是相對於“王畿”——周朝直接統治的地區而言的。是不同地區的地方音樂，多為民歌。《風》這首詩是收集自、、彜、燕、魏、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、齊、曹、彜等15個地區的民間歌謠。***160篇。大多是民謠。根據《十五國風》的名稱和詩的內容，大致可以推斷出詩發源於陜西、山西、河南、河北、山東、鄂北。
“雅”是“王績”之樂，被這壹帶的周人稱為“夏”。古代常用“雅”、“俠”。優雅也有“正”的意思。當時王姬的音樂被認為是正音——典範音樂。周代人把鄭聲稱為雅樂，就像清代人把昆曲稱為雅布壹樣，帶有尊稱之意。朱《詩傳》雲:“雅者為義，歌者為樂。他的文章大小有差異，但儒生的正反觀點有差異。有了今天的考驗，是瀟雅和閆妍的喜悅；是優雅，是參會的喜悅，是守紀律的言語。不同的單詞和聲音有不同的音節。所以，大小和高雅的區別就在於它的內容。”
“頌”是祭祀在祠堂裏的音樂歌曲和史詩，其內容多是歌頌祖先的功績。《毛詩序》說:“謳歌者的美德描寫，也是以其成功告諸神明。”這就是頌歌的意義和用法。王國維說:“贊聲慢於風雅。”這是他音樂的特點。
內容五《詩經》手稿的表現手法
據朱《詩傳》記載，“伏”的意思是“伏、伏、伏、伏、伏、伏、伏、伏、伏、朱”。也就是說，傅是直接敘述的。是最基本的表達。如“生死慷慨，子承說。執子之手，與子偕老，就是直接表達感情。
朱對“比”的解釋是“將壹物與另壹物比較”，即比喻。明喻和隱喻屬於這壹類。《詩經》中運用比喻的地方很多，手法也多種多樣。比如《夢》用桑樹從茂盛到枯萎的變化來比喻愛情的興衰；《何銘》用“他山之石可以攻玉”比喻以聖賢治國；在《碩人》中，美人手的比喻、美人皮的比喻、美人牙的比喻等等，都是很好的運用《詩經》中“比”的例子。
“賦”和“比”是所有詩歌中最基本的表現手段，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中特有的手段。“興”字的本義是“氣”，所以常被稱為“氣興”，在詩歌中起著渲染氣氛、創造意境的作用。《詩經》中的“興”字，朱解釋為“先談他物，以激所唱”，即以他物為所唱作鋪墊。它常用在壹首詩或壹章的開頭。有時候當壹首詩中的壹句話看起來比較有趣的時候，是否有趣可以通過它是否用在句子或段落的開頭來判斷。例如，在馮偉的自我保護中，“桑葉在它落下之前是茂盛的”意味著繁榮。關於最原始的“興”只是壹種開始，與下文沒有什麽有意義的關系，表現出的是無來由的隨波逐流和聯想。就像秦風的《晨風》壹樣，開頭的“晨風”和後面的“不見君子，為擔憂”之間很難找到意義上的聯系。雖然在這種情況下，可能會因為時間的差距而無法理解，但是這種情況肯定是存在的。即使在現代民謠中，我們仍然可以看到這樣的“興”。
此外，“興”還有更多有意義的用法，如比喻、象征和對比。但也正因為“興”本來就是由思想無來由的漂流和聯想產生的，所以即使有了更真實的意義，也不是那麽死板，而是微妙的。比如關關小說開頭的“關關的鴿子在河洲”，原來是詩人借眼前的風景來擡高下面的“窈窕淑女，君子好逑”。而管虎的和唱，也可以用來比喻男女之間的求愛或和諧的愛情，但其比喻意義不大。再比如《桃花》這首詩，以“桃花開桃花開”開頭，描寫春天桃花開的美好氣氛。可以說是寫實之筆，但也可以理解為對新娘美貌的隱喻，也可以說是烘托婚禮的熱烈氣氛。因為“興”就是這樣壹種含蓄而自由運用的手法，所以後世喜歡詩歌含蓄委婉魅力的詩人對它特別感興趣，他們自己的妙招和創新，不壹而足，構成了中國古典詩歌的特殊味道。