本文用馬克思主義的觀點和方法闡述了人的審美意識、美和藝術的本質及其歷史發展的科學。它是馬克思恩格斯關於美與藝術的本質、藝術生產與物質生產的關系、藝術與資本主義、藝術與* * *資本主義等壹系列美學理論的統稱。它由馬克思、恩格斯創立，並在不同的歷史條件下，由拉夫法格、梅林、普列漢諾夫、列寧、盧納查爾斯基、毛澤東等無產階級革命導師和馬克思主義宣傳家從不同的角度加以豐富和發展。
主要內容
馬克思恩格斯的美學思想主要見於《1844經濟學哲學手稿》、《神聖家族》、《德意誌意識形態》、《經濟學手稿》(1857-1858)、《政治經濟學批判大綱(草案)》、《剩余價值理論》、《資本論》等。具體來說，馬克思主義美學主要包括以下幾個方面:
馬克思和恩格斯認為，勞動是人用自己的活動引起、調節和控制人與自然的關系的物質變換過程。
作為壹種自然力，人與自然物質是對立的。為了占有和利用自然材料，人們動了他們的自然力——胳膊和腿，頭和手。當人通過這種運動來行動和改變他之外的自然時，他也同時改變了自己的自然；外在自然的變化是客觀世界美的根源，而人自身的變化豐富和發展了人的感性，形成了具有樂感的耳朵和能感受形式美的眼睛。在無知的低級階段，勞動的主要客觀條件不是勞動的產物，而是未加工的自然。它們是勞動的前提。人只有事先把生產的自然條件作為自己生產和存在的前提，把自然當作屬於自己的東西，才能進行自己的生命活動。因此，廣義的勞動對象應該包括勞動所需要的壹切物質條件。人對自然的改造不能簡單理解為個體自然形態的改變，而是對整個自然的支配和占有。自然界作為勞動的對象，在許多方面與人類生活有著千絲萬縷的聯系，植物、動物、石頭、空氣、陽光等。，壹方面作為自然科學的對象，另壹方面作為藝術的對象，進入人類的意識。刻在美洲印第安酋長墳墓上的日歷和來自四季至日的石柱證明了野蠻時期的人們已經將自然的壹部分融入了他們的精神生活。
馬克思恩格斯指出，人類改造自然的實踐活動是有目的、有意識的。
在生產之前，人們已經在概念上提出了想象的生產對象，並把它作為壹種內在的形象提出來，作為壹種需要、動機和目的。然後，通過實踐活動，他們把主體的尺度運用到客體上，使客體主觀化，客觀化。在生產中，人們首先有了實際利益感，從而對制約這些利益的自然規律有了認識。隨著人類對自然認識的增長，人類作用於自然的手段也在增加。因為人的目的是受客觀規律制約的，是以客觀世界的發展規律為基礎的，為了實現自己的目標，人必須根據對象本身的規律和屬性來規定自己活動的內容和方法。
根據馬克思和恩格斯的觀點，人類只能改變生產中物質的形式。人們通過勞動活動，借助勞動工具，使勞動對象發生預定的變化，成為適合人們需要的自然物質。用木頭做桌子，木頭的形狀變了，但桌子還是木頭。事物是通過勞動從外部獲得的。馬克思指出:“動物只是按照它們所屬的物種的尺度和需要來建造的，而人卻知道如何按照任何物種的尺度來生產，以及如何把內部的尺度應用到各處的對象上。因此，人們也按照美的規律來建造”(馬克思恩格斯全集，第42卷，第97頁)。所謂美的規律，存在於人的目的的自我實現與客觀事物自身規律的統壹中，感性地、現實地體現在事物形態的塑造上。這種形式標誌著人對客體必然性的自由控制，凝結著人的創造智慧、才能和力量，積澱著人的社會情感、理想和願望，所以它既是感性的又不是純粹感性的，包含著對客體的動態的、理性的把握。
馬克思和恩格斯認為，對形式的審美感知只有在超越了粗糙的實際需要之後才有可能。
神話、傳說、詩歌、儀式上的歌唱、具有軍事動員意義的舞蹈、裝飾品的制作、貝珠的顏色和圖形、工具和武器在形式上的對稱性等。野蠻時期的美洲部落，都是在消費脫離了最初的自然和原始狀態後逐漸產生和發展起來的。雖然這時，它們仍然與生產勞動的需要、公共事務管理和軍事行動的需要以及巫術活動等相交融。，而且它們不是獨立於生產的有用性，但它們不僅僅是滿足自然需要的手段；而是人的意誌和智慧的物化，人的精神感受和情感的再現，開始具有了人的自我欣賞的意義。從直接效用的角度來看，物體的形式是無關緊要的，它們的價值只在於它們的有用性，它們的內部結構和質量。但是，當人類超越了自然最初的粗陋需求，形式開始有了獨立的價值，並通過其表象訴諸於人的感官，於是就有了美的意義。
主要理論
美的本質和起源理論
馬克思在《1844經濟學-哲學手稿》等著作中明確指出，勞動創造了美。它還揭示了美與人的本質力量密切相關。
美的規律理論
在審美創造的基礎上，馬克思明確指出，人類創造美的活動不是任意的，而是有規律可循的，人類按照審美規律創造美的事物。馬克思主義美學關於美的規律的理論充分肯定了審美主體的主體性，並沒有忽視作為審美創造材料的客觀事物的規律，從而對人類審美創造作出了深刻的理論概括。
異化勞動與審美活動關系論
馬克思和恩格斯對資本主義社會的異化勞動進行了詳細的研究。通過對異化勞動的分析，他們壹方面尖銳地批判了資本主義私有制的罪惡，另壹方面又具體分析了異化勞動對於審美活動二重性的兩種審美意義:創造醜和創造美。
藝術本質論
馬克思主義美學在討論藝術的本質時，首先強調藝術作為上層建築對經濟基礎的依賴性:“人必須有吃、有住、有喝、有穿，才能從事政治、科學、藝術、宗教等等。
此外，馬克思主義美學還論述了文藝的社會功能、文藝的真實性等等。
馬克思和恩格斯
重要指導觀點
馬克思恩格斯運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的世界觀和方法論，結合無產階級革命運動，批判地吸收和改造了美學史特別是德國古典美學的成果，對人類審美意識的產生和發展作出了科學的闡述，奠定了馬克思主義美學的堅實基礎。馬克思恩格斯把審美意識和藝術現象看作是由壹定的社會存在和經濟基礎所決定的壹種社會意識和社會意識形態。歸根結底，物質生產的發展制約著整個人類歷史的發展，從而制約著美學和藝術的發展。但是，馬克思和恩格斯也指出了藝術的特殊性及其與物質生產發展的不平衡性，充分關註了藝術的復雜性、藝術的時代性和永恒性等重要的美學問題。馬克思還從物質生產的勞動實踐中考察了美的本質和審美意識的生成，提出了許多具有劃時代意義的重要觀點。馬克思、恩格斯在評論歷史上壹些重要的作家、藝術家時，也發表了壹系列對現實主義文藝、悲劇和喜劇的真實性和傾向性的美學研究具有重大指導意義的觀點。
重視藝術的社會作用
馬克思和恩格斯非常重視藝術在領導無產階級解放事業中的社會作用。他們與當時的壹些著名藝術家保持聯系，肯定和贊揚那些表達無產階級解放要求、批判資本主義社會的作品。明確指出無產階級鬥爭作為人類歷史發展的壹個必然的重要階段，應該在現實主義領域占有自己的位置。
馬克思恩格斯通過對資本主義制度的科學分析，指出只有在消滅資本主義所有制，實現* * *生產主義的條件下，人才能得到充分而全面的發展，從而審美意識和藝術活動也才能得到充分的發展。(參見馬克思恩格斯的美學思想)
第二國際時代的馬克思主義宣傳家拉夫法格和梅林運用歷史唯物主義原理，對當時的審美思潮和與之相聯系的各種文學現象進行了分析和批判，豐富了馬克思主義美學。
拉夫爾格的批評
根據恩格斯的建議，拉夫爾格批判了與實證主義相聯系的自然主義，分析了e .左拉等人的作品，指出自然主義停留在現象的表象和為資本主義辯護的本質，也批判了資產階級藝術的虛偽和誇張，由於資本主義本身的性質，資產階級藝術就像資產階級的廣告、商標和商品說明壹樣虛偽。
梅林的文學批評作品
梅林的文學批評《萊辛傳奇》以歷史唯物主義為主導研究歷史，具體分析文學發展與社會經濟狀況、階級鬥爭、階級權力對比之間的復雜關系。它揭露了普魯士開明專制主義的本質，恢復了萊辛資產階級革命先驅的形象。梅林在評論J.W .馮·歌德和J.C.F .馮·席勒時指出:不能因為古典主義大師歌德和席勒在封建德國的卑鄙狀態下取得了驚人的成就，就去贊美那個卑鄙的狀態。梅林的著作為唯物史觀應用於美學研究做出了重要貢獻，受到恩格斯的高度評價。梅林對當時盛行的自然主義思潮持謹慎嚴肅的態度，在近20年間發表了壹系列文章進行評論和分析。他認為，自然主義的根本弱點在於拒絕藝術家的想象力來處理現實，否認藝術家的發現和獨創性，其結果必然是把攝影視為造型藝術的最高成就。梅林指出，認為無產階級在奪取政權之前不可能創作出優秀的無產階級文學的觀點是片面的。
普列漢諾夫
普列漢諾夫對藝術現象進行了歷史唯物主義的研究。在審美意識問題上，他系統化了馬克思和恩格斯的觀點，強調了社會心理作為經濟基礎和上層建築的中介環節的巨大重要性。從65438年到90年代，普列漢諾夫在壹系列著作中批駁了俄國反動思想界對革命民主主義者的攻擊和歪曲，繼承了俄國革命民主主義美學的優秀傳統，對“為藝術而藝術”的資產階級傾向和頹廢藝術進行了階級分析，雖然普列漢諾夫的美學理論在許多問題上仍有不足，但對馬克思主義美學作出了巨大貢獻。(參見гв。普列漢諾夫)
列寧觀點
列寧在十月革命前就非常重視藝術與無產階級鬥爭的聯系，列寧對經驗主義批判的批判和對唯物主義反映論的澄清具有重要的美學意義。列寧指出，文學藝術應該是無產階級總事業的壹部分，不能脫離無產階級政黨的領導，同時強調要註意藝術本身的特點。列寧對托爾斯泰的世界觀和作品的二重性做了精辟的分析。在無產階級中