當前位置:成語大全網 - 現代詩歌 - 艾青《我愛這片土地》原文及賞析

艾青《我愛這片土地》原文及賞析

我愛這片土地是現代詩人艾青在1938寫的壹首現代詩。以下是我整理的艾青《我愛這片土地》的原文及賞析,供大家參考,希望對有需要的朋友有所幫助。

《我愛這片土地》原著:

如果我是壹只鳥,

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱:

這片被風暴襲擊的土地,

這條悲傷和憤怒的河流將永遠洶湧澎湃,

這無休無止的狂風,

和來自森林的溫柔的黎明...

然後我死了,

就連羽毛也會在地裏腐爛。

為什麽我經常流淚?

因為我深愛著這片土地...

欣賞《我愛這片土地》;

1,文學鑒賞。

這首詩以“如果”開頭,很突兀,很新穎,很有思想。詩中的“鳥”是個統稱,是* * *名。它不同於歷代詩人反復吟唱的布谷鳥和鷓鴣,有著自然而特殊的韻味和意義,但完全由作者在沒有依托的情況下進行新的藝術追求。而且詩中的“喉啞”與古典詩詞中的黃鸝、泣鵑、翺翔白鷺大相徑庭。純粹是由於抗戰初期時代悲情氛圍的影響,也是這位“悲情詩人”(作者自稱)特殊氣質和個性的深情流露。

這首詩的第壹句話表明了作者對土地的真摯熱愛。作者為了表達自己對土地真摯深沈的愛,把自己想象成壹只“鳥”,永遠在祖國各地不知疲倦地飛翔。全詩呈現出壹種“憂郁”的情感特征,是對多災多難的祖國深愛的內心情感的自然流露。它源於民族的苦難,因此格外動人。這裏有著深刻的憂患意識,寬廣的歷史胸懷,強烈的愛國情懷。這種憂郁表現在兩點:壹是強烈的抒情色彩。這首詩可以說是作者的自白。作者用壹種“直接”的抒情方式來表達他對土地的感情。它像“誓言”壹樣嚴肅,像“鮮血”壹樣莊嚴,非常強烈,震撼人心。詩人用四句象征性的詩句概括了“我”的使命。這四首詩沒有具體的指稱,但以更生動、更廣泛的泛指,拓展和深化了這壹使命的內涵。作者深愛的這片土地正在經歷壹場偉大的歷史鬥爭和巨大的變革。人民在崛起,民族在覺醒,“無比溫柔的黎明”就在眼前...作為壹只鳥,作者將為這個偉大的時代歌唱。第二,現實主義和象征主義交織在壹起。作者運用現實主義和象征主義的手法描繪了壹組生動的詩歌意象,分別賦予了“大地”、“河流”、“風”和“黎明”等意象不同的象征和暗示意義。但作者也對祖國的“曙光”抱有樂觀的信念,並做了精彩的描述。

這首詩不斷地用抒情的方式強化自己的感情,以此來長久地撥動心弦。這首詩以“如果”開頭,這是第壹層強化。誰不知道鳥語清麗清脆,這首詩用“嘶啞”來形容,這是第二層強化。光有這兩層強化是不夠的,於是詩中相繼出現了歌唱的對象:土地、河流、風和黎明。特別值得註意的是,作者在描寫這些物象時,已經到了壹窮二白、滿腔熱情的地步,充分體現了這位自由派詩人的藝術特色。寫詩,大多避免或少用“得”字,因為“得”字太多,慢了,沖淡了詩的味道。作者艾青不是。他敢於用壹連串“得”字組成的長句來表達自己纏綿悱惻的感情,喜歡在所描寫的對象前面加上大量的形容詞和修飾語,以表現對象的精神,形成壹種特殊的立體感和雕塑感。這是艾青自由詩創作區別於其他自由詩作家(如田野)的重要特征。《我愛這片土地》這首詩也不例外,看看土地、河流、風、黎明等中心詞前特意加的“悲”、“猛”、“柔”等諸多修飾語,就能看出其中的奧妙。上面提到的這些描寫土地、河流等景觀的長句,可以說是第三層強化。就在作者被他不斷的歌唱——頑強的生命力所折服的時候,這首詩突然來了壹個大轉折。破折號後,它突出了“我死了”,使身體具有了生育能力。於是,死亡的前後,就有了強烈的對比,而在這種強烈的對比和反差中,“鳥”對土地的執著熱愛,就是它生於斯,唱於斯,葬於斯,念於此,直到死亡將我們分開。

2.藝術特色。

(1)短小精悍。

土地是壹個廣闊的意象,詩人選擇它作為抒情和傾訴的對象,其境界極其廣闊。但這些感受集中在10行詩中,取得了極佳的藝術效果。首先,這是因為作者不是從現實的地方落筆,而是從想象的地方落筆,不是直接寫自己與土地的關系,而是把自己想象成壹只“鳥”,利用鳥與土地的關系來拓展全詩的藝術境界,使全詩的整體結構顯得巧妙自然,渾然不覺。詩歌中的“鳥”只是泛指,是象征性的,不像古詩詞中的(如杜鵑、鷓鴣)。《用嘶啞的喉嚨歌唱》是壹首引人註目、扣人心弦、發人深思的詩,也是全詩中加深作者對土地感情的奇特亮點。本來鳥是優美清脆的,沒有“嘶啞”的聲音,但作者特別表現出“用嘶啞的喉嚨歌唱”這是當時(抗戰初期)的悲壯氣氛,作者特殊的性格氣質,作者特殊的表達需要。* * *所產生的審美意象,極大地提升和強化了意象的審美表達,從中我們可以感受到作者對土地的愛是如此的執著、忠貞和頑強:即使面對這樣壹片浸透了苦難的土地,作者也要無條件地去愛,永遠盡自己最大的努力。接下來,作者用壹個類似蒙太奇的特寫,依次介紹了他要歌唱的對象:土地、河流、風和黎明。這些是廣闊的自然或宇宙圖像,它們是動態的和靜態的,近的和遠的,開放的和壯麗的。在《土地、河流、風和黎明》之前,作者刻意添加了帶有感情色彩的形容詞或修飾語,將它們壹壹轉化為象征性和暗示性的畫面。從立意上看,作者仍然固守“鳥”這壹虛擬形象(“連羽毛都爛在土地裏”),象征性地表達了自己立誌生於土地、歌唱於土地、葬於土地、忠於土地的強烈感情。至此,詩歌的感情達到了高潮。

(2)巧妙轉化,創造另壹種詩意境界。

壹般來說,詩歌高潮過後,再想表達就很難了。寫得不好,就很難繼續,或者是畫蛇添足,或者是脫節,或者是難以帶起大後方...但作者巧妙地斷了壹行,隔了壹行,做了必要的停頓和停頓,開始巧妙的變換,創造出新的詩意場景,以突出的意象和感情的進壹步升華寫出了兩行的結尾。有壹種驚心、難忘、吟誦的感覺。

第壹,抒情視角有所改變。詩的第壹段是從虛的角度,即從鳥的角度去想象,表現鳥對土地的忠誠和熱愛,看似含蓄;而在第二節,卻改成了現實主義視角,即以作者自己的視角,寫出了他“含淚的眼睛”,傾訴了他對土地“深深”的愛,這是壹種直接的表達。這樣,虛與實的結合與對應,構成了全詩內在的、完整的藝術空間;結果與原因的關聯和對比構成了支撐全詩的內在邏輯結構。

第二,寫作手法有所改變。第壹節用比較,這是想象的境界;第二節用賦,直白寫實。全詩由前面蒙太奇式的畫面暗示轉為後面作者的直接引導,以強烈的情感表達結束,從而引人註意到壹種濃郁的情感氛圍,再次感受到作者對土地的忠誠和熱愛。

3.主題圖像。

(1)主題。

作者通過描寫自己生活在祖國的這片土地上,痛苦多於歡樂,心中有太多的“悲憤”和“怒風不止”。然而,這畢竟是他出生和成長的祖國。即使他為她而死,他也不會離開這片土地——甚至連羽毛也會在“死後”在土地上“腐爛”。它表達了作者最偉大、最深沈的令人難忘、永不磨滅的愛國情懷。

(2)形象。

作者艾青詩歌中的土地情結和土地在作者詩歌中具有多重象征意義。作者艾青堪稱“土地歌者”,“土地”構成了作者詩歌的中心意象。“土地”這壹意象是民族精神、中華文明和祖國命運的象征,其中凝聚著作者對祖國和大地母親深深的愛,這在這首詩中得到了充分的體現:詩人表達了要像鳥兒壹樣歌唱祖國;死了也要融入祖國的土地。“土地”這壹意象也體現了作者對斯裏蘭卡出生、耕種和死亡的工人們最深切的愛,以及對他們命運的關註和探索。這裏的“地”不再是單純的客觀景物,而是側重於作者主觀感受的“意象”。作者對老弱病殘的祖國感到無比悲傷。帶著這種感覺,當他用憂郁的目光環顧四周時,孤獨而貧窮的荒原的載體——土地就進入了作者的腦海。

作者通過歌頌土地的“形象”,詛咒那些破壞它的人,幻想土地可以煥發生機。在詩中,作者的聲音沙啞卻慷慨,悲涼卻寬廣,表現出強烈的生命意識;雖然原始,卻蒼勁有力,因為土地是萬物之本。正是因為這種對土地的熱愛和眷戀,作者作品中的其他三個意象順流而下。在“河”前加形容詞“永遠澎湃”、“悲憤”,在“風”前加修飾語“吹個沒完”、“氣人”,把這兩個外在的純粹景色變成了包含作者主觀感受的“意象”,讓悲憤的人們為了拯救土地而不屈不撓。

“黎明”這壹意象表明作者堅信,在人民的洶湧鬥爭中,壹定會有黎明和勝利。但作者意猶未盡。"...然後我死了,連羽毛都爛在了土地裏”表達了作者對土地執著的愛。最後兩句“為什麽我經常熱淚盈眶?”?因為我深愛著這片土地...“回歸土地的意象深化了文章的主題。

關於作者:

艾青(1910 ~ 1996)現代詩人。真名叫江海成,字陽遠,筆名為Ega、Kea、Linbi。浙江金華。新中國成立後,任《人民文學》副總編輯、中華全國文學藝術界聯合會委員,並以1985獲得法國文學藝術最高獎章。名作《大研河——我的保姆》。著有《大研河》、《華北》、《向著太陽》、《黎明的通知》、《湛江》、《夾竹桃》等詩集。