講座開始前，向老師走下講臺，對同學們的作品進行壹對壹指導。每個學生的作業都有不同的問題，主要集中在以下幾點:
首先，羅嗦。長篇大論的詩詞會讓要表達的感情在語氣上有“泄氣”的感覺。我們的表達要讓讀者有期待，有情緒波動。
第二，詩中有方言俚語。這個要少用。方言俚語有壹定的地域性和局限性，不是每個讀者都能看懂的。沒有概念的事物沒有情感。如果讀者不能在頭腦中形象化，他們就不能理解妳的詩。
第三，概念化。“擔心”、“情緒”等詞匯是抽象詞匯，盡量避免使用，因為它們太模糊，無法表達情緒。
第四，刻意仿古。古風可以用好，但是用不好就會有矯情的味道，所以要註意創作難度和讀者難度這個次要問題。
第五，模仿痕跡太濃。這個沒毛病，但是不會發光。建議看看阿多尼斯的《我的孤獨像花園》。
第六，用詞不準確。比如“堅持”這個詞出現的時候，沒有親切感，沒有強加感，沒有內心自願的美感。模擬的情感不能虛偽，必須符合人性和常識。感情把握要細致入微。
七、排比過多。不建議多使用。用的話可以用的更高級。
八、使用過時的詞語。單詞的結構不要太通俗，就是不能用太過時的詞。經常有人用，妳再用也不能引起讀者的閱讀興趣。
總之，要盡量讓自己的每壹句話都有情感，有豐富的含義，有詩意的含義。現代詩歌具有隱喻性、陌生化、跳躍性、意美和意象美等特征。接下來我們就根據我們創作中的問題來談談《壹首詩的誕生》。
第二個環節？詩歌誕生講座
壹，關鍵詞:靈感，技術，潛意識，直覺
幻燈片顯示了“水龍頭”的草圖。這幅畫令我們驚嘆。我想說的是，我不相信靈感。任何藝術都需要幾年，甚至幾十年，只有這樣才能不斷進步。詩人雷平陽說:寫作是苦役，沒有靈感。所以不要相信靈感，靈感只是活下來的人的壹個想法。這是壹個潛意識的，無意識的東西，有自己的腳。如果我們想找到技術，我們必須努力工作。技術上的東西是“錦上添花”，而不是“如魚得水”。
關鍵詞:構思、想象、結構、語氣
幻燈片展示的是楊堅的《河邊的柳樹》。讓學生分析這首詩寫了什麽，有什麽感受，然後分析其用意。分析:這是各種關系的總和。其實最後寫的是兩條河，壹條是外在的客觀河，壹條是內在的主觀河。我們幾乎每個人都看過《柳條》，每個人的感受都不壹樣。如果我們想對柳條有更高的認識，我們必須運用我們的想象力。
第三，關鍵詞:情感，體驗，感覺，在場
這張幻燈片展示了徐利鋒的“在過去”。如果我們有真實的存在感，妳會有壹種無處不在的無線孤獨感和悲傷感。我們每個人都有情感的回憶，對過去有無限的好感。而這壹部分沒有被寫出來的過去，就是共情。
四，關鍵詞:情感，意義，展示，刺點
幻燈片顯示了鋼琴的聲音。不要寫所有的詩。我們的寫作總是關於表達情感。這些感覺壹定是真的。比如視頻裏老戲骨的臺詞和表情都是活靈活現的，妳分不清演員和角色的區別。這首詩用了“對牛彈琴”這個成語，也用了“高山流水遇知音”。奶牛聽得懂鋼琴的聲音。多難得啊！值得跪求！
動詞 （verb的縮寫）關鍵詞:語氣、語境、歷史、真相
幻燈片顯示的是李國然的《前工部圖》。杜甫，我們都很熟悉他。在他的畫像前妳能想到什麽？如何把歷史人物寫進現代詩？藝術是相通的，要有藝術直覺。好好讀讀這首詩，回去也寫首同題的詩。
關鍵詞:情感、抒情、節奏、停頓
這張幻燈片展示了李繼宗的“老樣子”。這首詩語氣壹氣呵成，韻味流暢。換個詞也達不到這個效果。停頓的位置不壹樣，表達的意思也不壹樣。所以我們平時要多讀壹些自己的作品，也可以把錯的讀出來。
關鍵詞:主題、環境、復雜性、短語
幻燈片放映到後期無標題。詩人把寫這首詩的全過程講到了晚上。他想表達壹種多元化的情感，所以他選擇了許多帶有自己情感的圖像。說到復雜，用壹句簡單的詩“壹個老人在冰冷的河水裏釣魚——雪”。五個詞有五個維度，這種張力來自於generate。還有意象群，最熟悉的“死藤老樹烏鴉”，意象群，壹組短語，最後形成壹個體系，表達壹個主題。
8.關鍵詞:隱喻、象征、觀念和思想
這張幻燈片展示了張執浩得體的愛情。這個我們就不說了，因為我們在群裏交流過。從這首詩中，我們看到了至死不渝的愛情，從中我們可以想到許多類似的愛情。比如梁祝。
9.關鍵詞:情感、對象、視角、層次
幻燈片放映“背景”。因為時間原因我就不說這個了。這個我以後再說。
第三個環節？課堂培訓
聽壹段音樂《探窗》，每個人都會在音樂中想起壹件遙遠的事，然後寫壹句。每個學生寫完之後，都會給校長壹壹點評，指出改進的地方。我們應該經常訓練這種引入情緒的方式。詩歌就在我們身邊，也許在壹首音樂或壹幅畫中。要多讀理論著作，還有哲學、心理學、美學方面的書。推薦壹些有影響力的詩人。陳先發、雷平陽、梁小明、來自國外的托馬斯·特蘭斯特拉姆。
最後壹節，學生可以自由討論。對於自己創作中遇到的問題，我們可以通過互相交流找到出路。
兒童文學創作論/楊老黑