在中國漫長的封建社會裏，婦女的命運是最悲慘的，受迫害和毒害最大。新樂府詩人以深切的當代關懷意識與舊的婚姻觀念、封建觀念、倫理觀念作鬥爭，從多角度、多層面展示和挖掘女性的不幸命運及其根源，足以引起世人的關註。
在延續了幾千年的文化進程中，女性有著不可忽視的地位和貢獻。所以以女性為題材的藝術作品歷史悠久，門類豐富。然而，以表現社會動蕩和人民疾苦為主流的新樂府詩人，卻不自覺地將創作重心之壹放在了那個時代女性的悲劇人生上，以詩歌的形式反映了封建制度下女性的種種悲劇，這無疑是壹個值得我們關註的現象。
壹、新樂府詩人創作的重點
所謂新樂府，就是以新的文體寫時事的壹種樂府體詩。大致與韓愈、孟郊等人同時，壹批詩人掀起了壹股新的詩歌浪潮，方向不同。其顯著特點是以樂府尤其是新樂府的形式反映社會問題，批判政治弊端，以達到實際的社會效果。同時，在藝術表現上，這些詩人大多試圖用簡單的語言和自然流暢的含義來提高自己詩歌的可讀性(這壹特點與朝鮮和孟加拉的詩人正好相反)。他們包括張繼，王建，元稹，白居易，沈李和其他人。人們習慣把這種新的詩歌浪潮稱為“新樂府運動”。[1]
樂府是壹個進化的概念，開始是壹個音樂機構的名稱，後來演變成壹種詩體。從作為壹種詩歌來看，自漢代產生和發展以來，已有佳作，而樂府在魏晉六朝得到進壹步推廣，成為壹種古典詩歌文體。漢代以後，樂府詩的創作主要有兩種傾向:壹是多沿襲古體詩，雖有所變化，但在題目和形式上並沒有太多實質性的深刻變化，如曹操、王燦的作品。這應該說是杜甫之前樂府創作的基本格局和態勢。二是表現主題逐漸脫離漢樂府反映現實生活、描寫民生的創作精神。尤其是六朝時期，樂府詩的傳統精神和創作風格普遍枯竭。[2]這兩種傾向無疑會阻礙樂府詩的發展，窒息其生命。
樂府詩要發展，不能壹味模仿古題、古調，必須創造新題，寫出新意。正因為如此，杜甫自創的樂府才受到後人的推崇。在這種背景下，他以白居易為領袖，以來自法國的杜甫為寫作原則，確立了新樂府的名稱，努力創作這樣的詩歌，完成了從古樂府到新樂府的發展，也就是所謂的新樂府運動。
社會、政治、經濟和詩歌創作的沒落現實，促使白居易等人以改革詩風、治愈時代弊端為己任。正是在這種復雜的歷史背景下，新樂府掀起了新詩潮，這是由沈李、元稹等眾多詩人共同努力形成的，他們都是積極的參與者，並做出了自己的貢獻。從這個意義上說，他們不妨稱之為“新樂府詩人”，他們相互唱和，相互呼應。他們的作品側重於表達社會動蕩和人民的苦難。他們熱情地以詩歌的形式宣傳自己的政治主張，反映各種嚴重的社會問題，並企圖利用詩歌作為強有力的政治工具。
在中國漫長的封建社會裏，婦女的命運是最悲慘的，受迫害和毒害最大。新樂府詩人通過對女性生活的描寫，多角度、多層次地展示和挖掘了女性的不幸命運及其根源。如果說南朝的樂府是壹首浪漫的歌，北朝的樂府是名副其實的“軍樂”和“戰歌”，那麽新樂府唱的更多的是古代女性。正如白居易在《秦中吟序》中所言:“貞元、元和之際，若在長安，聞其事必悲，因其將直唱。"
第二，新樂府詩人對女性不幸命運的展示
1，飽受戰爭之苦的女人
從四大美女的故事到關於災難的討論，女性似乎與政治和戰爭有著不解之緣。永恒的特洛伊之戰，傳說是為了海倫這個“羞花閉月沈魚落雁”的絕世美女，這是西方國家的情況；東方，三月古長安桃花滿天紅，豐腴女子沐浴華清池。就是那個在華清池洗澡的女人楊玉環毀了半個唐朝。姑蘇城外，範蠡的好主意是讓他心愛的美人侍奉敵國的君主，而這個敵國被侍中打敗了。那天真善良的大美女丟西姆的故事，據說是米脂的婆婆。十六歲的她，學會了嫵媚動人，但畢竟是“人生薄的美人”；王昭君，壹個在塞外沙塵暴中儀態萬方的南方姑娘，在和平中拯救了壹個王朝，拯救了世界。女人的力量確實很大，但也難逃“水”的命運。
這壹題材的創作在新樂府詩人中應該以杜甫為代表。新樂府的創作從杜甫開始，元傑、顧況得到發展，白居易是女性悲劇命運的縮影。早在安史之亂前後，杜甫就用樂府體詩來批判現實。像《車店》這樣的詩，已經涉及到女性的悲慘命運，要麽是因為他的父母和妻子離別送別時“她們跟著妳跑，哭著，拽著妳的袖子，哀聲上雲霄”的心碎悲傷；要麽“夫穿甲胄，女留家”，新娘要受“三個月戰火後，壹條家信抵壹噸金”之苦。要麽就是“聽說漢水上殺人的多是官軍裏的女人”，被非人踐踏。就連石昊村上了年紀的老婆婆也要說“老婆婆雖力弱，請官夜歸來”，真是“何苦哭！”唉，“壹個老太太在路上哭，衣服都上年底的單子了。”難怪有些人承受不了命運的悲傷。突然，他們聽到老婆婆被吊在房梁上。多少負工資的女人，沒有怨言的寡婦！杜甫在夔州看到很多當地的女人，四五十歲還沒有結婚。他們靠砍柴付負鹽過日子，交房租，所以他寫了《負薪銀行》來感謝他們的辛苦，同情他們的不幸。杜甫甚至用詩來代替諫。在《又是武郎》中，他勸說武郎不要阻止老婆婆打棗，因為她“是個沒飯吃沒孩子的女人”。杜甫不僅同情這些女性的艱難，也理解她們的內心，甚至為她的痛苦而流淚。[3]陳濤的《隴西西行》把戰爭的悲劇性刻畫得淋漓盡致。《隴西西行》第二部如下:“誓掃匈奴不顧健康，五千貂錦哀陳虎。可憐河邊骨，還是個夢寐以求的姑娘。”這裏說“人”而不是“靈魂”，真的很讓人心碎和痛苦。成千上萬被家中妻子日夜思念的士兵，在戰場上成了死幽靈，但他們的家人仍下落不明，等待歸來。這是多麽悲慘和荒涼啊！
2.被統治者蹂躪的婦女
白居易的詩歌作品向來以深刻反映社會現實生活而著稱。尤其是他的早期作品，如《秦中吟》、《新樂府》，取材豐富，鋒芒畢露，大膽揭露了當時社會上的許多政治弊端和不合理現象。他的壹些詩歌尖銳地觸及了當時的婦女問題，發出了“妳要知道女人受苦，所以從今以後不要輕視對方”“生命不是女人的身體，百年的幸福留給別人”等無奈的嘆息和感嘆，詩人以非常同情的態度，真實地描寫了封建社會壓迫下婦女的痛苦生活和悲慘命運，無情地鞭撻了摧殘和壓迫婦女的殘酷的封建制度。我特別同情那些被迫毀掉青春和幸福的女仆們。如《後宮詞》雲:“三千宮女胭脂臉，幾春月無淚？”白居易既同情宮女，又把宮女視為壹個社會政治問題，認為“天下提供衣食是浪費金錢；接下來，妳與親人分離，有幽閉和怨恨的痛苦(《請把我的妻子摘放在後宮》)，要求憲宗盡力摘放。所以在《七德舞》中，他贊揚了唐太宗的“三千女子出宮”，在《過昭君村》壹詩中，他甚至反映了百姓對宮女選擇的抵觸:“至今，村中女子已被燒成瘡疤。”基於這種理解和同情，詩人寫下了著名的《商鞅白發人》。在詩中，宮女講述了她從入宮到晚年的全部經歷，並重點講述了她晚景的淒涼與異常，具體表現了她所遭受的摧殘與痛苦。通過對她的生活境遇的描寫，生動而概括地展示了“宮中有妾，稀世佳人三千”的悲劇命運，揭露了封建帝王殘害無辜婦女的罪惡行徑。唐詩中描寫宮女的詩不少，但很少有這麽生動的。”《住在空房間裏使秋夜變長》揭露了女仆們生活幽閉的殘酷事實，控訴了這種制度的罪惡，因而具有社會批判意義。白居易同情宮女命運的詩不僅有《商鞅白發人》，還有同題材的作品，包括《新樂府》中的《陵寢妃子》。這是壹首揭露封建統治者讓宮女壹輩子為皇帝守陵的罪惡的詩。與白居易的《商鞅白發人》相比，元稹的《皇宮》:“在褪色的舊皇宮裏，牡丹是紅色的，但沒有人來看它們。宮女們已經白發蒼蒼，爭論著唐玄宗的盛況。"
此外，王建還以描寫宮女生活的《宮體詩百首》而聞名。這些詩小而美，誇張了皇宮裏的奢華生活。有壹些比較好，能給人更深的印象，比如下面這首:“我教過龔娥唱所有的詞，但沒有人在暗地裏知道。”我天天在樓裏唱的很好，也不問跟誰學的。“這是壹個宮中老樂師內心悲傷的表達。她教過宮裏所有的女人，唱過所有的宮詞。我自己的歲月也在這個過程中消失了。面對年輕宮女，她不禁嘆了口氣。這幅對聯結尾的問題，既是對宮中樂師的同情，也是對人間師生戀的同情，表達了嫁給別人的人內心的痛苦。《戲謔令》的原書名是《宮中戲謔》，所以可以看出這本書是專為君王們開的玩笑，但王鑒卻用它來寫宮中女眷的哀樂:“範、範、美人和(作為“伴”解)掩臉。玉面憔悴三年，誰再來討論管弦？弦管，弦管，春草昭陽路斷。“對宮廷歌手痛苦生活的描寫很有穿透力。“誰來挽回”這句話描述的是被拋棄後的無聊和淒慘的處境；“弦管”壹轉，說明春天雖然又要來了，但呼喚運氣的希望已經沒有了，觀望的感覺牢牢地躍然紙上。
3.悲憤的女人
張繼的樂府詩，反映了當時的社會矛盾和民生疾苦，描寫了封建制度壓迫下婦女的悲慘境遇，充分反映了婦女的悲慘命運:有貧農婦女“窮得租不起，失不到，夫不葬身獄中”(《山鹿》)，有閨閣“不如鬥死壹個”(《離別歌》)。古風無敵，官腔盡知。(《給張繼》)“從以上作品來看，張繼在表達這類主題上有自己的獨特之處。他在《升官詞》中寫道，家境貧寒的男人成年後四處奔波，女人“拿著吳坤自己的稅錢”，夫妻倆無法團聚。”《怨女》描寫的是戰後“丈夫在腹中拼死搏鬥，我的身體卻如白日裏的蠟燭”的悲慘景象。此外，白居易除了關心宮女們的不幸命運外，還寫了《井底銀瓶》、《母親的別》、《求婚》、《太行路》、《斜紋》等詩，對社會女性尤其是勞動婦女的悲慘境遇表示了極大的同情。比如在《關陀麥》中，他寫了壹首詩，“家田失稅。《琵琶行》中的琵琶女比較典型，“門前車馬越來越少，最後嫁給了商人”，反映了當時妓女的悲慘命運。壹種對被壓迫女性的同情和尊重，使詩人自然而然地把琵琶女的命運與自己的人生經歷聯系起來:“我們倆都不幸——到天盡頭，我們相遇。我們理解。熟人有什麽關系？。“元稹最著名的壹首詩是《傷逝》，寫得感情深沈，淒婉動人。其中，《傷逝》回顧了他妻子的艱難生活:“晚餐我們不得不采摘野菜，用幹槐葉做引火物”，還哀嘆“這是全人類都必須知道的悲傷，但不像那些壹起貧窮的人知道的那樣”。袁捷以貧女詩和上山下鄉的悲涼反映了女性的貧困和流離，顧況的棄婦詩也是有現實意義的好詩，篇幅有限，不如細說。
4.沒有牛郎的織女
王建的詩風與張繼相似，樂府詩多批判現實，反映民生疾苦。特別是，他們描述了女性最勤奮，忙於縫紉和熨燙熨鬥的生活。比如《織窗》，寫的是窮女人辛辛苦苦紡線，“水寒手脆斷，心焦灼”，但最後還是要先失去政府，剩下的都要給婆婆，自己穿不上新衣服。再如《送衣之歌》，描寫的是妻子給丈夫送衣服的悲傷心情:“但願能回家不被埋葬，但願妾久送衣！”也是不人道的。《蠶詞》也是如此:“聽說村裏催織。我該去找誰？”這個冷血的問題也充滿了仇恨。《錦緞》描寫了織女們“壹梭重似壹梭”的辛苦，憤怒地斥責統治者的奢靡:“莫言山積無盡日，百尺高樓唱壹曲！”王建的《王夫之詩》可以說是把中國女性特有的傳統美德和氣質生動地展現給了大家。“望夫河長，化為石，不回頭，山日雨，行人歸石於穎。”
晚唐出現了壹批繼承中唐新樂府精神的現實主義詩人。代表人物有皮日休、聶、杜荀鶴。她們的詩鋒芒畢露，直指時代之弊，也已經集體不自覺地聚焦於當時的女性。秦韜玉的“窮姑娘”也因為成語“嫁給別人”而引起了人們的註意:“她年復壹年地為其他女孩在婚紗上縫金線。”窮人家的女人雖然氣質好，人品好，針線活好，可以因為針線活好，年年給有錢人家的姑娘做嫁衣，但就是到了該結婚的年紀，嫁不出去。這首詩非常細膩地描繪了貧窮婦女的心態。元稹最好的樂府詩《田中詞》中充滿了氣話，也反映了女性的情緒:“伯母之妻背負著失去官職的重擔，卻不足以賣房。”其中《織女詞》為“不能結婚解決問題”的勞動婦女提出了控訴。統治階級無底的欲望讓他們對著屋檐前的蜘蛛嘆息:“我羨慕他能把網織進虛空！”“本文描寫了勞動婦女因紡織技術而被限制結婚和享受人倫之樂的悲慘場景，寫出了她們的痛苦心情。
第三，新樂府詩人探索了女性悲劇命運的根源。
1，杜甫不斷探索女性乃至天下百姓悲劇命運的成因。他認為，壹方面，邊疆戰爭和軍閥混戰破壞了生產，造成人民死亡。他以《三官》、《三別》等詩深刻揭示了安適之亂給人民帶來的危害，如“女強人雖躬耕，東西犁溝皆斷？”，尤其是女性的精神痛苦，甚至“喪偶”(《白帝》)，揭露封建國家與人民的利益沖突；《從北京到豐縣詠五百字》中透露“絲被朝廷分，書被寒。”鞭笞夫家，為城斂財之後，發出“朱門酒臭，路凍骨”的感嘆，表達了自己對日益腐敗的政治和日益奢靡昏庸的統治者導致百姓日益貧困無能為力的內心苦悶。另壹方面，他認為這主要是由於統治者的勒索。他在《寄遇》中專門寫了對婦女的剝削:“蕨女采於石，市失官曹。”對此，元傑在《賊揭示官員》中也有所揭露。這首詩說“但城鎮如此之小，小偷得以幸免”是因為“人民如此貧窮，如此可憐”，然後壹針見血地指出“妳們欽差大臣的意思是不是不如強盜？”和“就像在火上煎炸的生物”。我們可以看到當時的民生是如何的破敗，政府的盤剝是多麽的沈重。
2.白居易深刻認識到“苛政猛於虎”是包括女性在內的許多人生活艱辛的根源。他指出，人民的貧窮是由於“官員的放縱”，“君主不能節儉”，“財產不均，貧富結合”。校書吏秩滿時，他“閉門數月，思慮時事”，撰寫《策林》七十五篇，針對當時經濟、政治、軍事、文化、教育等方面存在的弊端，提出改革意見。社會現實和個人經歷使詩人深刻感受到“為民請命”的必要性。所以對他做諫官最突出的建議有五條，其中三條是以減輕百姓負擔為目的的:壹是請減少江淮地區因旱災受損的郡縣租金，改“和”為“折”，二是請選拔釋放朝廷官員，三是請停止河北省藩鎮用兵。在《杜陵錯》中，他更深刻地揭露了統治者的殘酷剝削，從而指出了農民破產的根本原因。
3.詩人張繼深刻批判了封建禮教對女性的壓迫。在《與妻子離婚》中，他不僅表達了對被拋棄妻子的同情，也暴露了這壹悲劇中的不合理、不公平因素。他的第壹句“沒有孩子，與古制分離”直接指出了她悲劇的原因，是不合理的“古制”。她在告別公婆後，寫了他們“重拾懷疑”的心理，以示自己與公婆並不矛盾，然後描述了自己的辛苦和持家能力，更具體地表現了這種制度的殘酷，不僅摧殘了女人的心，也剝削了她。
4.元稹最深刻、最具體地揭露了官商勾結的危害。他在《猜客》中深刻揭露了商人唯利是圖的本質。他們奉行“賣假貨，不是賣誠意，而是賠假貨，賠假貨輕”的經營理念。他們向農民出售假貨，賺了很多錢，並與齊桓公侯柏青勾結，鞏固自己的地位。
新樂詩人女性詩歌的藝術特色。
1.特定時代的悲劇描寫。文學作品是間接反映現實，通過語言形式表現出來的藝術形式，新樂府詩是“以悲為喜，源於事”。新樂府直接或間接地繼承了“國風”的優良傳統，多為女性著想，或棄婦，或寫婚姻悲劇、戰爭，直接反映了社會底層女性的悲劇命運。與前代相比，無疑更加積極，更具思想性，明顯表現出反抗封建壓迫的精神和對女性命運的深切同情。不是為了諷刺而諷刺，而是為了爭取“仁政”而抨擊暴政，為了維護積極的東西而揭露消極的東西。
2.比興手法的運用是多樣而巧妙的。閱讀新樂府詩人的女性詩歌，不僅要看到意象本身的思想意義，更要看到新樂府詩人的寄托。比如白居易的《太行道》中，序言指出“夫妻二人是用來嘲諷君臣不公的”，詩中也指出“不僅是人間夫妻，還有現代君臣”。這種寄托很明顯，壹眼就能看出來；另壹類是含蓄的，如《黑龍潭》，序中指出“貪官也病”，但詩中沒有明顯的貪官描寫，而是把“龍神”比作皇帝，“林鼠山狐”比作貪官，“海豚”比作百姓。詩的結論是“狐假虎威吃盡海豚，九泉之底龍不知？”雖然沒有寫清楚，但讀者可以理解它的意思:貪官把百姓的肥肉和漿糊都吸光了，皇帝知道嗎？
3.基本采用賦的寫法。"給予者也是講述陳奇真相的人."以白居易為例。在《淩渡厝》中，“剝我身上的絲，拿我嘴裏的粟，虐人害物，是豺狼，何須張牙舞爪，吃人肉！”妳知道紅毯裏的宣城太守嗎？壹尺地毯，壹千兩絲綢！不知道冷的人要不要暖和點，少穿衣服，做地衣！“所有的人都罵得很痛快，質問得很痛快！
4.使用民間口語。反映時事的創作傾向決定了新樂府詩人女性詩的流行性，只有這樣，女性詩才容易被閱讀和記憶，這也是杜甫、白居易等新樂府詩人向人民學習，直接吸收人民的生命語言的結果。
5.描述的對象更多的是針對老年女性。因為她們經歷了更多的不幸，所以她們的命運是最悲慘的，她們悲慘的壹生是古代女性悲慘命運的縮影。其典型性是吸引新樂府詩人創作視野的前提和基礎，也是新樂府女性題材創作的壹大特色。
綜上所述，本文通過對新樂府詩人代表作品的深入分析，揭示了新樂府詩人是如何以深切的同情在作品中展現女性的悲劇命運，以深切的對當下的關註與舊的婚姻、封建、倫理觀念作鬥爭，為女性吶喊不平，其詩風是政治實踐精神的反映。通過對新樂府詩人筆下女性悲劇及其命運的反思，我們可以看到新樂府詩人從多個角度和層面展現和挖掘了女性的不幸命運及其根源，無論是密度還是力度都足以引起世人的關註。重讀這些作品的目的，不僅是要從它們優美的文辭和崇高的藝術境界中汲取營養，更要學習古人務實的作文精神——文學作品要與現實生活高度融合，要真實地再現和反映生活，從而影響生活。只有這樣，文學作品才能打動讀者，推動社會精神文明的進步，擁有不朽的生命，超越時空的界限，成為經典。