？阿爾弗雷德·丁尼生
丁尼生是維多利亞時代的英國詩人。
他的詩準確地反映了時代的主導觀念，很有特色。
這是任何時代的英國詩人都無法比擬的。
他正處於壹個特殊的歷史階段，這個階段與時代相互成全。
雖然後世眾說紛紜，
有些人認為他的作品晦澀難懂，
其他人認為他在變革中獲得了不朽，
不可否認，在新舊交替時期，
他的深遠影響。
平靜是無聲的早晨，
平靜以適應更平靜的悲傷，
只有透過雕謝的樹葉，
栗子啪嗒啪嗒地落在地上；
寧靜的早晨沒有任何聲音。
安靜到值得更多安靜的悲傷；
只有通過枯萎的樹葉，
栗子哢嚓壹聲掉在地上；
丁尼生擅長短抒情詩。
對英倫風光、自然風光、自然聲音的描寫出神入化；
其中，優美的語言，豐富的樂感，
以及豐富的感情，也顯示了他出色的描寫技巧。
他有時對過去表現出悲傷，
有時候我會改變主意，重新拾起我的信念和希望。
這些情感變化是他個人經歷的有效反映。
平靜和深沈的和平，
在這些浸濕毛皮的露珠上。
所有銀色的薄紗，
閃爍著綠色和金色；
和平與寧靜遍布這片高原，
荊豆花上全是露珠；
遍布銀蜘蛛絲—
閃著綠色和金色的光；
像大多數詩人壹樣，
丁尼生的創作生涯也經歷了幾個階段。
這些不同的時期，不同的心理過程，
它反映了他生活的不同面貌，
也是他經歷了這個世界之後的思想變化。
以及對問題更深層次的思考。
他贏得了聲譽，受到了好評。
我也曾被人詬病，壹度放棄；
他曾經覺得幸福，享受幸福。
也經歷過離別，感受過死亡。
他的詩是關於他自己的，
也是他生活的時代。
在這遼闊的平原上，風平浪靜，
帶著秋天的涼亭，
擁擠的農場和低矮的塔樓，
與周圍的主體混合在壹起；
寧靜的陽光照耀著田野-
它承載著越來越罕見的塔，
秋天的樹木，擁擠的農舍，
不斷地與海洋相連；
他的創作具有強烈的時代跳躍性:
對古代和今天，現實和未來的理解，
浪漫主義與古典主義的有機結合；
隨著時代的進步和發展，
對未來的憧憬，對破舊立新的渴望，
它構成了丁尼生詩歌的主旋律。
他也愛自然風光，敏銳細膩；
他也喜歡古典文化，超前，懷舊。
在過去和新生活的交替中，
逐漸摸索出壹種跨越時空的不朽。
這就是為什麽他被學術界稱為，
《永遠的詩人》。
在這廣闊的空氣中平靜而深沈的安寧，
這些秋天變紅的樹葉；
在我心裏，如果平靜的話，
如果有平靜的話，壹種絕望的平靜；
和平與寧靜充滿了空氣，
秋天的顏色把樹葉染成深紅色；
即使我內心平靜，
無非是安靜的絕望；
他的留戀來自於對過去的珍惜；
不管是老風景還是老人們。
每當我回首往事，
心裏總是隱隱的難過。
和壹絲寧靜。
所有這些，逐漸上升和旋轉，
轉變成現在和未來的實現。
正是在這個過程中，
永恒的變化發光發熱，使其不朽。
平靜的海面，銀色的睡眠，
平靜中搖擺的波浪，
高貴的胸膛裏壹片死寂，
它隨著深深的起伏而起伏。
寧靜的大海是銀色的沈睡之地，
沈睡的波浪輕輕搖動自己；
大海漲落只是因為它嘆息，
它胸中的平靜如同死亡。
他渴望改變，在那個時代的背景下:
他希望新的黎明出現，照亮黑夜，帶來黎明；
他在回憶過去，在那個社會現實中:
他追求寧靜安詳，依戀自然風光。
他身上體現的矛盾是時代帶來的。
回顧過去，展望未來，
這是從舊到新的飛躍。
依稀，仿佛看見，
在新的壹天開始的時候，
在最黑暗的夜晚遇到最黑暗的光之前，
帶著喜悅和悲傷，詩人，
向未來招手；
他輕輕地嘆了口氣，
似乎懷念，又似乎欣慰:
當我丟失它的時候請來找我。
為了標誌生命的終結，
在下層生活的黑暗邊緣，
指出永恒壹天的黎明。
(來源？阿爾弗雷德·丁尼生《加爾文是沒有聲音的早晨》翻譯:飛白)