當前位置:成語大全網 - 現代詩歌 - 論余光中的思鄉詩

論余光中的思鄉詩

1.余光中的思鄉詩(幾首)沒有定數吧?

但最著名的還是鄉愁。

鄉愁

在童年時代

鄉愁是壹枚小小的郵票。

我在這壹頭

媽媽在那邊;

鄉愁是長大後的壹張窄票。

我在這壹頭

新娘在那邊;

後來,鄉愁是短暫的墳墓。

我在外面

媽媽在裏面;

現在,鄉愁是壹條淺淺的海峽。

我在這壹頭

大陸在那邊。

“壹轉身,風吹黑發,壹回頭,全是雪。”

“把我燒成灰,我的靈魂,唐婆,還在那厚厚的泥土裏縈繞。”

2.余光中的《鄉愁》詩:

當我還是孩子的時候,

鄉愁是壹枚小小的郵票,

我在這壹頭,

媽媽在那邊。

余光中懷舊

當我長大後,

鄉愁是壹張窄窄的車票,

我在這壹頭,

新娘在那邊。

後來,

鄉愁是壹座短暫的墳墓,

我在外面,

媽媽在裏面。

現在,

鄉愁是淺淺的海峽,

我在這壹頭,

大陸在那邊。

創作背景:余光中的壹生處於頻繁的逃亡和遷徙中,多次與親人失散。1971年,二十多年沒回大陸的余光中想家了,在臺北廈門街的舊居寫下了《鄉愁》這首詩。

賞析:全詩有四節。壹方面,詩人隨著時間的變化創作詩歌:童年——長大後——後來——現在,四個人生階段。另壹方面,詩人以空間阻隔為這四個階段的特征:小時候的母子分離——長大後的夫妻分離——後來的母子分離——現在的遊子與大陸的分離。詩人找到了壹個對應的詞來表達他人生四個階段的思鄉之情:童年的郵票-長大後的船票-後來的墳墓-現在的海峽。由此可以很巧妙的看出,這首詩以時空的隔絕和變化,壹層壹層的促進了詩意的表達。

作者簡介:余光中,1928年生於南靖,福建永春人。我媽原籍江蘇武進,所以也自稱“江南”。余光中壹生從事詩歌、散文、批評和翻譯,稱自己為自己寫作的“四維空間”。時至今日,他在文壇已有半個多世紀,涉獵甚廣。他被稱為“多e 799 be 5 baa 6 e 59 ee 7 ad 943133337626134老婆”。他的文學生涯漫長、博大精深,是當代詩歌大師、散文重鎮、著名評論家、優秀翻譯家。目前已出版詩歌21種;散文集11種;5種評論集;13翻譯;* * * 40多種。代表作有《白玉苦瓜》(詩集)、《記憶如鐵路長》(散文集)、《在分水嶺上:余光中評論集》(評論集)。

3.急需余光中寫的那首鄉愁詩。該詩寓意深刻,既有對祖國統壹的向往,又將鄉愁描寫得淋漓盡致。正如中國大地上的許多河流都是黃河和長江的支流壹樣,盡管余光中生活在壹個孤島上,但作為壹個熱愛祖國及其文化傳統的中國詩人,他的鄉愁詩從內心感受上繼承了中國古典詩歌中的民族情感傳統。具有深厚的歷史感和民族感,同時,長期被人為地與臺灣省和大陸隔離開來,漂泊到孤島上的千千千千萬萬人的鄉愁,客觀上具有以往任何時代的鄉愁都無法比擬的具體而廣泛的內容。

作為壹個離開大陸三十多年的當代詩人,余光中的作品必然會打上深刻的時代烙印。《鄉愁》這首詩集中描寫了個人在大陸的經歷。那段青春裏的壹枚郵票,那段青春裏的壹張船票,甚至未來的壹座墳墓,都蘊含著詩人對千萬海外遊子的思念,而這壹切,都在詩末升華到壹個新的高度:“現在/鄉愁是壹條淺淺的海峽/我在這裏/大陸在那裏。”

如百川奔流東海,如千峰奔泰山,詩人個人的喜怒哀樂與對祖國、民族的大愛交融在壹起,而詩人個人經歷的告白更因結尾燃燒的感情而令人揪心,正如詩人自己所說:“縱向的歷史感,橫向的地域感。縱橫交叉形成的十字路口的真實感。”

(《白玉苦瓜序》)這樣看來,詩人的鄉愁是我們民族傳統鄉愁詩在新時代和特殊地理條件下的變異,具有無與倫比的廣度和深度。余光中先生熱愛中國傳統文化和中國。

贊“中國,最美麗最母愛的國家”。他說:“藍墨水的上遊是汨羅江”,“我要做屈原和李白的後代”,“我的血液系統裏有黃河的支流”。

對美的追求是簡單的,在圖像的提取和提煉上富有美感。鄉愁,這種每個人都普遍經歷卻又難以捕捉的情感,如果找不到獨特的美的形象來表達,要麽成為壹種普遍的平庸,要麽陷入壹種抽象的空虛。

懷舊從遙遠的時空中提取了四個意象:郵票、船票、墳墓、海峽。它們簡單,所謂簡單,絕不是簡單,而是清晰、集中、強烈,沒有漫無邊際的感覺;他們有錢,所謂有錢,而且不是堆砌出來的,是隱性的。

有張力,可以誘導讀者多方面聯想。在意象的組合中,懷舊隨著時間的發展合成意象,可稱為意象遞進。

“小時候”“長大後”“後來”“現在”,這種時間順序像紅線壹樣貫穿全詩,概括了詩人漫長的人生歷程和對祖國的向往。前三首詩猶如洶湧的波濤,最後沖撞成全詩的九級波浪。鄉愁的形式美也是可圈可點的。

它的形式美表現為結構美和音樂美。鄉愁在結構上呈現出從傳統變來的美。

統壹意味著相對平衡和對稱;段落模式和句式比較工整,逐段、逐句比較和諧對稱。變化是為了避免統壹走向極端,追求活潑、流動、充滿活力的美。

懷舊* * *四個板塊。每段有四條線,各段都相當平衡對稱。但詩人註重長句和短句的變化和調整,使詩的面貌整齊而參差不齊。

《鄉愁》的音樂美主要表現為往復、歌唱、嘆息的優美旋律,其中“鄉愁是--”和“在這裏”...there (in the head)”重復四次,四段中同壹位置使用“小”、“窄”、“短”、“淺”等重疊詞。“壹片”、“壹片”、“壹面”、“壹灣”等量詞的使用,既顯示了詩人的語言功力,又加強了全詩的美感。

鄉愁就像音樂中壹首輕柔而略帶傷感的“回憶曲”,是海外遊子深情而美好的情歌。寫作背景1937抗日戰爭爆發後,10歲的余光中隨父母遷居滬渝。

22歲時,余光中隨家人來到臺灣省,考入臺灣省立大學外語系。盡管余光中主修外語,但他對中國傳統文化有著濃厚的興趣。

他在詩歌、散文、評論和翻譯方面著述頗豐,其中詩歌成就最為突出。人們評價他的詩題材廣泛,風格多樣,手法多變,融傳統與現代筆法、中國與西方於壹體。

因此,他被認為是臺灣現代主義的“十大詩人”之壹。1971年,二十多年沒回大陸的余光中想家了,在臺北廈門街的舊居寫了壹首詩。

寫完後,詩人熱淚盈眶,沈吟良久。這就是後來海外遊子唱的《鄉愁》。

4.余光中的思鄉詩(1)和格律詩(1949-1956)

以《船的挽歌》《藍色羽毛》《天堂夜市》為代表。大部分章節都是兩三段,每段四行,兩四句押韻。

2.現代化的醞釀期(1957-1958)

以後半段鐘乳石和西螺橋為代表。開始衍生長短句。

3.美國留學的現代化時期(1958-1959)

以萬聖節為代表。愛荷華大學的寫作訓練和藝術課程激發了余光中對現代藝術的接觸,並普遍吸收了西方音樂。他的作品趨於抽象。

4.虛無時期(1960-1961)

以天狼星和五墓童子前半段為代表。這壹時期的余光中在西化的憂郁蒼白中創造了英雄的幻象,無法向傳統索取溫暖。在作品中,他常常流露出末世的哀痛,但仍無法將自己與傳統隔絕,反而有壹種“真空感”。天狼星不僅反映了個人或詩壇的無奈和空虛,也反映了壹個文化和民族對傳統的懷疑,對接受外界沖擊的懷疑。

5.新古典主義時期(1961-1963)

下半年以五菱少年和蓮舫為代表。《蓮花傳奇》在文學與白話的互釋、單軌句法與雙軌句法的對比、整齊段落與不規則分支的變化等方面,將中國文學的抒情傳統推向了又壹個高峰。

6.回到近代中國時期(1965-1969)。

以敲擊樂和冷戰時代為代表。自我剖析,玄學主題,同壹主題的雙面探索,性與戰爭的互動,都很深刻。技能和思維達到頂峰。

7.民風時期(1970-1974)

以“白玉苦瓜”為代表。作品吸收了搖滾樂的浪漫主義精神,以回歸故土的民族意識面對當下現實。在這壹階段,余光中也擺脫了“我是誰”的困惑,以“守夜人”的身份許下諾言,期望自己通過生命的苦難達到永恒的詩意。

8.歷史文化探索期(1974-1981)

以《與永恒的拔河》和《觀世音渡水》為代表,詩歌逐漸知性多於感性,趨於自然而非刻意偽造詞句。

9.現實秋收期(1981之後)

以五行、面朝大海的高樓等為代表。這壹時期,余光中不僅唱出了家族倫理,諷刺了漢室之魂,洞悉了生死之謎,而且以文化的滄桑倍增了地域鄉愁,從早年的浪漫懷舊到現在的現實受傷,成為壹首低吟。

5.余光中童年的思鄉詩

鄉愁是壹枚小小的郵票。

我在這壹頭

媽媽在那邊。

當我長大時

鄉愁是壹張窄窄的車票。

我在這壹頭

新娘在那邊。

以後再說。

鄉愁是壹座低矮的墳墓。

我在外面

媽媽在裏面。

但是現在

鄉愁是淺淺的海峽。

我在這壹頭

大陸在那邊。

余光中的思鄉四韻

《思鄉四韻》的余光中

給我壹勺長江水,長江水

像酒壹樣的長江水

醉酒的滋味

是鄉愁。

給我壹勺長江水,長江水

給我壹張海棠紅,海棠紅。

似血的海棠紅

沸騰血液的灼痛

這是思鄉之痛

給我壹張海棠紅,海棠紅。

給我壹片白雪,白雪

像信壹樣白。

等待家信

是思鄉的等待。

給我壹片白雪,白雪

給我壹個甜蜜的臘梅。

母親般的臘梅香

母親的芬芳

是鄉村的芬芳。

給我壹個甜蜜的臘梅。

6.余光中生平簡介及思鄉詩壹首余光中(1928-),福建永春人,江蘇南靖人。1947入金陵大學外語系(後轉廈門大學),1949隨父母移居香港,次年赴臺就讀臺灣省立大學外語系。1953年與秦子豪、鐘鼎文創辦“藍星”詩社。後赴美國深造,獲得愛荷華大學藝術碩士學位。回到臺灣後,他成為國立師範大學、國立成大、國立臺灣大學和香港中文大學的教授。現任臺灣中山大學藝術學院院長。余光中是壹個復雜多變的詩人,他的變化軌跡基本上可以說是臺省整個詩壇三十多年來的壹個趨勢,即先西化後回歸。在臺灣早期的詩歌論爭和20世紀70年代中期的鄉土文學論爭中,余光中的詩歌理論和創作表現出強烈的鼓吹西化、忽視讀者和脫離實際的傾向。正如他自己所說,“少年時,筆尖沾了希頓·淩克的余波,或是泰晤士河的河水。釀酒業無非是1842年的酒。”20世紀80年代以後,他開始意識到自己的國家對他的創作的重要性,他把他的詩歌之筆伸回了那個大陸,寫下了許多充滿感情的思鄉詩。他對鄉土文學的態度從反對到善待,呈現出明顯的由西向東回歸的軌跡,因此被臺灣省詩壇稱為“浪子”。從詩歌藝術的角度來看,余光中是壹位“藝術的雜性詩人”。他的作品風格極不壹致。總的來說,他的詩歌風格因題材而異。表達意誌和理想的詩歌壹般氣勢磅礴,鏗鏘有力,而描寫鄉愁和愛情的作品壹般細膩柔和。著有《周子挽歌》、《藍色羽毛》、《鐘乳石》、《萬聖節》、《白玉》、《苦瓜》等十余種詩歌。

鄉愁

在童年時代

鄉愁是壹枚小小的郵票。

我在這壹頭

媽媽在那邊。

當我長大時

鄉愁是壹張窄窄的車票。

我在這壹頭

新娘在那邊。

以後再說。

鄉愁是壹座低矮的墳墓。

我在外面

媽媽在裏面。

但是現在

鄉愁是淺淺的海峽。

我在這壹頭

大陸在那邊。