藝術欣賞的心理要素主要有哪些？它們是如何工作的

藝術欣賞的審美心理作為壹種審美再創造活動，藝術欣賞包含著極其復雜的審美心理因素和心理機制。審美心理包括註意、感知、聯想、想象、情感、理解等。它們相互作用，相互影響，相互滲透，存在著微妙而復雜的關系。有時是壹瞬間完成的，但其中包含了審美心理的各種要素，各種心理因素在其中發揮著積極的作用。壹、註意力1、指向性:選擇性，從眾多事物中選取需要感知和認知的事物。2.專註:將主體的所有心理要素集中在選定的事物上。人們把其他的事情放在壹邊壹段時間，集中精力把壹件具體的事情反映清楚。(eg)20世紀初，英國心理學家布洛赫的“距離理論”認為，美感形成的原因是主體與客體保持適度的“心理距離”，既不太遠也不太近都不能產生審美愉悅。太近:英國老女人看哈姆雷特時的大聲警告太遠:欣賞繪畫或雕塑時，“估計它值多少錢”未能進入藝術欣賞的審美心理。心理學上的註意有兩種:有意註意和無意註意。藝術欣賞活動中經常使用有意註意來保持各種心理活動的良性運轉。(如川劇《秋江》描寫的是壹個什麽都想下山的尼姑陳渺，經常乘著老人的船順流而下，沒有壹個場景竟然導致頭暈目眩。)二、感性感受是指客觀事物直接作用於人的感覺器官而引起的對事物個體屬性的反映，是壹切認知活動的基礎，是審美感受的心理基礎。感覺和知覺稱為知覺，感覺是知覺的基礎，知覺是感覺的深度。在藝術欣賞中，兩者通常是交織在壹起，共同發揮作用的。感知是壹種較為主動的心理活動，具有整體性、選擇性、理解性和恒常性的基本特征。人的感官作為審美感官，主要是視覺和聽覺。現代心理學研究結果表明，人類感知獲得的全部信息中，85%以上來自視聽感官。欣賞主體要想提高自己的藝術欣賞水平，首先要逐步訓練和培養自己敏銳的藝術感知能力。通過大量國內外優秀的藝術作品，在反復的感受、體驗、品鑒中，真正提高自己的藝術鑒賞能力。3.聯想心理學中的聯想是指“由壹件事想到另壹件事的心理過程。”包括，1，從當前感知的事物想到另壹個相關的事物。(冰川融化，我就想到了冬天和春天)2。從我已經想到的壹件事想到另壹件事。聯想分類:緊密聯想、相似聯想、比較聯想、因果聯想、自由聯想、控制聯想。德國心理學家艾賓浩斯用實驗方法研究人的高級心理活動，創立了現代聯想心理學。聯想在審美心理學中起著重要的作用。通過聯想，不僅使藝術形象更加生動，而且使感知的形象內容更加豐富和深刻，使藝術欣賞活動不僅停留在對藝術作品感性形式的直接感受上，還能更加深刻地感受到感性形式所包含的更加豐富的內在含義。(如音樂、山水畫、古詩(具象和戲劇手法)、電影(蒙太奇)蒙太奇:通過影響觀眾的情緒，激發觀眾的聯想，啟發觀眾的思維，使電影具有神奇的藝術魅力。分類如下:平等蒙太奇，心理學基礎是相似聯想。對比蒙太奇，對比聯想，不同影像的對立或對比來加強新片的心理沖擊。聯想有相似聯想和比較聯想。聯想作為壹種積極的心理因素，受到欣賞主體的生活經驗、認知能力、情緒等主觀條件的影響。4.作為壹種審美再創造活動，欣賞主體不是被動地接受，而是利用想象等心理功能，主動地對藝術形象進行再創造。想象是指人腦對已有表象進行加工和改造，創造新形象的過程。想象的基本材料是表征，但想象的表征不同於記憶的表征。人類勞動與動物本能行為的根本區別在於借助想象產生預期結果的表象。任何勞動過程都必須包含想象。它是藝術、設計、科學、文學、音樂和任何創造性活動的重要方面。藝術欣賞活動中的想象與藝術創作活動中的想象既有聯系又有區別。理由如下:作為想象力，兩者都是跨越式的，不受時間和空間的限制，具有無窮的變化和主動性、創造性。但是，欣賞者的想象力必須建立在藝術家的想象力基礎上，欣賞主體的想象力必須建立在藝術作品的基礎上，只能在作品規定的範圍和情境中馳騁，藝術作品對欣賞活動的想象力起著規定、引導和制約的作用。心理學將想象分為:再造想象的過程，根據語言描述或圖文音頻信號，在頭腦中再造相應的新形象。獨立於現成的描述，創造想象和創造新形象的過程。藝術欣賞活動以再造想象為主，但也包含壹些創造性的想象。(如李白的詩；繪畫、雕塑等造型藝術，運用化靜為動的想象力；齊白石的蝦，徐悲鴻的馬；戲劇藝術，舞臺藝術，中國傳統戲劇和虛擬想象顯示鞭打和劃水。影視藝術:蘇聯導演羅馬的十三人穿越沙漠尋找援軍。音樂藝術雖然形象獨特，但具有不確定性和抽象性。世界名曲為聽眾提供了音樂的基本內容和想象的基本方向，並給予聽眾提示和指導。文藝，王國維《大漠孤煙直，長河落日圓》五、具有強烈情感的情感體驗是審美活動區別於科學活動和道德意識活動的最顯著特征。心理學家把人特有的復雜社會情緒稱為高級情緒，分為道德感、美感和理性感三種。情緒是人對客觀現實反應的特殊形式，是對客觀事物是否符合人的需要的復雜心理反映，是主體對客體的壹種態度。人類情感的根源在於極其多樣的自然和文化需求。國內外許多美學家認為，審美心理是註意、知覺、聯想、想象、情感、理解等心理因素的綜合。它們不是機械的相加或簡單的規定，而是通過情感作為中介形成壹個有機統壹的審美心理。藝術欣賞中的情感活動，以註意和感知為基礎，離不開聯想和想象，通過理解因素在感性中表達剪發，在理性中積累感性。1.在藝術欣賞中，情感總是建立在註意和感知的基礎上。心理學認為，人的情緒總是針對特定的對象。世界上沒有無緣無故的情感。人們在日常生活中經常會“觸景生情”，在藝術欣賞中也是如此。(如(南起)劉勰《文心雕龍》“登高滿懷情，觀海滿懷意。) "。事實上，任何讀者、觀眾或聽眾在藝術欣賞中對藝術形象的感知和接受都會受到情感的影響。同時，特定感情影響下的藝術感知，會作用於情感，引起更深層次的情感活動。2.其次，藝術欣賞中的情感離不開聯想和想象。壹方面，聯想和想象往往受到欣賞主體情緒的影響。另壹方面，這種聯想和想象會進壹步強化和加深情感。所以欣賞中的聯想和想象總是以情感為中介的。梁山伯與祝英臺小提琴協奏曲)(3)此外，在藝術欣賞心理學中，情感與理解也是密切相關的。心理學認為，人的情緒與人對事物的理解和硬度有直接關系，特別是對於美感、道德感等高級情緒，“評價、判斷、觀點必然作為必要因素包含在感覺中”，所以這些情緒中滲透著理性因素。《德伯家的苔絲》在欣賞主體對作品的內容和意蘊有了更深的理解時，才會對作品所傳達的感情有更深的理解，從而達到藝術欣賞中情感高峰體驗的水平。顯然，情感在審美和藝術心理中起著非常重要的作用，特別是它與其他心理因素相互作用、相互滲透，並在其中起主導作用。六、認識藝術欣賞心理中的認識因素不是單獨存在的，而是廣泛滲透在感知、情感、想象等心理活動中，與* * *共同構成壹個完整的審美心理過程。因此，審美心理中的理解因素不同於通常的邏輯思維，而往往表現為仿佛不經思考就直接達到對藝術作品的理解。認識是壹種逐漸認識事物的聯系和關系，直至認識其本質和規律的思維活動。理解包括直接理解和間接理解。直接理解:沒有中介思維參與，而是個體通過當前親身經歷的理解；間接理解:借用前人和個人過去的經驗，通過分析、綜合、抽象概括等壹系列中間思維所達到的理解。審美和藝術活動中的理解往往具有直接領悟的特點，表現為壹種不可言說的體驗。所以藝術欣賞中的理解是以直接理解為主，某種程度上也有間接理解的參與。在藝術欣賞中，必須是情感體驗與欣賞判斷的結合，感性因素與理性因素的結合。藝術審美心理中的理解因素有三層含義:壹、藝術作品內容的欣賞離不開理解因素。(達芬奇《最後的晚餐》)人們必須用自己的生活經驗和文化知識去理解作品的內容。《紅樓夢》其次，藝術作品的欣賞形式離不開理解因素。最後，也是最重要的，對每壹件藝術作品的內在含義和深刻哲理的理解，都離不開理解因素。在中國的美學中，藝術作品往往追求壹種寓意、暗示或寓意。在西方美學中，藝術作品往往追求“寓意、寓意、哲理”