點評肯特郡的迪爾城堡是著名的海防要塞建築群，由亨利八世於公元1539年建造。這個建築群是專門為炮兵設計的，中央是圓柱形的大本營，外面是半圓形的炮塔。整個建築的外部是壹條壕溝，與堡壘融為壹體。
威尼斯總督府立面點評建於公元1309年至1424年，由喬瓦尼和巴托洛米奧·布昂設計。總督宮建於9世紀。經過幾次重建，它在文藝復興時期完工。它是威尼斯偉大城市規劃的壹部分，歷時幾個世紀才完成。建築立面總長度近65，438+052米(500英尺)，下面兩層有開放式拱廊。三樓是16世紀壹場大火後重建的，擴建部分超過了騎樓的高度。建築的上層鋪著白色或玫瑰色的大理石，同樣華麗的窗戶和裝飾著東方屋脊的蕾絲般的城齒墻。
點評伯克利的基督教堂1號教堂和梅貝克的很多作品壹樣，已經被大火燒毀。他從未獲得過美國建築師協會的金牌。沒有其他建築能如此完美地表達他富有想象力的建築天賦！他對國內建築設計的貢獻是顯著的，在建築教育領域的成就也是顯著的。但正是空間、結構、色彩和光線立即贏得了世俗專業評論者的稱贊。教堂設計於1910年，當時梅貝克48歲。是梅貝克設計思想最有效時期的生動體現。
只有天才和堅定不移的建築師才能如此恰當地處理工廠和實用建築中通常使用的材料，並使它們與整個建築和諧統壹。
建築風格:法國哥特式描述:鍍金，鑲嵌寶石的內部裝飾，加油拱頂，以減少格柵。這座建築是為國王路易建造的。
評論國王學院禮拜堂的空曠並不奇怪，從它開放的長方形內部空間就能看出來。時至今日，這座狹長宏偉的長禮拜堂是建築史上最偉大的建築之壹。該建築可以放射光線，其四面墻壁中約三分之二裝有彩色玻璃，幾乎填滿了扶壁之間的所有空間。雖然玻璃不像中世紀那樣華麗，但明亮，被半透明或不透明的窗格襯托。除了西邊的窗戶是1879年設計的，玻璃的年代可以追溯到1517到1547年，是德國佛蘭德藝術家做的。
關於羅馬式中殿的評論起源於1122到1135，哥特式高壇起源於1450到1521。
巴黎聖母院在法國哥特式建築發展史上具有開拓意義。它高達110英尺，是第壹座真正紀念碑規模的大教堂。緊湊的十字形平面、六肋拱門、高聳的扶壁和超大的窗戶成為了法國大教堂的原型。
新聖瑪麗亞教堂設計於20世紀50年代，它的正面使這座中世紀教堂的外觀更加完美。因為它的大小是1:2的八度，所以人們形容它是偉大文藝復興建築的典型。在中世紀，意大利建築外部的大理石板可以產生類似馬賽克的離散斑點的效果，在這裏產生壹種有節奏的和幾何統壹的感覺。
索爾茲伯裏大教堂完全按照壹個基本設計建造，這是英國哥特式教堂的壹個罕見的例子。教堂的內層被清晰地劃分為水平區域，伯班克大理石被廣泛用於創造獨特的顏色組合。
該教堂由英格蘭英國國王愛德華壹世於1045左右建造。他擴大了諾曼底的影響，鞏固了大英帝國的地位。今天，教堂仍然被用作做禮拜的地方。
哥特式建築
哥特壹詞最早出現在文藝復興後期，是壹個輕蔑的詞語。瓦薩裏說，“然後出現了新的建築師，他們模仿野蠻民族的方式建造了我們稱之為哥特式的建築”，而伊夫林卻表達了他自己時代的精神態度，他寫道，“古希臘和羅馬建築滿足了完美無缺的建築所需的所有完美”——但哥特人和汪達爾人摧毀了這些建築，“代之以某種荒誕和放肆的建築方式:沈重、黑暗、憂郁、僧侶式的堆砌，沒有任何合理的比例、用途或美感。”第壹次，有人試圖摧毀壹種本能的，就歐洲而言，幾乎是壹種普遍的藝術形式，並代之以另壹種由人為的規則和預謀的理論建立起來的藝術形式；因此，這是必要的，地面應該清除曾經繁茂的增長仍然顯示出活力的跡象，和影響這學校的Vignola，Palladio，和Wren被迫蔑視他們決心詆毀的藝術。由於對這種風格的真正棲息地壹無所知，正如他們對其性質壹無所知壹樣，文藝復興時期的意大利人把它稱為“maniera Tedesca”，因為對他們來說，Goth這個詞意味著野蠻的完美，但很自然，他們應該把它應用於他們想要摧毀的風格。這種風格停止了，因為它所表達的特定類型的文明已經走到了盡頭；但名稱仍然存在，當十九世紀初，壹個新時代的開始帶來了新的辯護者，舊的標題被作為唯壹可用的標題，自那以來壹直在努力更準確地定義它，給它壹個新的意義，或者用壹個更能表達思想的術語來代替它。
這個詞本身，在其目前的應用，是反感任何確切的思想；在種族上，如此描述的藝術在起源上直接是法國-諾曼的，介於阿裏安哥特人和天主教的法蘭克人和諾曼人之間。另壹方面，存在著種族、宗教和年代的鴻溝。隨著查士丁尼(535-553)征服意大利和西西裏島，“東哥特人的種族和名字永遠消失了”(布萊斯，“神聖羅馬帝國”，三，29)五個世紀前的藝術開始以他們的名字命名。現代學術甚至比種族傾向更深入地尋找任何形式的藝術的根源，除了對歷史錯誤的可取的糾正之外，人們感到中世紀藝術(哥特式建築只是其中的壹個類別)，因為它的存在歸功於比血緣關系更強的影響和傾向，需要壹個準確和有意義的名稱，並表明它現在被持有的更公正的評價。
但是，任何定義的嘗試都沒有取得什麽成功。這種努力產生了各種各樣的結果，如瓦薩裏和伊夫林的綽號，十九世紀早期浪漫主義者的模糊或感傷的釋義，德考蒙的狹義考古學定義，以及更有學問的邏輯學家和結構專家的嚴格手續，如MM .維奧勒勒杜克，Anthyme聖保羅，和Enlart，和摩爾教授。唯壹的科學嘗試是這樣的，第壹個人是其創始者，最後壹個人是最具學術性和最精確的闡述者。簡單地說，這個學派的論點是
建築的整個方案是由人決定的，它的全部力量是建立在壹個精心組織的坦率承認的框架中，而不是在墻壁中。這個框架，由橋墩、拱門和扶壁組成，擺脫了所有不必要的墻的負擔，並在所有部分都表現得很輕，與強度兼容——建築的穩定性不依賴於惰性的厚重，除非在活動部分的最外面的橋臺，其相反的力相互抵消，產生完美的平衡。因此，這是壹個平衡推力的系統，與古代的惰性穩定系統形成對比。哥特式建築是這樣壹個系統進行了很好的藝術精神(查爾斯h .摩爾，“哥特式建築的發展和特點”，我，8)。
這是對哥特式建築基本結構要素的壹個令人欽佩的陳述，但是，被對人類智力在建築領域的最高成就的熱情沖昏了頭腦，那些最清楚地證明了其卓越性的人通常會陷入這樣的錯誤，即宣稱這壹品質是哥特式建築的試金石，從而最小化了所有品質的重要性？美學的考慮，所以否認哥特式的名字，平衡推力系統，肋拱頂，集中負荷沒有壹致出現。甚至摩爾教授自己也說，“如果缺乏壹個基於推力和反推力原則的框架，我們就沒有哥特”(摩爾，同前。，我，8)。其結果是，除了在壹個半世紀的時間裏，主要是在法國舊皇家領地範圍內產生的建築師之外，所有西歐中世紀的建築師都被否定了哥特式的稱號。在1066年至1528年期間建造的整個英國建築中，據說“英國人聲稱參與了哥特式建築的最初發展，或認為島上的尖頂建築完全是哥特式的，這種說法必須放棄”(Moore，同前。，第壹版序言。德國、意大利和西班牙的當代建築也是如此。從邏輯上來說，這壹規則也排除了所有的木屋頂教堂和與大教堂同時期在法國建造的民用和軍用建築，甚至(盡管這壹點並未強調)像巴黎、亞眠和蘭斯的大教堂這樣公認的哥特式建築的西線。正如壹位哥特式建築評論家所說，“如此嚴格的定義本身就帶有譴責”(弗朗西斯·邦德，“英格蘭的哥特式建築”，I，10)。
反對接受這壹結構定義的壹個更大的論點在於，正如摩爾教授所宣稱的那樣，“哥特式紀念碑，作為壹個結構有機體被認為是美妙的，作為壹件藝術品更是美妙的”(同前。，V，190)，這種偉大的藝術元素，三個多世紀以來在西歐的大部分地區占主導地位，獨立於最高結構系統而存在，只是在種族偏見和表現的小細節上有所不同，無論是在法國或諾曼底，西班牙或意大利，德國，佛蘭德，或大不列顛——這本身就是潛在的沖動的表現和它所代表的時代的實際成就， 被視為壹種結構演變的附屬品，除了敷衍了事的標題“尖”之外，沒有其他名稱，這個標題甚至比哥特式這個詞本身更不具描述性。
結構定義未能被普遍接受，因為時代的潮流對唯物主義的定義越來越不耐煩，人們需要更廣泛的解釋，這種解釋應該認識到潛在的沖動而不是物質表現。事實上，人們已經認識到，在哥特式建築的結構方面之外，還有其他同樣重要和更全面的特點，如果這個詞還在通常的意義上使用的話，那就是。作為表示某些人在明確的沖動下和在明確的時間限制內行動的明確的建築表達，壹個完全進化的結構原則不能被用作正統的唯壹測試，如果它排除了在那個時期執行的大量工作，並且在所有其他方面具有完全的壹致性和壹致的意義。
可以說哥特式建築是壹種沖動和趨勢，而不是壹種完美的成就；從美學的角度來看，它從未在任何特定的紀念碑或紀念碑群中達到完美，除了在結構科學的範疇內，它的可能性也從未得到充分的研究。僅在這裏，法蘭西島大教堂的建造者們就完成了最終目標，但這壹事實並不能使他們的作品獨占哥特式的名稱。任何特定時代的藝術都是某些種族特質的表達，這些特質受到遺傳、傳統和環境的影響，並在宗教和世俗沖動的控制下發揮作用。當這些元素健全而有活力，以正確的比例組合，並持續足夠長的時間，其結果就是某壹種或多種藝術的明確風格。這種風格是哥特式建築，這是這種風格，認為在其最廣泛的方面，術語哥特式的應用是普遍同意，在這個意義上這個詞在這裏使用。
哥特式建築和哥特式藝術是？歐洲歷史上那個時代的美學表現，當時異教被消滅，古典文明的傳統被摧毀，成群的野蠻入侵者被打退，或者被基督教化和同化；當天主教會不僅確立了自己作為唯壹的精神力量，最高和幾乎不容置疑的權威，而且作為主權和人民的命運的仲裁者。在基督教時代的前五個世紀，教會壹直在為生存而鬥爭，首先是反對垂死的帝國主義，然後是反對野蠻人的入侵。君士坦丁堡的世俗權力的轉移延續了文明的傳統，希臘、羅馬和亞洲的元素融合在壹個奇怪的建築風格中，其結果之壹是壹種建築風格，後來被許多人修改，成為西方天主教建築的基石。與此同時，這裏的情況已經成為壹個完全的混亂，但黑暗時代的結束就在眼前，在整個第六世紀期間發生的事件只能在西方的救贖問題。聖本尼迪克特和教皇聖格雷戈裏在這種新文明的發展中所起的作用是不可估量的:通過前者，天主教信仰成為人們更有活力和更個人化的屬性，並開始強行跨越野蠻的邊界，同時通過它的手段，久已失去的法律和秩序的理想在壹定程度上得到重建。至於聖格雷戈裏大帝，他幾乎可以被認為是新時代的基石。歐洲的救贖在他死後的四個世紀中完成，主要是在克呂尼的僧侶和教皇聖格雷戈裏七世(1073-1085)手中，他們將教會從世俗統治中解放出來。十二世紀是未來的西多會改革，復興和凈化的主教和世俗神職人員的教規定期，發展的偉大學校成立於前壹個世紀，公社，軍事秩序，和十字軍東征；而13世紀，在教皇英諾森三世，菲利普奧古斯都，聖路易斯，方濟各會和多米尼加人的幫助下，將精神和物質潛力提高到成就的最高點。
這是哥特式建築的時代。當我們分析那些共同創造了壹種只能在某些傑出藝術中繁榮的文明的力量時，我們發現它們屬於某些明確的類別。在種族上，倫巴第人、法蘭克人和北歐人的北方血統為新時代提供了物質活力。政治神聖羅馬帝國，卡佩王朝的法蘭克君主和諾曼底公爵要恢復民族意識，沒有這種意識創造文明是不可能的，而教皇，通過修道會的不可抗拒的影響給了潛在的推動力。11世紀的諾曼底只是壹個簡單的城市，在這個時期，哥特式建築的結構元素開始形成。十二世紀是西多會，Carthusians，和奧古斯丁，前者註入到整個歐洲的宗教熱情，呼籲藝術表達，而他們的對抗過度豐富的藝術長老本篤會，他們把註意力從裝飾到計劃和形式，和建設。Cluniac和西多會改革通過自己的成員和其他秩序，他們帶來了改革教皇的移動和有效的手臂，從聖本尼迪克特頒布他的統治的那壹天，他們成為法律和秩序的可見表現。隨著十三世紀，主教和世俗神職人員加入了充分表達壹個統壹的和不容置疑的宗教信仰的勞動，因此，我們可以說，中世紀的文明是天主教信仰組織和不可戰勝的。因此，我們有充分的理由用“天主教風格”來代替“哥特式”這個不可描述的名稱，因為它是精確的，而且具有合理的包容性。
標誌著天主教基督教勝利的藝術起源於諾曼底。某些元素可以追溯到加洛林王朝的建築者，意大利的倫巴第人，四世紀的科普特人和敘利亞人，以及拜占庭的希臘人。然而，它們只是元素，是在註入了北歐人的鮮血並被克魯尼亞改革的精神所激活後才發展起來的細菌。11世紀在諾曼底發展起來的風格包含了這些基本規範的主要部分，它們被法蘭克人進壹步融合和協調，提高到最終的完美，並被整個中世紀世界的精神所改變。這壹成就是不可思議的，而諾曼人的成就更為顯著，因為在他們傳給法蘭克人的風格中，蘊含著每壹種本質的潛力。此時，諾曼底是北方活力的焦點，同時也幾乎是歐洲的宗教中心。修道院的建立很像壹種狂熱，其結果是學習的顯著復興；Bec修道院、Fécamps修道院和Jumièges修道院聞名於整個歐洲，吸引了來自歐洲大陸各地的學生；就連克倫尼自己也不得不屈居第二。這是壹個非常活躍和廣泛的文明，建築表達變得勢在必行。確信
她在歐洲文明中扮演著重要的角色。。。諾曼底感知並模仿了遠離自己國界的國家的建築進步。當時，在建築成就方面，歐洲沒有其他國家能與倫巴第相比。因此，諾曼人向倫巴第尋求建築靈感。他們采用了倫巴第風格中至關重要的東西，將這種風格與他們已經從法國鄰居那裏學到的東西結合起來，除此之外，還加入了他們自己民族性格的大量元素(亞瑟·金斯利·波特，“中世紀建築”，第六章，243，244)。