初春的壹個周末，我在公園裏繞著山路溜達。有時它是開放的，有時它是蜿蜒的，安靜的，陽光散落在新發芽的花蕾上，鮮艷的花朵上和嫩綠色的柳樹尖上。有時，微風輕輕吹來，帶來紫丁香的味道。王源仍然是灰色的，光禿禿的，但是附近的草和樹充滿了生機。“春暖花開，萬物燦爛”正是眼前的景象。這句話在我腦海裏閃過，不偏不倚，早春萬物應有的各種情態。我的心突然顫抖起來，我被詩人精彩的觀察和簡潔的表達驚呆了。穿越了壹千年的時空，我第壹次真切地感受到詩歌就在我身邊。原來讀的詩都已經成為身體的壹部分，不用刻意去想。只需要壹瞬間和壹些場景，他們自然就被喚醒了。
所以，不要跟孩子說詩歌沒用。那些我們認為無用的東西，往往在不知不覺中成為了我們生活的壹部分，指引著我們遇見自然，教會我們如何與湖光山色對話，在無言的聲音中聆聽生命的律動和深情。有壹種知識是不需要言語的。它只需要經歷和感受，通過經歷和感受，我們最終可以到達真善美的終極意義。
汪曾祺先生最喜歡讀“無用之書”。在昆明籌備國立西南聯大時，除了課本，他只帶了《沈從文小說選》和《獵人筆記》。都是小說。有什麽用？這兩本書奠定了汪曾祺先生以後小說的基本風格。如果說小說還是他的專業，看袁枚的《園中吃貨菜單》，純粹是吃貨的愛好，就推了。為了研究某種食物，他讀了壹系列雜書。所以妳現在看汪曾祺的《人間植物》，妳被裏面的美食和到處的風景吸引，都是因為看了無用的書。誰能想到，在21世紀的今天，汪曾祺先生關於飲食與文學的日常敘事卻成為經典。這背後不正是大眾最大的追求“閑適寧靜”和“詩意人生”嗎？我覺得王老現在這麽紅，除了他的單純和回味，最重要的是他在日常生活中發現了詩意，這是人生最重要的意義。
八年前的壹次春遊，浙北桃花島，第壹次看到十裏桃林。我只能看到粉紅色。我壹時不知道該說什麽，但我被眼前的美景震驚了。反復浮現在腦海裏的是《詩經》中的那句“出走，焚其榮”。只有親眼所見，妳才能理解詩中所描述的熱情。同樣是粉色，櫻花太淡，海棠太嫵媚，相思太空靈，玫瑰太寫實。唯有這桃花蒼勁如夢。我突然明白了，為什麽陶淵明要把壹個“交通跨樓，鳥語犬語相聞，有良田，有美塘，有翠竹”的世外桃源放在桃林的盡頭。“裏面沒有雜樹，英語五顏六色。”唯有如此，在虛無縹緲的寂靜與美好中，成就了世人心中永恒的桃花源。現實中的桃林，只有遇到這首詩，才更美麗——只有超越現實，擁抱文化和想象的美，才是詩意的。
我認為不止如此。問題不是妳能不能表達，而是妳能不能感受到，而最好的感受是伴隨著文化和想象的。正如第三代詩人韓棟在其代表作《大雁塔》中所描述的那樣，當代人面對大雁塔這樣的名勝古跡時，目光不再滑向歷史和文化的深處，而是延伸出無盡的聯想，去探索和探詢圖像背後隱藏的深層含義。人們只是站在新時代的門檻上，做了壹個遠距離的審美關懷。沒有優雅，沒有崇高，沒有英雄。壹切都是平淡、懶惰、無趣的，這樣的存在不能稱之為詩。
有沒有這樣的時刻，妳在朝九晚五的上下班路上突然覺得很累，總覺得生活用品只是日常用品，偶爾思緒會跳出這川流不息的人群，向往壹個安靜的角落？妳期待捧壹杯綠茶或壹杯咖啡，靜靜地看壹本休閑的書嗎？或者剛來到小區玉蘭樹下，看著舞動的月亮，突然想到李白的那句“我唱。月亮鼓勵我，我跳舞。“之後我的影子滾落？真有詩意。雖然妳沒有真的跳舞，也沒有真的唱歌，但妳的心靈第壹次掙脫了現實的羈絆，面對深沈的自己，與月亮對話。“直到，舉起我的杯子，我問明月，給我帶來我的影子，使我們三個”，這個對話實際上只是我自己，豐富和沈默。這是壹個孤獨的個體，獨自承受著世界和自己的沈重或不完美。只有這樣，我們才能在與宇宙和詩歌的對話中完成壹次自我回歸和自由的心靈之旅。
美麗的浪漫意味著詩意，心靈的自由意味著距離。
特立獨行的王小波說:“壹個人只有今生今世是不夠的。他也應該有壹個詩意的世界。”
遠，詩近。
在這個快節奏的時代，在這個越來越嘈雜的世界，在這個時間被分割成碎片的時代，很少有人讀詩。好像詩歌成了這個時代最沒用的東西。和房貸、車貸、學區房、菜市場的現實相去甚遠。人們更願意從中風開始，讀到壹個毒雞湯，讓人壹時亢奮，然後回歸平庸。為什麽我們總是往遠處看，卻不從近處開始讀詩？