象征主義詩歌和朦朧詩在寫作手法上有什麽區別？

象征主義，泛指創作方法，表現難以捉摸的幻象，其內容是神秘主義。作家要闡述的不是真實的客觀世界，而是個人主觀的內心世界。象征主義來源於符號這個詞。它在希臘語中的原意是“將壹塊木板分成兩半，兩邊各持壹端以示連接”的信物，後逐漸演變為“以壹種形式作為概念的習慣的代表”。符號自古就有。它是壹種聯想方式，即把眼前所見與過去所經歷的聯系起來，形成獨特的新意境。

象征主義作為壹種特定的文學思潮，最早出現在20世紀80年代的法國，主要是在詩歌創作領域。法國象征派詩人有馬拉美(1842-1898)、維爾關(1844-1896)、韓波(185d-18965438+)。戲劇方面，以比利時劇作家梅特林克(1862-1949)為代表。

自1980年以來，壹個新的詩歌流派突然出現，被稱為“朦朧詩派”。

自1979年以來，以舒婷、顧城、北島為先鋒的壹批青年詩人發表了大量具有新風格的詩歌。這種詩已經有三四十年沒有出現在中國的文學報刊上了。起初，他們的詩歌似乎繼承了現代主義或後現代主義的傳統，但很快他們就開辟了新的領域，走得更遠，成為了壹個屬於他們自己的王國。

朦朧詩人無疑是壹群對光明世界有著強烈渴望的使者。他們善於通過壹系列瑣碎的意象含蓄地表達對社會陰暗面的不滿和鄙夷，為現代意象詩開辟了新的天地和空間。

文革後，朦朧詩派的代表人物有北島、舒婷、顧城、楊煉等人。