影片將故事背景設定在壹個不可思議的時代，這裏到處都是勇敢的騎士和邪惡的怪物，到處都是奇幻的冒險和勇敢的故事，當然，還有財富和榮耀的誘惑...這裏似乎只有壹個人似乎與整個時代格格不入，那就是貝奧武夫，因為他殲滅了壹個恐怖的生物，然後拯救了壹個古老的丹麥王國，讓他作為回報成為了萬千人敬仰的英雄。
對於被拯救的王國來說，貝奧武夫已經成為贊美和勇氣的代名詞。在他拯救了正在被格倫德爾和統治者胡魯斯加國王致命摧毀的王國後，那裏的人們不斷用贊美詩美化他不同尋常的功績和力量——整個王國的居民因為長期被格倫德爾這個殘忍的怪物所折磨和吞食而壹直處於恐慌和恐怖之中。
不僅壹個國家徹底擺脫了猛獸的蹂躪，貝奧武夫本人也名利雙收。巨大的金錢魅力和無盡的誘惑從四面八方向他襲來，但他似乎對如何處理自己的新權力更感興趣。貝奧武夫最終將自己的命運定格在壹個戰士、勝利者、領袖和永遠的丈夫身上...最重要的是，他還是個男人。
在英語語言發展史上，關於貝奧武夫的敘事詩應該是現存最古老的記錄。這部由羅伯特·澤米吉斯執導的改編電影包含了原著中的許多人物和主題——偉大的惡魔，永恒的英雄，當然還有無盡的善惡之爭，這壹切都在壹步步探索著關於勇氣和榮耀的壹切。然而，這裏有壹點非常清楚。影片中的貝奧武夫絕不是妳中學時歷史老師說的那樣。澤米吉斯承認:“坦率地說，原詩沒有任何吸引我的元素。還記得初中的時候，詩歌版的《貝奧武夫》是老師布置給我的閱讀任務，但是我壹點也看不懂，因為全是古英語...對我來說，是的。說實話，當我讀到這個由尼爾·蓋曼和羅傑·阿瓦裏創作的劇本時，我立刻就被迷住了，於是我問他們，‘為什麽妳們的劇本把壹個我認為極其無聊和可怕的故事拍得如此吸引人？’他們的回答是，‘好吧，讓我們為妳做壹個簡單的猜測，因為詩歌創作於7世紀到12世紀之間，但在此之前，貝奧武夫的故事已經口耳相傳了幾百年。當時唯壹會寫詩的人是和尚，所以我們有理由認為故事中很多有趣的部分被人為剪輯掉了。“的確，蓋曼和阿夫裏的劇本對整體內容進行了更深層次的挖掘，對原詩中不完善和存疑的部分進行了重新修補和編輯。他們通過分析僧侶的習慣，猜測壹些可能隱藏的故事，在保持詩歌基本本質的基礎上，使其以全新的方式出現，以迎合現代觀眾的喜好。我相信電影裏做了那麽多革命性的改變和延伸，甚至可能會引起學術上的爭論。”
捕捉偉大的歷史時刻
當羅伯特·澤米吉斯和兩位編劇壹起繼續鉆研這個關於貝奧武夫的故事時，他幾乎成了壹個勤奮好學的好學生，他對知識的渴望足以讓他的初中老師感到無比自豪。澤米吉斯說:“當我被劇本卡住的時候，我回去看看流傳已久的那首古詩，並與專門研究過它的學者交談。完全沈浸在這個傳奇故事中。原來詩歌中的很多主題其實都是由聖經演變而來的。比如壹個勇者的傳奇經歷，正邪之戰，為榮耀付出的代價...當然，妳可以把貝奧武夫作為現代英雄最基本的參考，從柯南到超人再到綠巨人。”
制片人傑克·拉普克(Jack Rapke)補充道:“關於貝奧武夫的傳奇故事之所以如此吸引人，是因為它隱藏在壹個永遠不會褪色的偉大冒險神話和史詩的世界裏，充滿了怪物、女巫和壹些只存在於人類意識和想象中的奇怪生物。”
回過頭來看，尼爾·蓋曼和羅傑·阿瓦裏似乎對這樣壹個故事主題有著完美的直覺，正如蓋曼在自傳中介紹的:top 10，作為壹個現代在世作家，被列入文學傳記詞典，同時又是壹位多產的文學大師，包括散文、詩歌、劇本、雜誌專欄、喜劇、歌劇和戲劇。同時，蓋曼尤其受到漫畫迷的喜愛，因為他是DC漫畫《睡魔》的創作者之壹。這個漫畫系列已經獲得了9個威爾埃斯納漫畫獎和3個美國哈維獎，其中19故事還獲得了1991世界奇幻獎最佳短篇小說獎，這是第壹個。
至於羅傑·阿瓦裏，他以黑暗、邊緣和創新的戲劇和電影而聞名，包括《低俗小說》,這部電影獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎——與昆汀·塔倫蒂諾分享。此外，他還執導了幾部非常有影響力的邪教電影，即在戛納電影節上著名的《亡命之徒》和根據布萊特·伊斯頓·埃利斯同名小說改編的《愛的磁場》。
起初，尼爾·蓋曼和羅傑·阿瓦裏走到了壹起，因為他們決定為《睡魔》寫劇本，合作關系由此開始。可惜這個計劃沒有實現，但這並不影響兩個誌趣相投的人成為朋友。然而，無論是為了蓋曼還是害怕，將《貝奧武夫》從壹首詩改編成壹部劇，都是壹段漫長、陌生、最終又極其有意義的經歷。蓋曼說:“在《睡魔》期間，我和艾薇兒壹拍即合，我真的很喜歡他，也很喜歡他構思作品的方式。我不記得是什麽時候了。怕曾經跟我提起過，他壹直想把貝奧武夫搬上大銀幕，卻找不到合適的方式把所有的線索串聯起來，因為壹切都是從貝奧武夫裏的那場戰鬥開始的，先是和格倫戴爾，然後是和格倫德爾的母親，還有50年後和龍的戰鬥。要知道，對於壹個劇本來說，這可不是壹般的‘三段式’。我向他提出了許多建議。怕猶豫了壹下突然問我‘妳什麽時候有空？’"
羅傑·阿瓦裏(Roger avary)回憶道:“基本上，尼爾·蓋曼提出了可以統壹貝奧武夫所有理論的關鍵操作法，但我苦思了65，438+00年，卻毫無頭緒。對我來說，詩歌的風格總是脫節的，尤其是貝奧武夫，其敘述者的可信度受到高度懷疑。比如格倫德爾為什麽不攻擊胡魯斯加國王而只是折磨他？然後我問了壹個簡單的問題，因為出於某種原因，以前從來沒有人質疑過這個問題——格倫德爾的父親是誰？壹直困擾著我，格倫德爾的所有舉動，經過反復的學術驗證，終於開始變得有意義。後來，貝奧武夫打敗了格倫德爾的軍隊，格倫德爾逃回自己的山洞死去...在經歷了格倫德爾母親的瘋狂報復後，貝奧武夫冒險來到山洞，殺死了格倫德爾的母親。然而，當貝奧武夫從洞穴中出來時，他手裏拿的是格倫德爾的頭，而不是他母親的。當我讀到這部分的時候，我真的很迷茫。雖然貝奧武夫堅稱是他殺了那個女人，但是證據呢？在我看來，貝奧武夫顯然受到了與胡魯斯加國王相同的女巫的誘惑，貝奧武夫與胡魯斯加國王訂立了魔鬼契約。然後，詩進入後半部分。貝奧武夫成為國王後，壹條龍襲擊了他和他的王國。我真的無法理解這壹切是怎麽發生的。我把我的想法告訴了蓋曼，他給了我壹個非常令人吃驚的假設:龍是貝奧武夫的兒子——他的罪惡回來了，折磨著他。突然之間，以前讓人感覺混亂無序的《武夫》前兩段半，現在有了最完美的故事感。幾百年後，這些故事結構的關鍵要素很可能在口頭敘述的過程中丟失了，然後基督教僧侶通過壹些宗教元素人為地補充了它。”
尼爾·蓋曼和羅傑·阿瓦裏並不是第壹個註意到原詩結構不精確的人。大衛·賴特(David Wright)曾在《貝奧武夫》的“企鵝經典系列”版本中指出問題:“早期的評論家和評論者，當然包括後來的壹些，都對《貝奧武夫》情節的不連貫冷嘲熱諷。”派拉蒙影業公司聘請了加州奧蘭治縣的克諾特草莓公園，根據這部新版《貝奧武夫》排練了壹系列節目，專門為每年6月5438日至10月在主題公園舉行的第35屆萬聖節慶典準備。
安吉麗娜·朱莉在接受采訪時承認，當她第壹次看到她的角色時，她真的很震驚，因為這和她自己壹模壹樣，而且她是裸體的。同時，朱莉也表示，她不會讓布拉德·皮特和她的孩子看這部電影。
1994年，導演羅伯特·澤米吉斯憑借《阿甘正傳》壹舉獲得六項奧斯卡獎，但在這個巔峰之後，澤米吉斯越來越傾向於退休。自1994年以來，他已經執導了五部電影。《阿甘正傳》已經成為澤米吉斯職業生涯中不可逾越的高峰。事實上，澤米吉斯從壹開始就沒有認輸。2000年，他還憑借與影帝湯姆·漢克斯合創的《荒島余生》再次沖擊奧斯卡。這部電影在評論界口碑不錯，票房表現也不錯，但比起自己的代表作還是差了壹點。最終，這部電影只獲得了兩項奧斯卡提名。從此，澤米吉斯壹改往日的深沈內向，開始大膽嘗試銀幕上的各種新技術，從另壹個側面實現了自己的突破。在蟄伏了四年之後，澤米吉斯的代表作《極地特快》終於在2004年問世。該片運用了動作捕捉、EOG等壹系列高科技新影像技術，營造出逼真的CG畫面，效果細膩。然而，來自各方面的批評恰恰集中在技術的過度和不當使用上，其中EOG的使用使人物的眼睛失去了靈魂光澤，這是導致批評的主要缺陷。然而，總的來說，澤米吉斯的轉型是成功的。在這部電影中，澤米吉斯繼續他的技術探索，動作捕捉和EOG仍然啟用。此外，他還找到了索尼電影影像工作室，為整部電影打造視覺效果。我相信這部電影在技術上還是可以和前作壹樣無懈可擊的。
除了傳奇的導演和嫻熟的技術，影片璀璨的星光也是壹大看點。
首先吸引粉絲眼球的是安吉麗娜·朱莉。在第60屆金棕櫚獎中，雖然朱莉沒有競爭壹個角色，但她的新電影《堅強的心》在戛納的首映引起了轟動。就像女王放的那壹幕，真的讓所有被搶了風頭的電影人都眼紅。在《堅強的心》中，朱莉壹改嫵媚的裝扮，化身為壹個懷孕、憔悴、被丈夫虐待的家庭主婦。如此高難度的角色挑戰朱莉也是得心應手。在大眾壹致稱贊朱莉演技的同時，也有人懷疑《堅強的心》是否標誌著朱莉文學倫理的轉變。影片給出了這個問題的答案，那就是朱莉不會放棄拍商業娛樂片。本來朱莉如果天生麗質那麽好的話，總會那樣露臉的，不要讓人生氣！當然，朱莉在本片中扮演的格倫代爾的母親，並不是壹個大家都喜歡看到的美好形象。但是，無論如何，只要是朱莉，觀眾都會心甘情願地買賬。
另壹位重量級人物是安東尼·霍普金斯，壹位憑借《沈默的羔羊》獲得奧斯卡獎的老演員。他將在這部電影中扮演國王的角色。他兇狠的眼神和凝重的面容與角色十分契合，精湛的演技勢必為影片增色不少。
影片的主角貝奧武夫由雷·溫斯頓扮演，他在《永不行者》中有著精彩的表演。溫斯頓在成為演員之前曾作為運動員代表英國參加拳擊比賽，因此他在身材和動作上具有獨特的優勢，可以在電影中扮演戰士的角色。1999年，雷·溫斯頓憑借在蒂姆·羅斯執導的《戰區》中的角色獲得歐洲電影節最佳男演員獎提名，這也讓人們對他的演技產生了不小的懷疑。
此外，布萊丹·格裏森、艾莉森·拉曼、約翰·馬爾科維奇、羅賓·懷特·佩恩等大腕都在影片中有戲份，他們龐大的明星陣容也是影片的壹大亮點。