當前位置:成語大全網 - 現代詩歌 - 詩歌在各種文體中的作用

詩歌在各種文體中的作用

(四)中國古代詩歌的分類。

1.根據韻律,詩歌可分為兩類:古詩和近體詩。古典詩歌和現代詩歌是唐代形成的概念,是從詩歌節奏的角度來劃分的。

(1)古典詩詞:包括古詩詞(唐以前的詩詞)、楚辭、樂府詩。《宋》、《歌行》、《語錄》、《屈》、《令》等古詩詞體裁中的詩詞也是古詩詞。古典詩詞不講對仗,押韻自如。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。

①楚辭:是戰國時期屈原創造的壹種詩歌形式,以運用楚辭方言和音韻為特點,具有濃厚的楚色彩。東漢劉向主編的《楚辭》有十七卷,主要是屈原的作品,而屈原的作品又以《離騷》為代表作,所以後人也稱之為“楚辭體”為“騷體”。

②樂府:原為漢武帝時期主管音樂的官職名稱,後成為詩體名稱。漢魏南北朝樂府官員收集和創作的音樂歌曲簡稱樂府。魏晉唐及以後的詩人寫的詩,是準樂府,就成了樂府和準樂府,雖然不過癮。如《敕勒歌》、《木蘭詩》、《短歌》(曹操)。壹般來說,樂府詩的標題有歌、行、引、曲、曲等。

(3)歌行體:是樂府詩的變體。漢魏以後以“宋”、“興”為題的樂府詩並不少。雖然名字不同,但兩者並沒有嚴格的區別。都是“宋”的意思。它們的音節和格律壹般是自由的,形式上是五言、七言、雜言的古體,富於變化。後來,他們有了“歌行”的風格。在唐代,初唐詩人創作樂府詩,除了沿襲漢魏六朝樂府的舊題外,也有少數詩人另辟新題。雖改名為樂府,但不限音律,故稱新樂府。這種詩在李白和杜甫那裏得到了很大的發展。比如杜甫的《傷心的陳濤》、《哀將頭》、《壹車鋪兩為路》,還有白居易的很多作品,以樂府歌的形式出現,大多是三言七語的混合。

(2)近體詩:近體詩,相對於古典詩歌,又叫近體詩,是唐代形成的壹種格律詩。分為兩種,其字數、句數、平仄、押韻都有嚴格的規定。

①壹種“絕句”,每句四句,簡稱五言,簡稱七言。

(2)壹種叫“格律詩”,每首詩八句,五字縮寫為五律,七字縮寫為七律,八句以上的叫排律(或長律)。

節奏很嚴格,有定句(除了排列),有句中定字,有定韻位(定韻位),有定字調(詩中每個字的定平調),有定聯(韻中間兩聯必須對)。比如韻文詩,起源於南北朝,成熟於唐初,每首詩有四個四聯八句,每句必須有相同的字數,可以是四韻,也可以是五韻。中間的兩副對聯必須對著,二、四、六、八句押韻,第壹句可以放也可以不放。如果編曲在固定節奏的基礎上擴展到十句以上,就叫編曲。除了首末對聯需要上下對句外,還有對句,稱為“範對”。再比如,絕句只是兩句四句的對句,又叫絕句、斷句、斷句,對排比、押韻、對偶性都有壹定的要求。

(3)詞:又稱石喻、長短句、屈子、屈子詞、樂府等。其特點:聲調有固定的框架,句子有固定的數字,詞有固定的聲調。字數可分為長調(91字以上)、中調(59-90字)、小調(58字以下)。詞可分為單音和雙音,雙音分為兩段,其中詞的層次和數量相等或大致相等,單音只是壹段。壹個字壹段叫壹段,第壹段叫錢、商、尚,第二段叫侯、夏、夏。

(4)屈:又名、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金代,興盛於元代,風格與詞相近。特點:字數可以加襯字,多用口語。散曲包括詩和歌兩種。套數是連貫的壹套歌,少則兩首,多則幾十首。每壹組號都以第壹首曲子的曲子作為整套曲子的名稱,整套曲子必須是同壹個宮調。它沒有客人,但只有清唱劇。

2.按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、田園詩、懷古詩(關於歷史的詩)、悼亡詩、諷刺詩。

(1)懷舊詩。

壹般都是懷念古代的人和事。關於歷史的詩歌,往往是將史實與現實相扭曲,或是對個人經歷的惋惜,或是對社會現實的批判。比如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》,表達了他的個人經歷,理想與現實的矛盾,半年多來壹事無成。辛棄疾的《詠玉樂靜扣顧北亭懷古》表達了他對朝廷茍且偷生的不滿,抨擊了社會現實。也有寫歷史的詩,只是冷靜理性地反映和評價歷史,或者只是客觀的敘述。詩人自身的經歷不在其中,詩人的感受只是畫外的聲音。比如劉禹錫的《武夷香》,今昔對比,表達了詩人的歷史滄桑感。

(2)吟詩。

詠物詩的特點:內容以某壹物為描寫對象,抓住其某些特征來描寫。思想上,往往是表達自己的意願。從物到人,從現實到虛無,寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比。

(3)山水田園詩。

南朝謝靈運開創了山水詩,東晉陶淵明開創了田園詩,到了唐代,出現了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派。山水田園詩擅長描寫自然風光、田園風光和舒適的隱居生活,具有雋永優美的詩境,清幽雅致的風格,清晰典雅的語言。

(4)戰爭詩。

從先秦時期就有邊塞和戰爭題材的詩歌,發展到唐代。由於戰爭仍然頻繁,統治者重視武術勝於文學,學者通過邀請邊疆法院比通過科舉考試更容易贏得聲譽和名聲。此外,盛唐時期,感情瑰麗的邊塞詩得到極大發展,形成了壹個新的詩歌流派,其代表人物有高適、岑參、王昌齡等。

(5)旅行詩和永遠在我心中的詩。

古人長期的流放,長期的漂泊,或者長期的戍守邊關,總會引起強烈的思鄉和鄉愁,所以有很多這樣的詩句。他們或寫對壹次旅行的留戀,或寫對親人朋友的思念,或寫對鄉愁的思念,或寫對閨房懷胎的思念。在寫作中,通過觸景生情、適時動情、以物傳情、因夢傳情,或者用絕妙的比喻來表達自己的感受,讓自己感覺受到了傷害。

(6)送別詩。

在古代,由於交通不便,通訊不發達,親朋好友往往幾年難相見,所以古人特別註重離別。臨別之際,人們往往設酒餞行,折柳相送,有時還吟詩送別,因此離別成了古代文人永恒的主題。由於每個人的情況不同,送別詩中所寫的具體內容和思想傾向往往也不同。有的直接表達離別之情,有的通過吐槽胸中之氣或表達意願來表達,有的重在離別之痛而不恨,有的重在規勸、鼓勵、安慰,有的兼而有之。

總結壹下,可以分為九類:1諷刺2愛情3哲學4告別5風景6野心7想象8故事9思想。

(五)現代詩歌的分類

詩歌的分類方法也有很多種,根據不同的原則和標準可以分為不同的類別。基本的如下:

1.敘事詩和抒情詩。這是根據作品內容的表達方式來劃分的。

(1)敘事詩:詩歌包含比較完整的故事線和人物形象,通常以詩人激昂的唱腔來表現。史詩、故事詩、詩化小說都屬於這壹類。古希臘的荷馬史詩《赫裏亞特》、《奧德賽》等史詩;中國詩人李記的《王貴與李祥祥》等故事詩;英國詩人拜倫的《唐璜》和俄羅斯詩人普希金的《葉甫蓋尼·奧涅金》等詩化小說。

(2)歌詞:主要通過直接表達詩人的思想感情來反映社會生活,不要求有完整的故事和人物。如情歌、頌歌、挽歌、挽歌、牧歌、諷刺詩等。這樣的作品還有很多,就不壹壹列舉了。

當然,敘事和抒情並不是絕對分離的。敘事詩也是抒情的,但它的抒情性要求與敘事緊密結合。抒情詩往往敘述壹些生活片段,但不能鋪開,要服從抒情的需要。

2.格律詩、自由詩和散文詩。這是根據作品語言的音韻格律和結構形式來分類的。

(1)格律詩:是按照壹定格式和規則寫成的詩歌。它對行數、字數(或音節)、聲調和押韻、詞語的對仗、句式的安排等都有嚴格的規定。,如中國古詩中的“格律詩”、“絕句”、“歌”,歐洲的“十四行詩”。

(2)自由詩:是現代歐美新發展起來的詩體。不受格律的限制,沒有固定的格式,講究自然和內在的節奏,用韻大致相似或不用韻。字數、行數、句式、聲調相對自由,語言相對通俗。美國詩人惠特曼(1819—1892)是歐美自由詩的創始人,《草葉集》是他的主要詩集。這種詩風也在五四以來的中國流行起來。

(3)散文詩:是兼有散文和詩歌特點的文學體裁。作品中有詩意的意境和激情,往往充滿哲理,講究自然的律動和音樂的美,篇幅短小,像散文,不分支不押韻,比如魯迅的《野草》。/shige/