把詩歌當成藝術無可厚非，但詩歌更應該被當成文化。現在詩歌的發展給我的感覺是詩歌被邊緣化了，這就是為什麽讀詩的人比寫詩的人少。詩歌成了少數人的遊戲，大眾很難參與，也不願意參與。除了人們追求眼前利益、物質享受、思想浮躁之外，最主要的原因是詩歌的發展走到了死胡同。詩歌只在圈子裏運作，自我享受。這不是詩歌的專業化，而是商業化。
在詩歌的內容上，詩歌成了少數人的休閑，圈內人的高雅。詩歌缺乏社會責任感和對社會的影響力，脫離大眾，成為社會不必要的輿論工具。
詩歌的表現形式有兩種傾向。第壹，大眾看不懂，看完不知道什麽意思，壹個字也記不住。霧裏看花，壹點意義都沒有。第壹，讓大眾看懂，但是看完之後，很難記住壹個字。只是有些人感覺和看小說壹樣，依稀記得壹些情節。前者朦朧無意識，需要重譯，但與中國古詩不同；後者過於白話，使得詩體缺乏自立的必要，被白話故事同化。
詩意的困惑拋棄了作為文化發展的社會土壤，成為空中樓閣；放棄詩歌對大眾的教育和引導力量，放棄提高大眾藝術素質的力量；放棄詩歌的社會責任，成為少數人的娛樂工具。
詩歌詩歌的形式必須打破詩歌在形式上的程式化，即“八股文”。“八股文”誕生初期應該算是壹種好的文體，也創作了不少好文章。但後來人們只推崇這種風格，任何文章都屬於這種寫作模式，很難寫出好文章。特別是這種模式對人的思維、學習、實踐、寫作、嘗試的束縛，壹定要遵循這種思維，不能越界。其根源主要來自封建統治的權威，但在學術上也有權威，這是學者的悲哀。作為詩歌創作的權威機構、權威刊物和權威人士，我們也必須倡導百花齊放，希望更多好的新詩歌形式誕生，為詩歌發展開辟更廣闊的前景。這就需要詩歌權威和民眾簡單開放的引導，讓詩歌在更深的土壤中傳播。
作為詩歌的基本要素，詩歌的結構應該有三個方面，即詩歌的意境、情感和美感。詩歌的意境是詩歌的內容和責任。壹首詩的情感是它的感染力、影響力、表達的欲望、社會認可度、響度和震撼力。詩歌的美感是指詩歌的表現形式、語言和結構。
詩歌在內容上要強調美感，也就是詩歌的純粹性。反應的內容必須為大眾所關註和向往，具有壹定的精神境界，高雅脫俗，賞心悅目，滋養自然，絕不低俗。詩歌的整體美感體現在內容與形式的統壹，思想性體現在情理交融，絕不是政治說教或無中生有的嘆息。通過有效的藝術形式，使形式與精神相結合，達到生動真實、真摯、情景和諧、綜合美感。
詩歌的責任美應該是對社會的美，反映社會狀況，歌頌真善美，鞭撻黑暗和醜惡，揭露虛偽，展示世界的真諦，激發世界的真情，引導社會的和諧發展。這也是詩歌的思想性，使詩歌變得美好。
詩歌的情感美是指詩歌要純潔、善良、自然地表達和抒發感情，不僅要表達自己的真情實感，還要表達別人想表達而沒有表達的感情，從而給人以充分的激情和精神鼓勵。詩歌的情感美在於抒情性，即實寫與虛寫實的運用，主客觀事物的洗滌與升華，意象意蘊與情感內涵的有機結合，使情感傾瀉於字裏行間，詩歌充滿情感力量。
詩歌的語言美意味著詩歌必須有詩意的語言。通過感性的語言，把人的思想、哲理、靈魂生動地展現在紙面上，這是不同於其他文體表達，甚至是歌唱的語言。詩歌應該是語言藝術，而不是直白的闡述和敘述。在語言的節奏上，強調節奏、起伏，具有音樂的美感；在用詞上，要洗練，講究技巧，要有意味深長的美感；恰當的修辭手法的運用使語言更加生動，體現了形象的美感。
詩歌的結構美在於詩歌有自己的表現形式，易於讀、唱、記。而詩歌結構的美感主要體現在構圖上，如何將內容和形式更完美的結合起來。這需要在內容上有壹個好的想法，選擇好的材料和適當的體裁，對主題有壹個明確的定義，並使用有效的寫作技巧。在形式上采取不同的藝術風格，這樣可以更好的表達思想的內容。
走出困惑，關心詩歌的發展，是詩人的責任，也是詩壇的神聖使命。倡導新的詩歌風格，創造更多更新的詩歌體裁，讓詩歌真正走進社會和大眾生活，是詩歌發展的必由之路，也是詩人的唯壹選擇。