古代文學
古希臘
神話荷馬荷馬史詩(伊利亞特和奧德賽)
戲劇中的三位悲劇詩人
埃斯庫羅斯筆下被捆綁的普羅米修斯
索福克勒斯的《俄狄浦斯王》
歐裏庇得斯的美狄亞
喜劇
阿裏斯托芬的“阿卡奈人”
寓言
伊索寓言
古羅馬
維吉爾的《埃涅阿斯》詩
中世紀文學
中世紀文學(5世紀-65438+5世紀)
1.教會文學
2.騎士文學
3.市民文學
4.英雄史詩
意大利但丁的神曲
現代和古代文學
人文主義文學(14-16世紀)
意大利薄伽丘的《十日談》
法國拉伯雷的《巨人傳》
西班牙塞萬提斯《唐？堂吉訶德（西班牙作家塞萬提斯所著《堂吉訶德》中的主人公）
英國莎士比亞
四大悲劇:奧賽羅，麥克白，李爾王和哈姆雷特。
威尼斯商人(喜劇)
羅密歐與朱麗葉(悲劇)
古典文學(17世紀)
不列顛，英國
彌爾頓的失樂園，復樂園和參孫。
法國
高乃依
拉辛
莫裏哀的《偽君子》和《達爾
啟蒙文學(18世紀)
法國
孟德斯鳩的波斯書信
伏爾泰的《老實人》(最負盛名的哲學小說)
狄德羅的修女和拉莫的侄子
盧梭的新作《艾羅·思齊》、《懺悔錄》和《愛彌兒》。
不列顛，英國
笛福的《魯濱遜漂流記》
斯威夫特·格列佛遊記
菲爾丁的湯姆？瓊斯
德國
歌德的《少年維特和浮士德》
席勒的情節與愛情
萊辛
浪漫主義文學(19世紀)
不列顛，英國
拜倫的《恰爾德·哈羅德遊記》和《唐璜》
雪萊的《自由頌》、《雲雀頌》、《西風頌》和《解放了的普羅米修斯》。
法國
雨果悲慘世界和巴黎聖母院
德國
喬治？桑樹
海涅的德國——壹個冬天的童話和西裏西亞紡織工人
很快
普希金的葉普蓋尼？奧涅金"
批判現實主義文學(19世紀下)
法國
司湯達的紅色和黑色
巴爾紮克的人間喜劇(高老頭和歐熱妮·葛朗臺)
福樓拜的《包法利夫人》
左拉的萌芽
莫泊桑的羊脂球，項鏈，我的叔叔尤爾和好朋友。
都德的《最後壹課》和《柏林周邊》
羅曼？羅蘭，約翰？克利斯朵夫”
不列顛，英國
狄更斯的《匹克威克外傳》、《雙城記》、《霧都孤兒》和《遠大前程》
薩克雷的《名利場》
哈代的《德伯家的苔絲》
夏洛特。勃朗特的《簡愛》
蕭伯納(戲劇)《鰥夫之家》和《悲傷的家》
Ai？李？伏尼契的《牛虻》
挪威人易蔔生的《玩偶之家》、《幽靈與公敵》
丹麥安徒生(童話)醜小鴨和皇帝的新衣
俄羅斯
果戈理的死魂靈和帝國使節。
屠格涅夫父子和亨特筆記
涅克拉索夫，誰能在俄羅斯過上好日子？
車爾尼雪夫斯基的“怎麽辦”
陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》
列夫。托爾斯泰的《戰爭與和平》《復活》安娜？卡列尼娜”
契訶夫的《陷阱》《變色龍》《小公務員之死》，哪裏？卡片"
美利堅合眾國
馬克？吐溫的《哈克貝利》？《芬恩歷險記》，湯姆？競選州長的索耶歷險記
傑克。倫敦“馬丁？伊甸園
哦？亨利的麥琪的禮物，愛的犧牲，警察和贊美詩，最後壹片藤葉
現實主義
文藝的基本創作方法之壹，在文藝史上，現實主義和浪漫主義是兩大主要思潮。現實主義主張客觀地觀察現實生活，按照生活的本來風貌準確細膩地描寫現實，真實地表現典型環境中的典型人物。現實主義文藝在中國有著悠久的歷史和偉大的成就。在文學上，比如《詩經》中的壹些作品，杜甫的詩，關漢卿的戲劇，曹雪芹的《紅樓夢》都是他的代表作。
浪漫主義
文藝的基本創作方法之壹.在文藝史上.在反映現實方面，它善於表達自己對理想世界的熱烈追求，並經常運用激昂的語言、瑰麗神奇的想象和誇張的手法來塑造自己的形象。各國的文藝創作自始至終都有這個特點。例如，在中國文學中，屈原和李白的詩歌，吳承恩的小說《西遊記》都具有鮮明的浪漫主義特征。浪漫主義作為壹種文學思潮，產生於18世紀末19世紀初的歐洲資產階級革命，反映了新興資產階級的意識形態。其代表作家是德國的歌德和席勒。法國的雨果和喬治？桑，英國的雪萊和拜倫等。
文藝復興
14至16世紀歐洲新興資產階級的思想文化運動。16世紀，資產階級史學家認為這是古代文化的復興，因而得名。新興資產階級為了自身的利益和要求，打著復興古希臘羅馬文化的旗號，提出了人道主義，即人文主義思想:反對中世紀的禁欲主義和宗教觀，擺脫教會對人們思想的束縛，推翻壹切作為神學和經院哲學基礎的權威和傳統教條。雖然文藝復興壹般表現為科學、文學、藝術的熱潮，但由於社會歷史條件的不同，文藝復興運動在各國都有自己的特點。在意大利，詩歌、繪畫、雕塑、建築和音樂都取得了卓越的成就，代表人物是詩人但丁。在英國，詩歌和戲劇達到了空前的繁榮，主要以莎士比亞為代表。
批判實在論
20世紀30年代開始主導歐洲文藝的文學思潮。它是資本主義社會尖銳的內部矛盾在文藝上的反映，它的進步意義在於註意研究社會問題。他以現實主義的態度，擴大了真實反映現實的生活面，塑造了許多貴族和資產階級的典型人物，揭露和批判了封建社會資本主義社會的罪惡現象，描寫了貴族的沒落和資產階級的興衰，揭示了社會生活的壹些本質方面，有的作品對勞動人民的悲慘遭遇表示同情；同時也豐富了藝術技巧和技法。然而，由於歷史和階級的局限性，批判現實主義作家無法指出罪惡的根源，揭示其問題的出路和社會發展的必然趨勢。代表作家有法國的巴爾紮克和司湯達。達，英國狄更斯，俄羅斯果戈理，托爾斯泰等。
自然主義
壹種文學藝術的創作方法和傾向，作為壹種比較自覺的文學思潮和體裁，形成於20世紀60年代法國浪漫主義運動之後。它壹方面排斥浪漫主義的想象、誇張、抒情等主觀因素，另壹方面又鄙視現實主義對生活的典型概括，要求對自然進行簡單的描述，記錄實物，追求事物的外在真實和瑣碎細節，拒絕分析和批判，試圖用自然科學特別是生物知識的規律來解釋人和社會。代表作家有左拉、貢格爾兄弟等。
古典主義
十七世紀歐洲的壹股文學思潮，主張以古希臘羅馬為範本，所以被稱為古典主義。法國是最發達的國家。主要代表人物有拉辛、莫裏哀和布瓦洛。他們尊重王權，崇尚理性，在藝術上追求高雅、和諧、平衡的統壹，在當時是進步的，但在形式上卻趨於抽象、概念化，最後成為消極保守的刻板印象，被浪漫主義所取代。
感情主義
18世紀後期歐洲的壹種文學思潮。崇尚內心情感的表達，強調個性的精神生活，采用第壹人稱的寫作方法，抒情地寫風景，對現實不滿，多帶有強烈的感傷情調。代表作家有英國的斯特恩、法國的盧梭等。
象征主義
19世紀歐洲頹廢主義文學思潮的主要流派之壹，要求用晦澀的語言表達恍惚中的神秘情境。代表作家如馬拉美。
唯美主義
19世紀末流行於歐洲的資產階級文藝思潮，主張為文藝而文藝，脫離現實生活強調技巧和形式美。
印象派
歐洲19世紀至20世紀出現的文學思潮和藝術流派。它最早出現在法國，主要出現在繪畫中。代表作家是德國的霍普特曼等人。
重農主義者
由現代美國南方作家組成的松散的文化團體，也稱為“逃亡派”。1915年，田納西州納什維爾範德比爾特大學的壹些相關知識分子經常聚在壹起討論文學和哲學問題。壹戰時拉力賽壹度中斷，1919恢復。範德比爾特大學教師兼詩人約翰？克羅？蘭森成為了這壹活動的實際領導者，壹批才華橫溢的年輕人聚集在他的周圍，比如詩人羅伯特？潘？沃倫，艾倫？泰特，唐納德？戴維森和小說家安德魯？尼爾森？萊特，詩人莫裏爾？摩爾等。從1922到1925，他們出版了壹本頗具影響力的文學小雜誌《逃亡者》，其發表的重要文章後來被編入《逃亡者選集》(1928)。“逃亡派”壹詞由此而來。
迷惘的壹代
第壹次世界大戰後出現在美國的壹個文學流派。它不是壹個有相同綱領的有組織的團體。這壹術語來自生活在巴黎的美國女作家格特魯德。斯坦因她曾指著海明威等人說:“妳們都是迷惘的壹代。”海明威把這句話作為他的小說《太陽照常升起》的題詞，於是“粉絲的壹代”就成了壹個文學流派的名字。“迷惘的壹代”作家的相似之處在於，他們痛恨帝國主義戰爭，卻找不到出路。壹戰爆發時，大部分是20歲左右的年輕人。他們被美國政府“拯救世界民主”的口號蠱惑，帶著民主理想奔赴歐洲戰場。他們目睹了人類史無前例的大屠殺，發現戰爭遠非他們想象中的英雄事業。所謂的“民主”、“光榮”、“犧牲”，都是騙人的東西。他們經歷了戰爭中的種種磨難，了解了普通士兵中的反戰情緒。這在他們心中留下了無法治愈的創傷。他們的作品反映了這些思想和感情。比如約翰？Dos？帕佐斯的三個士兵，愛？卡明斯的大房間，威廉？福克納的《士兵的報酬》和薩托·裏斯。歐內斯特。海明威是“迷惘的壹代”的代表作家。他在歐洲打仗，受了重傷。海明威當時對戰爭的態度和其他反戰作家壹樣，僅限於厭惡、逃避和詛咒。他對戰後的和平生活也不抱希望，因此在作品中感到困惑和悲觀。“迷惘的壹代”不僅指參加歐戰的作家，也指沒有參加戰爭但對未來感到迷茫和猶豫的作家，如司各特？菲茨傑拉德，喬？是嗎？艾略特和托托？馬斯？狼等。“粉絲壹代”主要興盛於1920年代；30年代以後，他們的創作傾向，包括海明威在內，都發生了變化。
布萊克山詩
當代美國詩歌流派。20世紀50年代初，在馬薩諸塞州黑山學院任教的查？歐森，羅？鄧肯，羅？克裏利等人創辦《黑山評論》雜誌，倡導與20世紀40年代流行的傳統格律體相反的“放射狀”詩歌，並逐漸形成流派。奧爾森的《光芒四射的詩歌》(1950)闡述了他們的主要觀點。奧爾森認為，詩歌是向讀者傳達詩人“能量”的東西，所以詩歌是“能量的結構”和“能量的輻射”；要用符合氣息的“樂句”代替傳統詩性節奏中的節拍；形式只是內容的延伸；壹個想法必須直接引出另壹個想法，所以提倡快速寫作。黑山詩人也提倡詩歌朗誦。他們強調詩歌的自發性和口語化，采用美國口語和埋沒語，反對艾略特等人的學院派詩風。50年代末與垮掉派詩人合並，引起巨大反響。
美國“垮了的壹代”
二戰後出現在美國的壹個文學流派。有人把“Beats”和“Beatniks”(俗稱“垮掉的青年”)這兩個英文單詞翻譯成“隱士青年”或“累派”，也有人把自己詩歌的某些特征說成“垮掉的運動”或“垮掉的派”。“垮掉的青年”對戰後美國社會現實不滿，迫於麥卡錫主義的反動政治壓力，於是以“精煉”的方式進行抗議。他們穿著奇裝異服，蔑視傳統觀念，厭惡學業和工作，長期遊走於社會底層，形成了獨特的社交圈和人生哲學。20世紀50年代初，他們的反叛情緒呈現出“地下文學”的傾向，沖擊了保守文化的統治。大多數垮掉的作家來自東部。著名的傑克？凱魯亞克，艾倫？威廉·金斯伯格？格雷戈裏·巴羅斯。高素，約翰？克拉倫斯？福爾摩斯，塞繆爾？克瑞姆和加裏？斯奈德等人。1950年，凱魯亞克和巴羅斯沒能共同寫出壹部偵探小說，但他們各自完成了壹部節拍小說《城鎮與城市》(1951)和《吸毒者》(1953)。受此啟發，霍姆斯在小說《我們走吧》(1952)中更清晰地反映了紐約“垮掉的青年”的生活感受，並在《紐約時報》上倡導垮掉的文學。但這壹嘗試遭到了東方學術勢力的壓制，他們紛紛前往西方尋求同道和發展基地。當時洛杉磯郊區西威尼斯有壹個勞倫斯。以利普頓為首的壹個節拍組織，他在1955出版了小說《神聖的野蠻人》。在舊金山，和勞倫斯壹起？弗林格蒂的“城市之光”書店是壹群反學院派詩人的中心，他們決心從事“文藝復興”。他們的領袖是肯尼斯，後來成為“垮掉的壹代”理論家。雷克斯·羅斯。
黑色幽默
20世紀60年代美國文學的壹個重要流派。1965年3月，弗裏德曼編了壹本短篇小說集，收錄了12位作家的作品，書名為《黑色幽默》，“黑色幽默”壹詞由此而來。它是20世紀60年代美國小說創作中最具代表性的流派之壹。進入20世紀70年代後，“黑色幽默”的勢頭大減，但新作品仍不時出現，在美國文學中仍有深遠影響。它的主要作者是約瑟夫？海勒科特。小沃尼格，托馬斯？平欽，約翰？巴斯，詹姆斯？波弟，布魯斯？傑伊。弗裏德曼，唐納德？Basselm等人。
具有“黑色幽默”的小說家突出人物周圍世界的荒誕和社會對個人的壓迫，以無奈的嘲諷態度表達環境與個人(即“自我”)的不和諧，並放大扭曲這種不和諧現象，使其更加荒誕可笑，同時也使人感到沈重和壓抑。因此，壹些評論家將“黑色幽默”稱為“絞刑架下的幽默”或“災難面前的幽默”。“黑色幽默”作家往往會塑造壹些性格古怪的“反英雄”，用他們可笑的言行影射社會現實，表達對社會問題的看法。在描寫手法上，“黑色幽默”作家也打破傳統，小說情節缺乏邏輯聯系。他們經常把敘事的現實生活和幻想、記憶混在壹起，把嚴肅的哲學和插科打諢混在壹起。比如海勒的《第二十二條軍規》，平欽的《萬有引力的彩虹》，沃尼格的《壹流的早餐》。有些“黑色幽默”小說嘲笑人類的精神危機，如巴斯的《煙草經紀人》和波弟的《卡伯特》？萊特開始。
魔幻現實主義
魔幻現實主義是20世紀50年代左右盛行於拉丁美洲的壹種文學體裁。它不是文學團體的產物，而是文學創作中的壹種同質化傾向，主要表現在小說領域，僅限於拉丁美洲。
“魔幻現實主義”壹詞最早出現在畫壇。1925年，德國文學評論家弗朗茨？羅在研究後期表現主義繪畫時，寫過壹篇理論專著《魔幻現實主義、後期表現主義與當下歐洲繪畫的若幹問題》，本意是說魔幻現實主義是表現主義的壹種。後來這本書被西班牙馬德裏的《西方》雜誌翻譯，於是“魔幻現實主義”壹詞被拉美的西班牙文藝界廣泛使用，人們用它來指代本世紀中葉在拉美文壇興起的新文學流派。魔幻現實主義的形成有壹個過程。歐洲超現實主義文學的影響和啟蒙是推動拉美文壇魔幻現實主義形成的重要因素之壹。20世紀30年代，先鋒派文學中魔幻現實主義與各種現代主義思潮界限不清，存在表現主義、象征主義、印象主義、超現實主義等多種因素，在內容上也經歷了地方主義和世界主義。五十年代，胡安？魯爾福的小說佩德羅？《帕拉莫》的出版，為魔幻現實主義樹起了壹面旗幟，後起之秀風起雲湧。自20世紀六七十年代以來，拉美小說家在藝術上進行新的探索，近年來，拉美評論家認為魔幻現實主義已成為當代拉美文學小說創作的主要趨勢。
屬於這壹流派的著名作家和作品有:危地馬拉作家米格爾？安吉爾。阿斯圖裏亞斯的小說《總統先生》(1946)，墨西哥作家胡安，魯爾福的小說《佩德羅？帕拉莫(1955)，哥倫比亞作家加西亞？馬爾克斯的小說《百年孤獨》(1967)是秘魯作家馬格裏奧？呂薩的小說《城與狗》(1962)，等等。