《雨巷》是詩嗎？

1927夏天的雨巷，寫了快壹年了，作者貼到了小說月刊。當時的《小說月報》編輯葉聖陶壹看到這首詩就非常喜歡，稱之為“新詩音節的新時代”，並給作者冠以“雨巷詩人”的稱號。這壹年，作者才22歲。壹首好的抒情詩應該是藝術美的結晶。它將超越時空的限制，喚起人們的審美感受。然而，多年來，戴望舒的《雨巷》等詩歌壹直被視為象征主義和現代主義的呻吟，被排斥在文學史的視野之外。直到最近，人們才像看出土文物壹樣，把這些作品從被遺忘的塵埃中挖掘出來，重新看到了它們的藝術光彩。戴望舒在20多年坎坷曲折的創作道路上，只給我們留下了90多首抒情短詩。《雨巷》是他早期的著名作品之壹。戴望舒的詩歌在中國古典詩歌中贏得了婉約詩風的神韻，又受到法國象征主義詩歌流派的影響，所以他的早期詩歌普遍表現出孤獨、憂郁、苦悶的特點。雨巷就是這種情況。這首詩寫的是雨季江南壹條巷子裏的壹個場景。細雨中，“我”帶著落寞惆悵的心情，帶著微弱的希望，獨自走在壹條長長的偏僻小巷裏。“我希望遇到壹個丁香壹樣/憂傷的女孩。”果然，夢幻少女出現了。她有“紫丁香般的顏色”、“紫丁香般的芬芳”、“紫丁香般的憂傷”，撐著油紙傘像“我”“徘徊在這寂寞的雨巷”。走近的時候，“我”看到她是那麽的傷心難過，眼神“悲傷迷茫像做夢壹樣”。她沒有停下腳步，卻“像夢中的丁香”從我身邊飄過。女孩最後消失在雨巷盡頭的“倒下的柵欄”旁。雨巷裏只剩下我壹個人，獨自走著，繼續隱隱約約的希望和期待...這首詩既真實又空洞，朦朧又恍惚。“我”似乎充滿了心事和無限的憂慮，但又不想說清楚或者說不出口。“我”似乎在期待著什麽，追求著什麽，但期待和追求的目標卻顯得那麽遙遠和渺茫。“她”出現了，也許是幻覺，也可能是真的，但“她”出現得那麽快，又逝去得那麽快，壹閃而過，又消失在眼前，“像夢壹樣悲傷迷茫”。“我”只覺得對不起自己，覺得對不起自己。詩中的“姑娘”可以認為是壹個真正的參照物，壹個美麗、高貴、憂郁的姑娘，是詩人期待已久的。但我們也可以把這個“姑娘”看作詩人心中壹種朦朧的理想和追求，代表了詩人在生活苦悶時對未來的朦朧憧憬。