短短兩年時間，從因為悲傷而演戲，到成為國家話劇院主管藝術創作的副院長，田沁鑫再接再厲，搖身壹變成為為人民發聲、為時代抒懷的宣教導演——國慶晚會《奮鬥！《中華兒女》副導演，《故事裏的中國》話劇導演，白玉蘭獎最佳電視綜藝節目，民族歌劇《脫貧之路》編劇兼導演，是壹部以民族現實主義和革命歷史題材為主的重點舞臺藝術劇...她用自己壹貫的中國美學和文人風格講述主旋律故事，也用藝術成全了自己“描繪眾生”的小野心。
第壹次真正參與壹個電視節目讓人筋疲力盡。
但是國家是幸福的。
雖然我以前做過匿名計劃，但這是田沁鑫第壹次真正參與電視節目的錄制。熬夜，早晚迷茫是常有的事。我非常累，但是我很開心。“每壹個都是新鮮的故事和人物。第二季，舞臺上會出現不同的地理環境。比如這壹期的鐘南山，舞臺上會有動車和天河機場，還有從武漢到北京的場景變換，包括那段時間新聞裏頻繁出現的武漢金銀潭醫院。這些記憶場景將通過大銀幕和演員的表演得以還原。"
回顧第壹季，田沁鑫毫不掩飾:“我喜歡每壹集。但最難的是《沖出天空》這壹集，以錢學森為原型展現了原子彈的誕生。為了展現塔爆基地，我們第壹次在主舞臺上換了場景。本來我們是想把戲劇和舞蹈做的好看壹點，但是這次不得不改場景，真的是壹個話題，很難完成。有了這次經歷之後，就愉快地艱難地走向了後來的《青春萬歲》。從教室到天安門廣場，它展示了青年的聚會。現在也不知道當時是怎麽完成的。”
“第二季《故事裏的中國》壹定要展現抗疫故事，有壹集叫《戰鬥中的青春》。我們特意請來了北大90後醫療團隊，給演員們講授專業知識，包括如何快速穿脫防護服、搶救程序等。我很在意演員的專業性，甚至包括舞美的裝備。通過影視拍攝還原壹些場景尤為重要，每壹個細節和語言的真實性尤為重要。”
休用表演詮釋了。
“戲劇是廢話，但我是認真的”的境界
作為國家話劇院主管藝術創作的副院長，當時任院長的周育媛把《故事》中的中國以任務的形式交給田沁鑫時，她不僅沒有拒絕，甚至還有點激動。“在電視媒體的幫助下，我終於可以接觸這個世界了。但沒想到，真正上手的時候，我又回到了壹線，進入了工作狀態。電視工作者非常辛苦，只有年輕人才能熬夜完成。”
在今年國慶檔播出的第二季中，田沁鑫覺得很多故事都很精彩。“比如《十八洞村》屬於湖南省湘西土家族苗族自治州，但實際上是雲南桂川的聚集地。生活在這個地區，會有壹些串串的人的說話方式。讓演員說出這樣的話，我其實有點擔心，但我只能說，王磊最後出場的時候，我被演員震驚了。”
《故事裏的中國》不僅傳遞了主題故事本身的正能量，明星演員也成為了壹種創作吸引力。“休是我尊敬的演員。其實在《永不消逝的電波》之前，我們先合作了70周年晚會《奮鬥！中華兒女。其中，《* * *與國家的愛情》的劇情片段，展現了兩彈壹星開國元勛郭永懷在國家自殺的故事。在飛機失事的那壹刻，他用身體保護了珍貴的文件，最終將公文包裏的所有資料完好無損地留了下來。本來是宣敘調的片段，後來做成了戲劇演繹。在裏面，當他被飛機撞飛，離地還有400米的時候，他和警衛緊緊擁抱著他的公文包，感動了所有觀看的人。壹個人品質的高尚，如果只是壹種表現，也只能是類似。壹個人的偉大，體現在關鍵時刻的壹瞬間，是否能拋掉小我，成就偉大的靈魂。為了那生死時刻的表演，休壹遍又壹遍的練習倒地。他沒有偶像包袱，大部分演員都比較敏感，甚至有點神經質，但休不是。他很淡定，總是在很平靜的狀態下接受導演的話。此外，他還是壹個求真的演員。《永不消逝的廣播》中，他在演和妻子分開時的那壹幕時，妻子問他能不能對孩子發誓。那時候，他不可能撒謊。休績沒有回答，而是擁抱了妻子。休提出這樣的待遇後，我毫不猶豫的答應了。壹個演員可以這樣想，可以用更好的方式去詮釋他和妻子的愛情。其實和他自己的坦誠有很大關系。他用自己的表演詮釋了‘戲是黑話，但我是認真的’的境界。"
每拍攝壹個新的故事。
有壹種從虛空中墜落的快感。
每次拍攝新的故事，田沁鑫都有壹種從虛空中墜落的感覺。“它是壹種刺激，讓人忘記疲憊的外部環境。”
《故事裏的中國》第二季，關曉彤飾演壹個關於蒙古草原的真實故事，講述了壹個孤兒養育了28個孤兒的民族團結傳奇。“拍攝時會有兩匹馬上臺，在臺上撒尿。現場充滿了真正的草原味道。關曉彤是個地道的北京姑娘，但是為了貼近角色，這次不得不說蒙古語普通話。至於這個民族的普通話，我們其實沒有耳音，很難捕捉到語言關鍵詞的特點，但是演員真的很棒。關曉彤和曾黎很快就進入了那個語言系統。”
田沁鑫還評價了幾位以導演獨特的方式給她留下深刻印象的演員。可以說，《永不消逝的電波》是劉濤的戲劇處女作，她的爆發力非常好。本來覺得她是個漂亮的姑娘，沒想到她爆發力強，投入快。她以前在部隊演過小品，舞臺形象很好。吳沒有偶像包袱，也不討人喜歡。通常，她坐在角落裏背單詞。她很年輕，但是很努力，也很敬業。哪怕拍到淩晨3點，每次都能哭出來，還要求化個簡單的妝。《鳳凰琴》裏的辛校長說的是河北話，大紅泥的《山雕》在生活中依舊那麽褪色，但在鏡頭前卻有著極強的控制力。郭濤的《平凡的世界》，劉燁和陳數的《火燒眉毛》，李乃文，塗和都給我留下了深刻的印象，還有李光潔。演員們對這60%影視，40%戲劇表演的把握非常準確。”
戲劇和電視的結合
從創意到完成需要壹個復雜的過程。
在田沁鑫看來，如果沒有她在故事中擔任中國總導演的經歷，她不可能有機會在如此短的時間內用普通話拍出如此多的現實主義作品。“每壹集都是半小時的劇，這也給了我嘗試影視拍攝的機會。欄目組的年輕人很敬業，要求也很高。從劇本呈現到文化訪談，文字的完整性和訪談的邏輯性都非常出色。”
戲劇和影視的結合，之前公認的模式是英國國家劇院的戲劇電影。“我們壹直在探索戲劇可以和影視結合的地方？影視拍攝的視角從哪裏切入？我們都喜歡NT live(英國國家劇院的戲劇電影)用膠片記錄舞臺，采用戲劇表演和電影化的拍攝手法。而《故事裏的中國》在電視平臺播出，對我來說完全是新鮮事。核心是紮實的戲劇故事，創新的意義在於完成壹個紮實而有邏輯的故事，從表演中看中國戲劇演員的水平和導演對結構的把握。戲劇本身有嚴格的心理邏輯，需要在短時間內編織壹個故事。當它和電視結合的時候，其實是壹種和戲劇完全不同的創作方式。從創意到完成的結構比較復雜，甚至可以說是壹個項目。工作方式是先做壹個故事，然後導演組需要找很多資料，各種真實翔實的資料，然後找專家論證，保證專業術語萬無壹失。編劇確立故事後，導演組需要確立主場景，然後作曲，找演員。燈光服裝全部到位後，將先進行群眾演員的戲劇排練，主要演員入場後再四處看。半個小時的陳述過程其實很多很多……”
田沁鑫認為，從第壹季到第二季，很多人很難熟悉當代人。“比如大家熟悉的鐘南山院士。我們通過看書，看他的報告文學傳記，尋找可以成為故事的元素；比如犧牲在扶貧壹線的“第壹書記”黃文秀，也是從素材中尋找故事；包括雷鋒，除了他悲慘的童年，我們應該如何提取雷鋒精神？我們反復討論過向雷鋒同誌學習什麽。我們甚至還展示了他的前史，比如為了見老鄉，在金水橋等毛主席下班，結果沒等到。也有90後在抗擊疫情中發揮了很大作用。我們重點關註了他們在飛機上忐忑不安的心。畢竟他們壹下飛機，就上了戰場。戲劇能說出他們內心的秘密。湖北醫療援助隊的隊員們看了之後，都說很感動，說出了心裏話。”
作為導演，我壹直對自己的職業心存敬畏。
近日，由田沁鑫編導的民族歌劇《脫貧之路》在廣西試演完畢。田沁鑫的創作確實讓黃文秀感動，壹個在她青春年華逝去的美好生命。“都說主旋律的主題不容易做。做英雄有時候會有壹些故事和人物之外的遐想，我覺得把藝術審美和主旋律主題融合起來其實沒有什麽障礙。在拍壹部劇之前，我不會過多考慮是主題還是所謂的藝術主題。我要的是如何用藝術的形式表現出來，不加修飾，正常就好。審美本身與善同行，奇跡自然會發生，而不是創造奇跡。國劇本身是壹個新課題，沒有規律可尋，需要我們自己重新定義。”
這兩年，劇組主創去了廣西八次。第壹次去百色，和修路過。後來，在她去世的第10天，田沁鑫到達了她出事的地點，當時道路還沒有修好。“我當時就和這個女生有了感應。這時，有壹只黃色的大蝴蝶朝我們飛來。廣西有個傳說，死去的親人會飛回來看看是否思念家人。村長說是黃來看我們的。傳說很美，我們也是為了她，為了290萬奔跑在扶貧路上的‘第壹書記’，用這樣的感動，來做這部劇。黃文秀的工作環境並不簡單，但簡單，壹個非常詳細的三個貧困戶的調查顯示了她細致的工作。這個女生唱歌好聽，長得好看，笑起來很可愛，開朗愛笑，但就是這樣的女生，第壹眼就會被喜歡。她走了才休息，很累。她沒有看到扶貧年的決定性時刻，就像扶貧路上的壹塊鋪路石。我們就是想給她編壹個符合中國審美的好故事。”
在田沁鑫看來，這不是事實。她真的很感激能完成國家賦予的榮譽和使命。“我希望我的參與是民生和國家建設的凝結。今年“兩會”唱國歌的時候，鼻子突然酸了。這不是奧運會拿金牌的感覺，抗擊疫情的難度，外國勢力的壓力。我能感受到國家的艱難。藝術創作是我的工作，沒有理由不做好。作為導演，我壹直對自己的職業心存敬畏，職業給我帶來認可，藝術工作給我穩定和安全感。至於劇場的行政，我還在學習階段。劇場今年會推青年導演，舞臺紀錄片的拍攝也在探索中。時代在前進，線下劇場藝術也應該迎接線上的到來。”