先有場景，後有感覺。
比如王之渙的《在鷺宿》:山遮白日，洋泄金河。百尺竿頭，更進壹步前兩句描述的是風景，後兩句描述的是感受。他的詩感人肺腑。天、山、黃河是三個風景詞，成為詩人的觸發點。壹幅美麗的山川日落圖後，引發了登高望遠的哲理。縱觀浩如煙海的詩歌作品，先景後情的寫法居多。
愛情先於風景。
比如唐代大詩人劉禹錫寫的秋詩:自古秋悲寂寥，我說秋不如春。萬裏晴空無壹人，壹鶴淩雲飛，引起了我對藍天的沈思。前兩句說的是愛情，後兩句說的是風景。這個寫法正好和前面的寫法相反。先做壹個論證，然後寫壹個場景來證明他的論證。這種寫法多以場景為主，留給讀者自己去理解，去想象，去補充，回味無窮，咀嚼持久。
場景交替
寫景而抒情或者寫景而抒情，如《幽花清池》:清水壹池通透，當年沒有壹絲奢華。春天的驪山並不蒼老，但依然碧綠，倒映在水中。這首詩有壹四句描寫風景，兩三句抒情，風景中有情，風景中有景有景。將當年曾在此沐浴的唐玄宗、楊貴妃與驪山相比較，前者早已化為塵土，消失得無影無蹤，而後者卻四季常青，喚起讀者對大自然的珍愛。
每句話寫壹個場景。
比如《秋色繁華》:秋色山色染露，紅楓滿天飛。林紅艷叫夜月，喜鵲大聲叫早霞。四句都是寫風景的，但是風景裏包含了感情。通過意象，贊美了人與自然和諧相處的景象。
以上四種寫法，不僅適用於絕句，也適用於詩、詞、歌、對聯。比如寫格律詩的時候，我們可以把四聯當成四句；寫歌詞時，上、下兩部分可分別作為絕句的上、下兩部分。十六字技法是基本的創作點，但不是絕對的，不必太在意。
因為詩歌的創作方法千變萬化，除了常見的四種場景布置方式外，還有開頭八種，結尾四種等等。這些方式都是詩人在實踐中的經驗和總結。豐富多彩的詩歌表現形式產生了各種藝術效果。
所以寫詩不應該局限於某壹種模式，而應該是靈活多樣的。經常深入生活的詩人，因為平時讀書寫字多，技巧也在逐漸提高，自然會寫出有特色的好詩。天才來自勤奮，知識來自積累，成功自然而來。