五年(1072)，桃溪大獲成功。再如，範元二年(7087)，吐蕃首領鬼章被俘，蘇軾寫詩稱贊:“千軍破，連航海都燒了。把叛徒從洞裏抓出來，在煙上打勝仗。”但他也清醒地告誡:“強愛防報復，軍必勝，戒驕戒躁。”小心關西將軍，不要再有奇葩了。"(《鬼章二十韻》)蘇軾壹直認為，風景是風流的，無常是主宰，閑適是主宰。他壹直想成為大自然的崇拜者，他把自己的思想感情傾註到大自然中。他從自然中獲得快感，徜徉於山水廟堂，尋求美的享受，體味人生的哲理，表現出壹種浪漫的精神。他在應試答題卡《怪石頌》中寫道:“誰知我們城裏的怪石突然從夢中向我走來，我驚呆了，坐下來想他的話，讀到這首詩的結尾。“寫怪石，向蘇軾求夢自圓其說，其實是蘇軾借怪石之口，對怪石高尚品質的熱烈贊美。這說明蘇軾從青年時代起就有壹種奔放的浪漫精神，也可以看出他的理想火炬在高燃。第三，豪放與婉約風格的結合。北宋以婉約派著稱，蘇軾開創了豪放派。所以在他的詩歌中，主要用的是清麗豪放的風格，同時又有婉約的姿態。正如劉克莊評論的那樣:“有流汗的，有美麗的，有美麗的，有單純樸素的，而且千變萬化。"(《後村詩》)看蘇軾《吉祥寺牡丹賞析》詩:"人不羞老發，花當羞老頭。醉路人應笑，十裏珠簾半鉤。"詩中前兩句，轉述自劉禹錫《看牡丹》詩，"只憂花言，不愁老人。”最後壹句轉述了杜牧《送別》詩的意思，即春風沿揚州路十裏，不如卷壹珠簾。形容杭州人看牡丹笑其醉歸的歡樂氣氛。在詩中，我描述了我的白發和花朵的形態。我賞花，喝醉了。走到十裏花街，珠簾半卷，美女都在看。詩中的“人”“花”“老”“恥”四個字有意重復，使音節來回，有強烈的婉約意境。又如他的《杏花下客飲月夜》和《江·正月二十日日記夢》，更是婉約含蓄，意味深長。”空腸酒芒角，肝肺若牙生竹石。感覺回不去了，對著妳家的雪墻吐口水。好詩這輩子還是好畫的，書的墻又長又罵。不怒不罵不喜，天下誰如王。壹對青銅劍，兩首為劍而戰的新詩。劍在床邊，詩在手。不知道龍吼會是誰？“這是蘇軾的詩《郭家，醉畫竹崖，郭作世為謝，並留銅劍兩把》。從詩中，感覺有壹種潑墨淋漓，鋒芒畢露，豪邁之感。蘇軾的詞比詩更豪放。第四，以茶論禪，寫寫畫畫。禪宗美學的超功利審美態度，作為壹種超越精神體現在蘇軾的作品中，造就了他或淡泊或豪放的創作風格。比如蘇軾的《琴詩》:“琴上若有琴聲，何不放於盒中？如果聲音在手指上，為什麽不在手指上聽呢？“這是蘇軾的壹首著名禪詩。琴聲既不在琴上，也不在手指上。那麽它是從哪裏來的呢？詩人問奇而不答(也沒必要答)，詩中充滿了“禪”，其中的優雅只可意會不可言傳。可見佛教對蘇軾的影響。
蘇軾不僅是詩歌和散文的大師，也是繪畫方面的專家。這種全方位的修養，使他能夠以題跋的形式對繪畫藝術進行精辟的總結。比如蘇軾的《吳道子畫後》“知者造物，能者描繪之，非壹人也。”君子以學，百藝以技，從漢唐三代就開始準備了。所以詩至於，文至於韓退，書至於顏，畫至於吳道子，古今之變，天下可為。“評論吳道子的畫，可見他在書畫上的造詣之高。