五年(1072),桃溪大獲成功。再如,範元二年(7087),吐蕃首領鬼章被俘,蘇軾寫詩稱贊:“千軍破,連航海都燒了。把叛徒從洞裏抓出來,在煙上打勝仗。”但他也清醒地告誡:“強愛防報復,軍必勝,戒驕戒躁。”小心關西將軍,不要再有奇葩了。"(《鬼章二十韻》)蘇軾壹直認為,風景是風流的,無常是主宰,閑適是主宰。他壹直想成為大自然的崇拜者,他把自己的思想感情傾註到大自然中。他從自然中獲得快感,徜徉於山水廟堂,尋求美的享受,體味人生的哲理,表現出壹種浪漫的精神。他在應試答題卡《怪石頌》中寫道:“誰知我們城裏的怪石突然從夢中向我走來,我驚呆了,坐下來想他的話,讀到這首詩的結尾。“寫怪石,向蘇軾求夢自圓其說,其實是蘇軾借怪石之口,對怪石高尚品質的熱烈贊美。這說明蘇軾從青年時代起就有壹種奔放的浪漫精神,也可以看出他的理想火炬在高燃。第三,豪放與婉約風格的結合。北宋以婉約派著稱,蘇軾開創了豪放派。所以在他的詩歌中,主要用的是清麗豪放的風格,同時又有婉約的姿態。正如劉克莊評論的那樣:“有流汗的,有美麗的,有美麗的,有單純樸素的,而且千變萬化。"(《後村詩》)看蘇軾《吉祥寺牡丹賞析》詩:"人不羞老發,花當羞老頭。醉路人應笑,十裏珠簾半鉤。"詩中前兩句,轉述自劉禹錫《看牡丹》詩,"只憂花言,不愁老人。”最後壹句轉述了杜牧《送別》詩的意思,即春風沿揚州路十裏,不如卷壹珠簾。形容杭州人看牡丹笑其醉歸的歡樂氣氛。在詩中,我描述了我的白發和花朵的形態。我賞花,喝醉了。走到十裏花街,珠簾半卷,美女都在看。詩中的“人”“花”“老”“恥”四個字有意重復,使音節來回,有強烈的婉約意境。又如他的《杏花下客飲月夜》和《江·正月二十日日記夢》,更是婉約含蓄,意味深長。”空腸酒芒角,肝肺若牙生竹石。感覺回不去了,對著妳家的雪墻吐口水。好詩這輩子還是好畫的,書的墻又長又罵。不怒不罵不喜,天下誰如王。壹對青銅劍,兩首為劍而戰的新詩。劍在床邊,詩在手。不知道龍吼會是誰?“這是蘇軾的詩《郭家,醉畫竹崖,郭作世為謝,並留銅劍兩把》。從詩中,感覺有壹種潑墨淋漓,鋒芒畢露,豪邁之感。蘇軾的詞比詩更豪放。第四,以茶論禪,寫寫畫畫。禪宗美學的超功利審美態度,作為壹種超越精神體現在蘇軾的作品中,造就了他或淡泊或豪放的創作風格。比如蘇軾的《琴詩》:“琴上若有琴聲,何不放於盒中?如果聲音在手指上,為什麽不在手指上聽呢?“這是蘇軾的壹首著名禪詩。琴聲既不在琴上,也不在手指上。那麽它是從哪裏來的呢?詩人問奇而不答(也沒必要答),詩中充滿了“禪”,其中的優雅只可意會不可言傳。可見佛教對蘇軾的影響。
蘇軾不僅是詩歌和散文的大師,也是繪畫方面的專家。這種全方位的修養,使他能夠以題跋的形式對繪畫藝術進行精辟的總結。比如蘇軾的《吳道子畫後》“知者造物,能者描繪之,非壹人也。”君子以學,百藝以技,從漢唐三代就開始準備了。所以詩至於,文至於韓退,書至於顏,畫至於吳道子,古今之變,天下可為。“評論吳道子的畫,可見他在書畫上的造詣之高。