如果說唐宋繪畫的趣味在於營造文學環境，那麽趙孟頫在其中起了橋梁作用。如果說元代以前的文人畫運動主要表現為輿論的準備，元代以後的文人畫運動以其成功的實踐逐漸取代了正式繪畫，成為繪畫的主流，那麽造成這種變化的還是趙孟頫。作為改革轉型時期的偉大領袖，趙孟頫在以下幾個方面有著突出的成就:
首先，他提出了“畫以古意為貴”的口號，扭轉了北宋以來畫壇的頹勢，使繪畫從典雅、瑣碎的風格轉向了質樸、自然。
二是提出了“以雲山為師”的口號，強調畫家的寫實基本功和實用技巧，克服了“墨戲”的惡習。
第三，他提出“書畫同源”的口號，用書法作畫，使繪畫的文人氣質更加濃郁，繪畫的魅力增強。
第四，他提出了“不偽丹青之筆，怎能寫遠愁”的口號。以繪畫為表征，繪畫的內在功能得到了深化和更廣泛的涵蓋。
五、在人物、山水、花鳥、馬獸等方面都有建樹，繪畫技藝全面創新。
6.他的畫有詩、書、印之美，相得益彰。
七、在南北統壹、蒙古人入主中原的政治形勢下，他吸收南北繪畫之長，復興了中原傳統繪畫藝術，並保持和延續了其發展。
第八，他可以團結少數民族藝術家，包括高和康力子山，繁榮中國文化。審美標準考察趙孟頫的繪畫，結合他的相關論述，可知趙是通過批判“近世”和崇尚“古意”確立了元代繪畫藝術思想的審美標準。這壹標準不僅體現在繪畫上，還廣泛滲透到詩歌、書法、篆刻等領域。
崇尚古義
歷史上每壹次文化都容易出現失範。人們總是以史為鑒，從古代的啟蒙運動中尋找治愈頑疾的良方，比如孔子的克己復禮，魏晉的竹林七賢的返樸歸真，唐宋的古文運動。重視傳統已經成為中國文化的特征之壹。趙孟頫提倡“古意”的出發點也不例外。他以晉唐為法鏡，批判南宋兇險、怪異、霸道、猥瑣。不僅如此，作為壹個士大夫畫家，他還反對北宋以來文人畫的墨戲態度，這是很難能可貴的。作為壹種價值原則，趙孟頫既維護了文人畫的個性趣味，又摒棄了文人畫的遊戲態度。趙孟頫作為壹種形態原理，不僅創造了文人特有的表現形式，而且使之無愧於常規畫的技法風格，並在各個繪畫題材中進行了綜合實踐，從而確立了文人畫在畫壇作為常規畫的地位。應該說，趙孟頫使專業的正式繪畫和業余的文人畫這兩種原本對立或平行的繪畫傳統溝通融合。從此開始了壹個以文人畫家為主角，以文人畫圖式建構為主題的繪畫新時代。
改變
特別需要指出的是，趙孟頫的山水畫，既融合了鉤影、丹青、水墨畫，強調筆墨、師法、創新，又將俠義之氣與散漫的文人氣息融為壹體，變“觀光山水”為“抒情山水”；而且，創作與寫意、詩化與書法在繪畫上的調和與統壹，為“元四大家”(黃、王蒙、倪瓚、真武)詩化、書法化的壹格文人畫的產生奠定了堅實的基礎。
這些理論和實踐將趙孟頫推上了元代繪畫大師的位置。作為壹代宗師，很多弟子都受到了他繪畫技巧的影響，不僅是他的好友高、李理、妻子關道生、兒子，還有他的弟子唐棣、朱德潤、陳琳、、、姚延慶、孫子王蒙，甚至元末的黃、倪瓚，都不同程度地繼承和發揚了趙孟頫的審美觀， 這使得元代文人畫長期繁榮，在中國繪畫史上寫下了美麗而奇特的畫面。 他和他的兒子、孫子壹起制作了“壹馬圖”，被稱為“三世壹馬圖”，成為佳話。這三幅畫都傳到了美國，被大都會博物館收藏。書畫詩印“先畫後寫此紙，既美在手邊。”趙孟頫的書、畫、詩、印四絕，在當時蜚聲海內外，連日本和印度人都很看重他的作品，為當時的中外文化交流做出了貢獻。
趙孟頫的書法作品與道教有關，如《洛神賦》、《道德經》、《重修玄殿三記》。名畫眾多，有甄嬛官圖、三交圖圖、軒轅吐溫、松石老子圖圖、西山仙官圖圖等。還有《軒轅十圖》，畫了關印子、文子等十個道教人物的畫像，並配有傳記。這幅作品的字畫是古代的。元大德九年(1305)在杭州刻制印道，後被編入明代道藏。詩歌風格和優雅。兼職篆刻，人稱“圓珠寫”元祐六年(1319)，他不得不請南回鄉。曾經進過松江北路廳，路號深。楷書大師趙孟頫和他的妻子關道生都是中峰名本和尚的弟子。趙孟頫精通音樂，擅長鑒別古代器物。他的詩清麗飄逸，書畫尤擅名。他的書法和書法都很優秀，楷書和行書造詣最深，影響最廣。趙孟頫是元初頗有影響的書法家，備受推崇。據學者宋濂介紹，趙書法早年學《八識》零陵書，中年學《鐘繇與仙》，晚年學書。王世茂說:“文敏的書大部分出自二王(羲之和獻)。近則勝右軍；如果妳態度優雅，妳會得到壹個大訂單；這塊書法碑很酷，模仿了李北海的“嶽麓”和“汨羅”。”此外，他還參觀了元魏時期的丁琪媛紀念碑、唐禹石庵、褚遂良等人。在篆書中，他研究石鼓文，詛咒朱溫；的胡、鐘友；學習草書和祭祀可以努力繼承傳統。正如文嘉所說:“龔偉的書法優於古人，都是模仿的。於吉叫他:“開發贏得了《洛神賦》，贏得了它的投標。行書觀《聖教序》，入其室。至於草書，我是滿篇“十七帖”，量其形。“他是壹位集晉唐書法於壹身的有成就的書法家。當代書法家對他推崇備至，有後人將他列為楷書“顏、劉、歐、趙”四大家之壹。明代書畫家董其昌認為自己的書法是直接針對晉人的，評價自己的書法“因熟而俗”。博采眾長趙孟頫善於博采眾長，所以在書法上很有成就。尤為可貴的是，宋元時期的書法家大多只擅長線條和草書體，而趙孟頫卻能鉆研各種體式。後世很多人學習趙孟頫的書法，趙孟頫的字在韓國日本都很流行。趙孟頫博大精深的書法理論在中國書法藝術史上有著重要的地位和深遠的影響。他對書法的貢獻不僅在於他的書法作品，更在於他的書學理論。他對書法有很多獨到的見解。他認為:“學書有兩種方法，壹是筆法，二是字形。筆法脫俗，雖善亦惡；形狀很奇妙，雖然還是熟的。學書可以解決這個，然後就可以講書了。”“壹邊琢磨古書，壹邊學書，知道用筆是什麽意思，是有好處的。"他在寫古書帖時指出了壹個意味深長的事實:"過去人們在古代刻幾行，潛心學習就能成名。匡蘭庭是右軍的得意之作，他學到了很多。為什麽不苦了別人？“所有這些都能給我們重要的啟示。
他的文章過時了，繞過了佛道研究。他的畫，山水取董源、李成；人物，鞍馬老師，李和唐人；竹、花鳥都以筆法醇厚著稱，畫石以飛白，書法以筆寫竹。他力勸改變南宋的庭院風格，聲稱“畫貴有古意，若無古意，工無用”。他從遠處追五代北宋的法度，講解員說:“唐朝有人使其失纖；有壹個北宋英雄去之。”開創了元代繪畫的新風格。廣交朋友，與高、錢璇、、李莉、郭友誌相互學習；陳琳、唐迪、朱德潤、柯、黃、王蒙等。能寫詩，有格調，有風度。兼職篆刻，被稱為“圓朱文”傳世的書很多，如《洛神賦》、《道德經》、《丹巴碑》、《重修玄殿三記》、《黃林亭經》、《蘭亭十壹後記》、《四體千字文》等。傳世有大德七年(1303)作《重河疊》卷，元稹(1295)作《闕華秋色》卷，載於《故宮名畫三百種》。黃慶元年(1312)寫的《秋郊飲馬》，現藏故宮博物院。著有《宋學齋文集》十卷(另附壹卷)。
康有為曾說“不要學趙東的遊手好閑”，這是個人偏見。因為康有為看不起趙這個皇帝，入朝為官，所以極其貶低他的書法。世人只知道趙的文字婉約流暢，卻不知其只是外在的美麗。過了60歲，他們的作品更加蒼老厚重，沒有了溫柔嫵媚的氣息。密友馬宗火《書林筆記》說:“袁最早寫書法，壹日能寫壹萬字，名聞天下。天竺數萬僧來求其書，回國珍藏。”