陳鳴遠茶壺有什麽特點？

紫砂陶器始於北宋，經過明代龔淳、史大彬等著名工匠的不斷改進，已成為壹門技術完備的成熟工藝。其中，史大斌對紫砂工藝的發展和紫砂壺的藝術性起到了決定性的作用。隨著明清更替，戰亂結束，社會趨於穩定，經濟開始復蘇，紫砂工藝也進入了全面發展的繁榮期，在工藝、造型、雕刻、塑雕、配色等方面都達到了新的高度。這壹時期最重要的人物是陳鳴遠，而陳鳴遠是繼龔純、史大斌之後成就最高的紫砂大師。他繼承了明朝的精華，開拓了清朝的格局，影響很大。清康熙二十五年(1686)，徐壹峰在編纂《宜興市誌》時，正值壯年的陳鳴遠破例入內。他說:“明元的壺、杯、瓶、盒的技法介於許和沈世良之間，而寬直的書法獨特而典雅，具有晉唐的風格。”陳鳴遠，名深遠，字深遠，又名胡寅，生於清初康熙、雍正年間。據說他的父親是明代著名的紫砂藝術家陳子畦。陳鳴遠是紫砂史上最擅長運用綜合技能的大師。他無窮的創造力為紫砂工藝開辟了更為廣闊的發展道路，其成就和貢獻主要體現在以下幾個方面:壹是在壺形設計上，陳鳴遠跳出了明代幾何形和羅紋形的局限，通過模擬自然造型來塑造壺身。自然界的花、樹、蔬菜、水果、鳥、動物、魚、昆蟲都可以放進鍋裏。它的造型源於自然，適當誇張。其作品生動活潑，富有美感。是壹個熱愛生活的藝術家對生活的再創造，開創了後人“花貨”的先河。傳世作品有天脊壺、南瓜壺等。第二，陳鳴遠擴大了紫砂陶器的藝術範疇。除了壺、杯、瓶、盒，他還在書房裏設計制作了許多雅致的玩法，如筆筒、筆筒、竹筍等。第三，陳鳴遠與文人的密切交流與合作，給紫砂作品帶來了高雅的文化內涵。清乾隆年間，吳倩的《陽羨明陸濤》載“明元之術，天下英才。從壹百多年前開始，名作越來越少，所以它的名字特別吵。”文人學者無論走到哪裏都競相吸引他們。他們常去海晏亭、張芝園、桐鄉的王克庭家、海寧的陳家、曹石家、馬家，和楊仲雲的交情特別厚。“張(柯)、王克庭、曹石(連讓)、(斯贊)、楊仲雲，都是《史記》中的文人，有的精於繪畫，有的精於書法。他們邀請陳鳴遠到他們家制作茶壺和學習陶器。這些文人直接參與了壺形的設計、壺型的選擇或制定，甚至親手書寫了壺型，如曹連讓書式的天基壺(現藏天津美術館)。這種作品必然表現出強烈的文人趣味。陳鳴遠是壹個天才，長期以來深受文人墨客的影響，他的文化藝術修養也逐漸達到了很高的水平。這充分體現在陳鳴遠的壺型、篆刻書法以及壺與壺的配合上。比如現在南京博物院的南瓜壺，叫東陵式，裏面裝的是雪和乳香。”如果妳想了解更多的知識，可以去下面的網站。/mall/mk.php？k = % C3 % CF % B3 % BC % D7 % CF % C9 % B0 % BA % F8 & amp；fbz=1。search _ submit = % CB % d 1% CB % F7