想要畫出好的靜物，首先不要去挖局部，壹定要把握大的關系，在整體中塑造局部！局部要服從整體，在塑造的同時調整關系。這裏的關系主要是指壹幅靜物畫的肌理、空間、體量、造型之間的關系。下面舉例說明。
畫畫最重要的是造型能力。造型在整幅畫中起著主導作用。無論是畫幾何物體，靜物還是素描，頭像還是半身像，建模是第壹位的！“生動靈活”“真實準確”是造型的評價標準！無論是業內還是業外，都可以看到這個建模問題，就像下面這四幅畫，是我以前的學生畫的。我就以頭像為例來說明同樣的模式，但是下面四個同學吐氣不壹樣。上面兩個同學造型弱，下面兩個相對舒服。大家可以看到左上同學的頭型太圓沒有造型感，美術上有“寧”字，右上的比左上的稍微好壹點，臉型略拉長，風琴造型，但是頭頂的形象已經被推土機壓平了！看完這兩張圖，再看下面兩張圖就好多了！我覺得壹個畫畫不壹樣的人也能看出這些造型問題！當然，如果妳在高考，這也會是影響分數的壹個因素！
頭像會更明顯。我們來看看靜物吧！建模原理是壹樣的。左邊是壹部電影裏的畫面。可見主客體的形狀過於圓潤。就算是罐子，也有骨點。骨點出來的話會更有形狀感。壇子口的形狀很難，壹不小心就會錯！其實我們不僅要關註沒有提到的建模，還要關註物體投影的建模。題目中的壇口的影子落在壇的曲面上怎麽會是直的？此外，次主要對象的形狀，梨，太空辣椒和西紅柿，都與類似的圖片進行了比較。可以看到左邊的小物件的形狀太過膚淺，看似很像，其實很假，沒有找形狀的感覺，形狀也太機械，沒有生氣！壹幅靜物畫中的造型不僅僅是指這些物體，畫面中的桌布和背景都有自己的造型！所以，想要畫出壹幅好的靜物畫，第壹點就是從頭到尾都要註意造型關系。
談完建模關系，就來談體積關系。美術生都知道，要表達壹個物體的體積，需要暗、灰、亮三大面，投影、反射、明暗分界、亮灰、高光五大色調！但不代表這些元素堆起來，體積就有了，還得對比調和。要特別註意所有物體暗部的重要性。暗部壹定要整體，而且要能壓住畫面。它離不開灰色的表面。左邊罐子的深色部分和灰色部分有點像！梨子的倒影太亮，說明暗部不全。所以，要想畫出壹幅好的靜物畫，體積關系要不斷與三大面的色階關系、五大色調的和諧關系進行對比。
先說空間關系。現在拍照還有景深這種東西！這是壹個虛假的背景，突出了主題。其實圖中的空間關系也差不多。做空間關系也讓畫面感覺更有深度，更有層次感，更有節奏感！空間關系可以通過虛擬現實來表達。藝術上有句話叫“現實貼近虛擬”。結合下圖，對比左右圖，右圖畫出來的空間感會強很多。“S”構圖本身就容易拉伸空間，使之虛化，前面物體黑白對比強烈，造型清晰！物件和後面的夾層對比非常鮮明。通俗點說就是:“黑的沒那麽黑，白的沒那麽白！”不僅整個畫面需要空間，每個物體也需要空間。只要存在於太空，也是貼近現實，遠離虛擬！
最後是質感的關系，這是壹個比較高的要求。不用的物件材質不同，固有顏色不同，對自己要求較高的同學可以琢磨琢磨，再研究壹下質感！
所以想把素描靜物畫好，可以先從這幾個方面改進！要註意畫面中物體的造型準確，體量強，整幅畫的空間感強。如果能表現出物體的質感，那就更好了！