下面說說我對素描的理解，或者說我十幾年的教與學的體會。以下部分內容重疊，這是由素描的綜合性決定的。每個部分只是素描情結的壹個認識側面，它們之間的關系是分解和重組。
1.妳能理解多少就展示多少。
壹般來說，素描是非常理性的，素描的過程是人們將大腦、眼睛和手高度結合的活動。大腦是統帥，豐富的理性尤為重要；眼睛是敏感的，生動活潑的，但也常常有片面和錯誤；手只是實現腦眼會診結果的工具，只要聽話，屬於技術範疇（當然還有其他工具）。因此，大腦應該保持學習和思考。只有思維才能帶來創新，而思維是人區別於動物的最大特征。首先要學習藝術史，了解藝術的發展過程，了解大師們獨特的成長過程、藝術理念、風格差異和技巧表達，只有經過不斷的評估和思考，才能正確定位自己，促進自己更好地發展，避免混亂和重復浪費；不學伸手就不能學素描嗎？芬奇，米開朗基羅，拉斐爾，丟勒，魯本斯，康伯弗，僅僅了解切沙科夫是不夠的。解剖與透視的誕生為素描註入了更多科學理性的因素，而解剖與透視則需要花費時間和精力去學習和掌握。例如，在不知道底層骨骼結構、肌肉取向和視覺透視變形的情況下，僅通過了解表面的輪廓起伏是不可能表達壹個人的；每壹個線條和起伏都要體現解剖學和透視學的知識，這樣可以使素描更加深刻和完整。構圖的知識使素描作品更加完美和個性化，更具視覺性和藝術性。對結構、特征、比例、形狀、方位、節奏、對比、點線面的巧妙運用和控制無疑對素描的充分表現起著關鍵作用，對幾何概念的掌握和深入塑造技巧也將對畫面起到宏觀和微觀的控制作用。照相機的發明和互聯網時代的到來將素描從客觀世界中解放出來，從而更加關註後工業時代人們思想感情的無限空間，素描呈現出更加多樣的風格。
顯然，擁有如此豐富的知識儲備，妳必須成為壹名優秀的指揮家，並憑借直覺和激情藝術地表達自己。
2.基礎、能力和素質
素描是造型藝術的基礎，素描學習和訓練的目的是培養學習者正確的認知能力、觀察能力、造型能力、表達能力和審美能力。寬厚堅實的地基已經成為進入藝術殿堂的必備素質，就像高樓大廈的地基壹樣厚重、隱蔽、不做作。這也像武術中的站樁。妳站不穩，“功夫”只是花架子。初學素描壹定要沈住氣，耐得住寂寞，能吃苦，有困難感。羅馬不是壹天建成的，古人也不是壹天建成的。然而，僅僅在頭部上下功夫是不夠的。我們應該有意識地培養自己正確的觀察能力和表達能力。觀察方法通常指整體和比較，如瞇著眼看整體和在整體中比較。細節，尤其是精彩的細節應該仔細觀察，如果妳描述正面，最好從側面或頂部觀察對象。這樣的多角度立體考察有助於表現對象的結構、起伏、特征和轉折。我們應該能夠敏銳地判斷和感知表現對象獨特的形象特征和精神氣質，從平凡中發現美好的形式和魅力，並迅速選擇自己的方法進行表達和處理。素描作為繪畫的壹種形式，有其自身的藝術生命力，僅憑“基礎”二字已不能容納素描的全部含義，它不僅僅是打基礎那麽簡單。有時候，培養良好的審美素質可以為壹生的藝術活動奠定基礎。