靜物畫是在表現內容上區別於人物畫和山水畫的壹種繪畫名稱。壹般來說，它單獨或組合地描繪了自然界中的壹部分自然物體或人造物體，大多數是人們日常生活中常見或常用的物體。當這些靜態物體被藝術家創作成靜物畫和藝術品時，它們可以通過人們的視覺感官引起人們的聯想、記憶或對欲望和感知的滿足。
在文藝復興之前，靜物畫並沒有成為壹個獨立的畫種，但在壁畫的場景中有壹些對靜物的描述。文藝復興時期的藝術家卡拉瓦喬在1590年前後創作了藝術史上第壹批靜物寫生作品，如《裝水果的花籃》。幾乎與卡拉瓦喬同壹時期，西班牙畫家蘇巴蘭也畫過類似的水果靜物畫。與卡拉瓦喬的作品相比，中國宋代的花鳥畫堪稱中國靜物畫。自卡拉瓦喬以來，歐洲藝術史上出現了許多主要創作靜物畫的大師，如荷蘭何達佛蘭德斯畫派的斯奈德和18世紀法國靜物畫大師夏爾丹。後來，德拉克洛瓦、庫爾貝、莫奈、雷諾阿、米勒、塞尚和博納爾，包括畢加索、馬蒂斯和布拉克等壹些現代大師都畫過靜物畫。可以說，大多數西方藝術家在他們的藝術生涯中都在研究靜物畫。靜物畫也經歷了從寫實古典繪畫風格到現代裝飾變形風格的歷史演變。
我們不應該把靜物畫僅僅看作是初學者畫的畫，從而忽視它。靜物作為繪畫的壹種，在人們的審美意識中占有相當重要的地位。許多畫家，如斯奈德、何達、夏爾丹、塞尚、塞尚、梵高等。，花了大半生甚至壹生的時間研究這壹領域，為人類留下了許多極其寶貴的藝術瑰寶。