寫字的藝術。尤其是用毛筆表現漢字的藝術。它是漢字在書法家審美中長期應用和發展形成的獨特藝術。書法不僅具有語言的實用價值，還具有欣賞的藝術價值。它是中華民族優秀的傳統文化之壹。它在公元前後傳播到日本和其他國家，並壹直持續至今。
表達方式
表現手段書法已經成為壹門藝術，它不同於普通的書寫。書法必須有用筆、結構、章法、水墨畫等藝術表現手段。
使用鋼筆
毛筆是書法最重要的工具。中國毛筆起源很早。在原始社會，有彈性畫筆，人們可以在陶器上自由地畫出光滑美麗、粗細不壹的線條。毛筆書寫逐漸演變為書法的壹種藝術技巧，從而形成了書法藝術的要素。書法中毛筆的使用主要包括筆法、筆力、筆姿和筆意等藝術技巧。①筆法，指用筆的方法。用筆的方法有:起筆、收筆、圓筆、方筆、中鋒、側翼、露鋒、隱鋒、提按、轉筆等。（2）筆力是指筆畫的內在力量。無論是遒勁的筆觸還是柔和的筆觸，在用筆時都應該有壹種內在的力量感。（3）筆勢是指用筆時形成的氣勢。筆勢斷，氣勢不變。雖然點畫的形狀不同，但它們的手勢是壹體的。（4）筆觸，即通過筆觸和線條表達的感情和興趣。這種意趣往往是作者在書法中感情的表現和表達。
結構
漢字由不同的筆畫組成。如何組合筆畫可以使其美觀並產生結構的藝術技巧。結構也稱為結、結或架子。書法的結構往往根據人物的結構規律和作者的審美情趣作出適當的藝術安排。這些藝術規律是密度、真實、接近、對稱、和諧、聚散、呼應等。書法的結構就是按照這些規律和技法來表現文字的形式美，給觀賞者以豐富的美感和情趣，從而喚起無窮的意境和情趣。書法藝術的結構很早就引起了人們對書法的研究和探索。隋代誌國和尚的《心頌》和唐代歐陽詢的《三十六結體法》都是研究書法藝術結構的著名著作
壹篇文章的組織和結構
字與行之間的整體關系和排列。壹幅書法除了疏密平衡的關系外，還必須上下顧盼、相映成趣，使之成為壹個完美、和諧、多變的整體。特別是草書和行書，它往往增加了筆畫的線條美和筆鋒美，相互呼應，使整個書法作品具有音樂的節奏感和節奏感。
墨水法
除了筆之外，還有用於書法的墨水和紙張。筆、墨、紙三者互有不同的作用，所以書法往往為書法家所重視。用墨的方法有:濃墨、淡墨、幹墨、渴墨、濕墨、幹墨、升墨等。古籍中不使用淡墨。明代董其昌愛用，近代廣為使用。總之，濃淡並用，筆觸相互滲透，產生豐富的趣味。
書法風格
書法字體主要有篆書、隸書、草書、隸書、行書等，古今書法家多有采用。各種字體的形成彼此之間有著密不可分的關系，但它們也有各自的物理外觀和特征，因此書寫方法也各不相同。
印章字符
篆書通常包括商代甲骨文、周代金文、戰國篆書和秦代篆書。（1）甲骨文，也稱為甲骨文，是在商代刻在龜甲和獸骨上的文字（通常先寫後刻）。甲骨文中已經出現了書法藝術的元素，例如整潔和美觀的概念。其筆畫組合對稱，結構活潑多變，線條均勻優美。可以看出它是由書籍和雕刻師精心組合和安排的。甲骨文中出現過不同的藝術風格，有的優美，有的雄健；有的筆畫粗獷，有的筆畫纖細，這表明甲骨文的書寫和雕刻已經上升到藝術階段。②青銅器銘文，又稱鐘鼎文，是鑄刻在青銅器上的銘文。金文起源於商代，盛行於周代，其文字是在甲骨文的基礎上演變而來的。與甲骨文相比，青銅器銘文更趨於規範，其形狀比甲骨文更整齊。筆畫的分布更加均勻對稱，用筆技巧也豐富多樣。商末周初的筆畫比較方，到了西周中晚期，線條變得更加圓潤多變，如帶有波浪線的筆畫和玉箸的線條細膩飽滿。規章制度嚴謹而富有魅力。有些書法風格厚重簡潔，有些簡單端莊，有些典雅優美，這反映了金文的書法藝術比甲骨文更進了壹步。（3）戰國篆書，又稱六書。戰國時期，由於諸侯割據，文字存在地域差異，書法應用範圍較商周時期有所擴大，書法藝術也因此呈現出多姿多彩的局面。除了青銅器銘文，還有竹簡、帛書、書法、石刻、陶文、印章等。這時出現了新的人物，如裝飾意趣濃厚的鳥形印章和頭粗尾細的蝌蚪。其中，書（《舒夢》）、帛書和寫在竹簡上的篆書使我們能夠看到當時書法墨跡的真實面貌，這是研究古代書法藝術的重要材料。雖然這壹時期的篆書有地域差異和風格，但它沒有超出兩周銘文的範圍。石鼓文是這壹時期書法藝術水平的最佳代表。他的書法方正、婉約、大方，筆畫圓潤，氣質渾厚樸實。他是石刻和篆書的代表作品。（4）小篆，秦始皇統壹中國後的民族文字。小篆是在大篆的基礎上發展而來的，字體比小篆簡單。小篆有著長長的結體，筆畫勻稱，藏頭護尾，邊緣不引人註目，線條圓潤而十分優美。相傳作品以秦立思的《泰山石刻》和《閬臺石刻》為代表。雖然小篆自漢代以來已不再流行，但它仍然受到歷代書法家的喜愛。歷代著名小篆家有秦立思、唐歷、元稹、宋緒軒、東陽、舒、、、桂馥、趙、、和吳昌碩等。
隸書
又稱輔書、史書，產生於戰國時期，盛行於漢代。隸書打破了曲篆的形體結構。為了使直筆畫易於書寫，隸書將小篆的豎姿改為橫姿，形狀寬而平，從左向右伸展，強調波浪筆畫，並以燕尾蠶頭的形狀橫向繪制。它是壹種裝飾性很強的字體。隸書的成就在漢代是最高的，漢代隸書中留下了碑刻和竹簡。漢碑的隸書，風格多變。它的結構有些是方方正正的，有些是寬敞寬闊的，有些是中規中矩的。它的鋼筆是方形和圓形的。其風格有的端莊秀麗，有的婉約典雅，有的剛健雄健，有的質樸天真。至今保存的著名碑刻有100多種。簡牘的隸書比較粗獷、隨意，有壹種自然活潑的趣味。魏晉以後，隸書被楷書取代，匾額和壹些碑刻也使用隸書，但隸書家很多。唐代著名的隸書家有韋澤、韓則穆、李隆基和徐浩。唐代李殊註重形式，筆觸圓潤沈重，風格華麗，缺乏骨力和趣味。清代是隸書藝術興盛的時期，大多數隸書家直接取法漢碑，可以突破唐隸書的藩籬，開辟新的道路。著名書法家有鄭、金農、黃易、桂馥、鄧、易秉壽、陳洪綬、何、、趙、俞樾等。
楷書
也叫真書，真書。楷書在漢代已見雛形，是隸書的變體。魏晉南北朝是楷書的發展時期，唐代是楷書的高峰階段。楷書呈方形，筆畫有嚴格的法度。指、鉤、撇構成了壹個長短斜、俯仰的照應，比篆書更加豐富多彩。南北朝碑刻是現存楷書的寶庫。北朝碑刻，尤其是魏碑的書法，遒勁渾厚多變，被康有為譽為“十大美女”。他認為:渭北所有的人都很窮。貧困村的孩子雖然造像，但他們的骨骼和血液都很陡峭，他們的構詞法也很接近。魏碑可分為三類，即碑刻、雕像和墓誌銘，其中少數以書法聞名。例如，宋高陵廟碑，龍門二十式，張夢龍碑，鄭碑，石門銘等，還有更著名的墓誌銘。雖然南朝的碑刻不如北朝豐富，但也有壹些碑刻與魏碑不相上下，例如“閆妍碑”、“河”和“小碑”，這些碑刻都是世界聞名的。歷代著名的楷書家有曹魏，東晉有鐘繇、王羲之和王獻之。唐代也是楷書的鼎盛時期，書法家輩出。初唐時期，虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷被稱為初唐四大家。中唐時期有顏真卿，他的書法在初唐成就的基礎上開創了壹種新的風格。他的書風雍容華貴，大氣磅礴，被稱為“顏體”。晚唐時期有學習書法的柳公權和顏真卿。她們瘦、硬、高、優雅，並形成了自己的家庭，在世界上被稱為“燕劉金谷”。他們的書法對後世影響很大。宋代著名書法家有蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾等，他們的楷書都受到顏真卿的影響。元代楷書大家有趙孟頫，用筆轉身清麗，嫵媚迷人，改變了宋代的書法風格。後人稱之為趙體。
草書
草書的起源很早，篆書時代就出現了文字的簡化和潦草，但草書作為壹種獨立的文體形成是在漢代。經過時代的發展，草書可以分為三個階段:曹彰、今草和狂草。①曹彰，是壹種帶有隸書波浪的草書。曹彰產生於隸書盛行的漢代，因為曹彰是由簡化的隸書演變而來的。關於曹彰的含義，歷代眾說紛紜，但至今沒有統壹的意見。結構簡單，壹個字中的筆畫以牽引的方式連接在壹起，而橫畫和執筆保持了李的波動，但字是獨立的而不是連接的，構圖采用直和垂直的趨勢。曹彰歷代著名書法家，包括漢代的張芝、尤氏、杜甫草，西晉的索靖、陸機等。陸機的書法作品以墨跡《平復帖》代代相傳。曹彰刻帖的著名例子包括《三國誌·武帝大象緊急章》、西晉索靖的《樂毅帖》和《師頌》。近代出土的壹些漢晉簡牘也是張草書。（2）這種草，也被稱為草。今天的草是楷書產生後，在曹彰的基礎上發展楷書的形體和筆法而形成的。此草刪除了草書的波浪，加強了用筆的變化，形成了壹種快速的書寫方法。此草字筆畫多有牽連，部首互借，筆畫連續。因此，這種草比曹彰更流暢、委婉和有節奏。經過魏晉時期的發展，這種草在東晉時期達到成熟。東晉王獻之在其父王羲之草書的基礎上，開創了現代草書的新風格，並流傳至今。王羲之的草書以十七條為代表，而王獻之的草書則以鴨頭丸墨流傳下來。3野草，又稱大草。狂草是壹種比今天的草更狂放的草書，始於唐代。狂草之筆連綿不絕，跌宕起伏快如閃電，壹氣呵成。狂草的著名書法家是唐代的張旭和懷素。懷素的《傳世自傳體帖》是狂草的典型作品。
半草書/行書/手（中國書法）
又稱行楷，是介於楷書和草書之間的壹種簡潔流暢的書寫風格。行書產生於漢代，成熟於三國兩晉南北朝時期。行書的發展與楷書的發展密切相關。懷在《書端》中說:行書只是書中的壹個小錯誤，簡單而通俗，所以被稱為行書。解釋行書和楷書的關系。行書的結構接近楷書和草書；接近楷書的叫行書，接近草書的叫行書。行書的點畫往往強調遊絲，而筆觸則使轉折優美、活潑、自然，如行雲流水壹般，給人以輕松優美的享受。經過東晉王羲之和王獻之的創新，行書改變了魏晉時期的簡單風格，成為壹種美觀方便的新風格，使行書達到了壹種非常完美的狀態。王羲之的行書最能表現英雄行動力的特點，代表作有《蘭亭序》。王獻之的行書字跡流暢，風格典雅迷人，充滿魅力。李詠，唐代著名書法家，筆力厚重，風格剛健飄逸。其代表作有《嶽麓山寺碑》和《李思訓碑》。宋代四大詩人蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾都擅長行書，他們的行書往往透露著他們的情感和興趣，形成了宋代崇尚書法的風格。趙萌也是元代的壹位大書法家。他的筆鋒圓潤飄逸，文風溫雅。董其昌是明代傑出的行書大家。他的行書飄逸飄逸。書法是書法家文化修養、人格、思想感情的體現。它通過獨特的藝術手段給人以藝術美的享受。