第1972回，年輕導演吳思遠在街上逛街，看見壹個男孩在街上大打出手。壹問情況才知道，這個男生在香港參加過三次格鬥比賽，兩次拿冠軍，壹次拿亞軍。更何況他曾經和10以上的武裝土匪在大街上孤軍奮戰不敗，是真正的少年英雄。
那時候正是港產武俠片開始興起的時候。太好了，剛帶他進娛樂圈拍電影。後來，這個男孩成名了，他和李小龍、狄龍、成龍並稱為四小龍。他是梁小龍。
也是這壹年，另壹個男生報了邵氏影視藝人培訓班。
12歲，習武，師從葉文，擅長詠春。他是李小龍的弟弟，後來學了洪拳和空手道。他的形象類似於當年盛極壹時的姜大衛狄龍，是個標準的大三學生。
他形象好，技術好。邵出道的第二年，讓他出演《餓虎》和《野龍》，他第壹次拍電影就表現出了不錯的演技。當年的《華僑日報》更是盛贊他:“技巧是力與美的結合，既有力又瀟灑。”他是黃元申。
幸運的是，八年後他們的戲劇才會響徹中國。他們要用這八年的時間積累足夠的資歷，才能在八年後獲得劇中主角的地位。
1980，時候到了。當年，TVB和亞視前身之間的收視大戰如火如荼。為了打敗亞視，TVB壹口氣挖走了亞視的核心導演，包括將來會成為大藝術家的程小東。TVB還從金庸先生那裏買下了版權，開始拍攝壹系列武俠劇。TVB危難之際，只能暫時讓壹批年輕導演去面對TVB。
當時李也想拍武俠劇，但是金庸的版權已經被無線買走了，古龍的版權也在邵手裏。我該怎麽辦？
在我頭疼的時候，壹個年輕的導演提出了壹個大膽的想法，買什麽版權，我們自己創作壹個故事就可以了。高層說，我們該拍什麽故事？年輕導演說，不如拍霍元甲。年輕的導演是徐小明。
正是從這個在李高層眼裏很可笑的想法，開始醞釀壹場港產武俠劇的風暴。在此之前，所有的港產武俠劇都是講個人恩怨，江湖兒女，沒有人想到武打的類型，甚至可以和家國聯系起來，包括那些年拍了很多武俠劇的黃元申和梁小龍。
誰能想到，他們最終會以壹對義師徒的角色讓自己的名字響徹中國的每壹個角落，最終讓自己的角色成為英雄的代表。這部劇是霍元甲。
該劇在中國香港播出兩年後，廣東電視臺向央視索要該劇，央視給了廣東電視臺，廣東電視臺迅速剪輯播出。
然後，每天晚上1983這個系列播出的時候，很多家庭和全家都會集體坐在長椅上，等著系列的主題曲在有電視的屋子裏或者露天響起——“沈睡了壹百年的中國人民，正在逐漸覺醒……”
直到30多年後的2020年央視春晚，成龍還會再唱這首主題曲——《長城不倒》。
那個時候，黃元申和梁小龍肯定不知道，這部轟動壹時、空無壹人的電視劇，會徹底改變兩人的命運，也會影響很多人的命運。
現在的觀眾很難想象霍元甲原本就是壹部清清劇。正是黃元申的任性決定，才讓這個系列有了現在觀眾看到的樣子。
霍元甲的故事最早出現在項凱然的《現代俠義英雄傳》中，他第壹個把霍元甲的故事寫成傳奇小說。
在1972李小龍主演的電影《精武門》中，倪匡虛構了霍元甲的弟子陳真。
徐小明決定把真實的歷史和浪漫的故事結合起來，再結合陳真的形象來拍攝霍元甲，但壹開始並沒有“霍元甲”三部曲的計劃。
畢竟李連壹槍都不想打。
因為1972李小龍的《精武門》之後，就再也沒有賣出過民國題材的功夫片，能賣錢的都是古裝武俠片。更何況上壹部以霍元甲為原型的電影《迷失在霍元甲》票房徹底泡湯。再開槍不是找死嗎？
但是徐小明不同意這種說法。他認為《迷失霍元甲》沒人看。肯定不是霍元甲的故事不吸引觀眾，而是拍攝方法不對。霍元甲壹生中最厲害的，根本不是武功，而是武者難得的愛國情懷和無量胸懷。當然，這部電影會失敗，因為它講的都是功夫。
如果他想拍，他會拍出壹部有情節、有人物、有感情的強烈而激烈的作品。
李的高層還認為在畫大餅，但多虧了無線的幫助，李幾乎挖到了所有能拍的導演。除了拍了《大地的仁慈》的，李實在是無牌可打。
就這樣，高層妥協了。
拍完之後，徐小明立即馬不停蹄地開始拍攝，他心中霍元甲的候選人只有壹個——黃元申。
當時，黃元申已經憑借《少年黃飛鴻》等電影成為熱門小生，但徐小明找他不僅僅是因為他的人氣，更是因為他英姿颯爽的氣質，簡直就是扮演霍元甲的絕佳人選。
然而，黃元申的生活與霍元甲的生活毫無關系。祖籍重慶，1948出生於上海。後來隨父母移居中國香港，住在九龍調景嶺，也就是傳說中窮人居住的九龍城寨。
當時，他家有五個兄弟姐妹，黃元申是大哥。是壹部生動的電影《喬家兒女》。為了養家糊口，他做過很多工作，甚至對自己說:“我做過73行，就算我說72行！”
也許是苦日子磨礪了黃元申忠孝的個人氣質，無形中與霍元甲這個角色完美契合，但黃元申壹開始並不想接這個角色。
因為徐小明本來的計劃是拍辮子戲，前面霍元甲的發型剃掉了，留了壹個辮子，但是急著掙錢養家的黃元申婉言拒絕了徐小明的邀請。
然而，徐小明決定讓黃元申扮演霍元甲。最後他不剪就不剪了。他大筆壹揮，把清宮劇變成了民國劇。
正是這個決定，不僅成就了經典短發的霍元甲，也讓該劇跳出了當時過於泛濫的清宮劇的模子，離成功更近了壹步。
為了讓故事更精彩，徐小明還在劇中虛構了霍元甲與俄羅斯大力士搏鬥的場景。事實上，雖然歷史上霍元甲兩次收到外國武術家的公開戰書，但他從未真正打過壹次仗。
第壹個挑戰者來中國吃喝。壹聽說霍元甲武功真的很好，直接就被嚇跑了。第二個懂壹點功夫，但不會和霍元甲談遊戲規則，還溜號了。本來霍元甲真正的決鬥會和壹個日本武術家發生，但他在決鬥前被日本人下毒，不幸身亡(不是虛構，後來媒體報道證實了影視劇的猜想)。
然而，徐小明使這些傳奇的歷史故事更具戲劇性，這個版本的故事成為後來版本的霍元甲故事的藍本，如鄭伊健，李連傑和趙文卓。
和霍元甲壹起，徐小明虛構了女主角趙黔南，她找到的女主角是米雪，壹個因《射雕英雄傳》和《神雕俠侶》而走紅的新女神。
當年有個武打出身的新功夫演員。他瘋狂地追求米歇爾，取名陳港生，後來還演了壹部電影。電影公司覺得名字不夠響亮，給他改名成龍。
據成龍自己說，他花了八年時間去追米歇爾，最後她才同意在壹起。
不過，剛抓到米歇爾的成龍受邀去好萊塢拍電影《殺手鐧》。有壹次我去海邊玩輪滑，無意中撞見了另壹位女神——鄧麗君。
壹眨眼，新人變舊人。真的很應了周傑倫歌裏的壹句話:“愛情來得太快，就像龍卷風。”
不過，這是後話了。拍霍元甲的時候，米雪正是為事業拼搏的時候，形象氣質都不錯。
徐小明還從中國香港請來第壹位職業騎師董驃飾演霍元甲的父親，陣容基本完備。
但仿佛命中註定，另壹個重要的明星，把自己送到了門口。
當時，梁小龍碰巧應朋友之邀去參觀霍元甲的畫室。聽說關於英雄的功夫片很成功，他說他在片場的檔期很好。妳能讓導演安排壹個有趣的小角色嗎？
這句話傳到了徐小明的耳朵裏。他立即向扮演陳真的演員道歉，然後把劇中敢愛敢恨的陳真換成了梁小龍。
那麽如果不是梁小龍的朋友邀請他來聽課，觀眾後來看到的陳真就是另壹個演員了，陳真這個角色以及隨後衍生的三部曲還會火嗎？
經典背後的傳奇故事，偶然間總是那麽神秘。
然而，所有偉大的抱負都需要時間來醞釀。那些輝煌的夢想還得等機會。
霍元甲的成功在於趕上了對的時間，對的地點，對的人。
徐小明是第壹個與人和諧相處的人。當年，徐小明認為，真正好的武俠劇，首先要有壹個有血有肉、重情重義的英雄，而不是壹個整天哭天搶地、殺人不眨眼的莽漢。
現在回過頭來看，似乎徐小明創作的這部劇絕對是壹部超前之作，而今天國產劇所強調的多類型融合，基本上是徐小明當年劇作的剩余。
劇中壹開始，霍元甲的文弱書生就要學武，這是典型的TVB反轉劇。陳真的《真假師父》是壹部懸疑劇，日本女間諜潛入其中是壹部諜戰劇。後來日本女間諜愛上了中國的俠客，有了愛情劇元素。霍元甲被殺後，她加入了陳真的最後壹部復仇劇。
可以稱之為爆點、涼點、燃點。
然而，除了徐小明的激烈表現，重要的壹天是，港產功夫流派開始崛起，大批武術人才進入影視行業。因此，袁邀請擔任該劇的武術指導。此外，黃元申和梁小龍都是真功夫。雖然那些年的動作戲有很多花樣，但是兩位男主角的動作都是標準的武打。所有動作都是獨立完成的，完全不需要替身。再說了，體術替身能比他們打得好嗎？
現在看梁小龍在劇中的步法和黃元申的硬橋硬馬的功夫，依然覺得酣暢淋漓。
除了功夫和商業元素，徐小明最成功的表演是將強烈的愛國情懷註入劇中。
劇中霍元甲和陳真的成長也與家國情懷有關。最終，兩人都跳出了復仇成功等傳統武俠劇的窠臼，成為英雄。
再加上黃元申在形象、氣質、武打動作等方面都徹底表現了“霍元甲”壹代愛國武術家的風範，所以該劇不可能爆炸。
但徐小明又添了壹把柴——那就是，他找到了黎小田和“詞大師”盧國沾寫的主題曲。
要求很復雜，要喚醒國人，要有抵禦外敵的情懷。這遠遠超出了當年武俠主題曲常規創作的要求，卻激發了黎小田和盧國沾的創作天才。
後來，徐小明對黎小田譜寫的雄壯樂曲心滿意足，看到盧國沾的第壹句歌詞就更是炸裂了，那句歌詞妳們都知道——就是“睡了壹百年，中國人民漸漸覺醒了”。
如果說劇集巨大的創作能量足以制造爆款，那麽有了這首震撼人心的主題曲，劇集在內地的成功已經不能用爆款來形容了。
據說《霍元甲》是在廣州首播的。那時候廣州的大街上沒有人，都是跑回來看《霍元甲》的。
該劇系列不僅遍布全國，還在大江南北創造了空巷。如此轟動的場面，這種年輕人是不可能有機會遇到的。
這部戲劇獲得巨大成功後，徐小明沒有必要爭論了。李的高層敦促他趁熱打鐵拍續集，介紹了和霍東格。由梁小龍主演的陳真繼續創造著收視率的神話，但由金少昊主演的霍東格卻遠非如此。
該劇系列不僅進壹步推動了功夫和武術的文化熱潮，也在無形中促進了粵語的普及和粵語歌在內地的流行。
黃元申壹度是“騎士精神”的同義詞。在那些日子裏，農村地區沒有多少家庭有電視。《霍元甲》壹播，人們就拿著手電筒和小凳子，跑到十幾裏外的地方坐在壹起看劇。每次看到霍元甲痛打反派，男女老少都壹起拍手，孩子們在現場跳起了霍元甲的丟拳。
梁小龍也成為了最炙手可熱的武打明星。
由於該系列的受歡迎程度，《長城永不倒》被更名為壹首臺灣歌曲，由呂念祖在春晚上演唱。
然而，世間萬物不可能永遠處於巔峰。如果過早達到巔峰，也可能為以後的命運打下沈重的基礎。
因為劇很快達到了事業的巔峰，悲喜交加的人生故事，這才真正開始。
當年，黃元申梁小龍的米雪真的是花團錦簇，但也是生火烹油。
以黃元申當年的氣勢，他完全有機會成為像成龍、李連傑壹樣的功夫巨星，成為龍久而久之。
然而出乎所有人意料的是，有了家庭，他突然在1989宣布退出影視圈。他不僅解約10多部影視合同，還在同年逃入空門，成為聖師弟子，法名沈雁，在中國大嶼山寶林寺修行。
正處於事業巔峰的黃元申突然出家，成為港娛壹大未解之謎。
坊間最著名的猜測是被愛情困住的理論，被當年的八卦港媒極力誇大。
因為在1989，趙雅芝的前夫黃漢偉找到了壹位媒體朋友，哭訴了自己這幾年的處境。提到他發現了壹封黃元申寫給趙雅芝的信。
結果這壹切第二天就出現在香港媒體上。
人們由此得出結論，“黃元申迷戀趙雅芝”，為了不讓趙雅芝為難，躲在空門裏。
但這種說法可以說是漏洞百出。首先，趙雅芝那些年已經再婚。其次，就算黃元申突然消失在空門保護趙雅芝，豈不是會進壹步把事情鬧大？
其實更靠譜的是媒體的另壹個猜測，那就是他在1984出演《邊城龍虎鬥》，結識了對佛教有壹定了解的林國雄。在隨後的幾年裏，他經常和林國雄呆在壹起，去寺廟練頭發，並帶著妻子和孩子壹起吃素食。
在談到他為什麽出家時，黃元申自己說:“出家是由佛的命運決定的。在刮胡子之前，我厭倦了這個世界，厭惡虛榮。後來漸漸浸淫佛法，頓覺豁然開朗，使我充實而平靜，決心出家皈依佛門。”
如果他沒有出演霍元甲，事業沒有那麽快達到巔峰，黃元申會這麽厭世嗎？
無法考證，但當年有人主動皈依佛門，有人被動但部分參與。
仿佛是命運的安排，上世紀80年代末，梁小龍因為某些原因被迫退出娛樂圈。
上世紀90年代，他來到大陸做生意，並與來自東北的女孩宋湘結緣。他們於1995結婚，婚後育有壹雙兒女。
至於從霍元甲身上獲益相對較少的蜜雪兒，她在這部戲結束後不久就等到了成龍的分手。
成龍後來回憶這段感情，還是覺得自己欠米歇爾什麽。
否則，蜜雪兒就不會遇到她壹生的摯愛，尹誌強。
不過，要說霍元甲之後的人生故事最像戲的，還是飾演的陸。
魯在劇中是壹個卑微的小人物。雖然是霍元甲的徒弟，但卻是標準的戰爭渣滓。
然而，憑借這樣的技巧，這個角色在這個三部曲的結尾幸存了下來。
但是楊家安本人就沒有這麽幸運了。他在20世紀80年代末從電影和電視行業退休去做生意。
2002年10月30日，165438+中國中部魯豫茶室發生壹起命案。商人林漢烈被職業殺手槍殺。
很快，8名購買者和實施者在深圳被捕，楊家安是其中壹名策劃者。
後來，楊家安被判終身監禁。據說他因為表現好被減刑了兩次，但是他還在監獄裏。
王安憶在《長恨歌》裏說了什麽？“時間是最有腐蝕性的，那耀眼的光輝終將成為轉瞬即逝的風景。”
人生不過是聚散。
2006年，米歇爾組織了壹次《霍元甲》的演員聚會，幾乎所有的演員都在這裏，除了“霍元甲”黃元申。
但正是這次聚會，米雪透露了這個消息:“黃元申於2005年世俗化，現居美國”。
黃元申已經告別了紅塵，但仍有人在紅塵中掙紮。
2001，復出拍攝《陳真傳》，依舊飾演，有陳、何晴等著名演員。可惜時代過去了，劇集質量壹般，沒有風波。
直到2004年，梁小龍才憑借《功夫》中的“火與雲之煞”真正回到觀眾的視野。然而，在梁小龍出演了《嶽光寶盒》等幾部院線電影後，他從那時起開始涉足網絡電影，他過去的名氣最終成為壹種消耗品。
至於米歇爾，和男友異地戀26年，感情壹直很穩定。不幸的是，尹誌強於2010年死於癌癥。
此後，11米雪壹直不放手，把男友的棺材放在家裏。盛傳她也有過鬼婚。雖然她否認，但66歲的她依然單身。
雖然命運坎坷，但她沒有抱怨，不時有新戲推出。
五十多歲時，他還和黎耀祥壹起演過慈禧。
最近，66歲的她素顏頻繁爬山。她的風頭過去了，開心到老也不錯。
王修智，魏秋樺飾演的日本女間諜，當年比女主還紅。其中壹個關鍵點是魏秋樺扮演了壹個外冷內熱的悲劇人物。再加上她長得漂亮，“秀芝頭”壹度成為80年代發廊流行的發型。
然而這部劇終究沒有給她帶來多少紅利。後來轉行臺劇，回到無線的時候已經是中年女星了。最著名的角色是黃蓉在1995古天樂版的《神雕俠侶》中扮演的。
這些年來，這位女演員已經退休，更多地出現在八卦新聞中。
至於飾演雲英的陳，當年的美如驚鴻壹瞥。從此，觀眾再也沒有在銀幕上見過她，甚至連消息都沒有。
而當曾經美麗的姑娘們漸漸老去的時候，很多曾經的老人都不在了。
飾演秋野的吳回，後來最出名的是《九品芝麻官》中的包龍星老人。這位老人在戲劇結束後不久就去世了。
飾演霍恩哥哥的董驃曾是成龍的老搭檔，出演過《永不服輸》系列、《洪範區》、《醉拳2》、《奇跡》等電影，還與沈殿霞合拍過喜劇系列片《盛世危情》。可惜這位香港老喜劇演員在2006年去世了。
飾演劉保駕護航的，早在粵語片時代就憑借《黃飛鴻》系列和《如來佛的手掌》壹舉成名。20世紀90年代，他還扮演了《逃學的衛龍2》中重案組的老虎曹達華。這位為香港電影奉獻了壹生的老演員也於2007年去世。
飾演(田中)的、飾演馮的淩和飾演龍的司馬華龍也與我們告別。
當他離開時，扮演龍海生的黎漢持是最年輕的。雖然他在劇中扮演了壹個無情無義的反派，觀眾看到他就想揍他壹頓，但現實中的黎漢持是壹個腳踏實地的老戲骨。
他給觀眾留下最深的印象，還是在金庸的劇作裏，比如梁朝偉版《倚天屠龍記》裏的楊曉，朱茵版《射雕英雄傳》裏的伊登，古天樂版《射雕英雄傳》裏的曲陽等等。可惜這個既適合反派又適合反派的話劇男，62歲就走了。
但世界上的告別是如此突然。
很多年後，我們只能在霍元甲、九品芝麻官、倚天屠龍記裏再見到他們。呼嘯而去的記憶，仿佛呼應著那首詩:“今朝花月月相似，心安如昔？”
上世紀80年代，正值事業巔峰的最終從美國移居內地，回歸世俗後住在兒子黃家中。
然而，他的生活極其低調。不僅消息很少，而且也沒有回歸的打算。連聚會都很少參加，世界熙熙攘攘，都是為了利益；天下熙熙攘攘，皆為利來。
只是他忽略了紅塵往事，於是讓當年的風景消失在塵埃裏。
至此，霍元甲已經走過了漫長的40年。
當時的頂級紅星，要麽主動皈依佛門，要麽被動從巔峰跌落，要麽事業受挫，要麽痛失愛人。逝者已逝，生者受苦40年，已經可以說是笑話了；當年的恩怨情仇已經在江湖上煙消雲散。
那滋味，五顏六色，滿目瘡痍，最後都變成了壹聲嘆息。
紅塵滾滾，人間淒涼。四十年的風風雨雨，原來像壹場大夢。
2005年，黃元申回歸世俗，他的壹首詩也解答了眾生的疑惑:生托付三代，死來去無蹤；不管受害者是富是窮，時間限制都會突然到來，戲也就結束了。
所謂人生如戲，劇本壹半是上天給的，壹半是自己選擇的。
黃元申的人生劇本是壹個超級巨星的生活，但他選擇了退休，遠離事物。
米歇爾拿到的人生劇本是壹部苦情劇，卻被她的表演豁然開朗。
果然，人生不是壹條平滑的直線，而是壹條曲折的曲線。
有些人“殺出壹條血路，浪壹下”，創造自己的人生，當然，但像黃元申，說退就退，從此沒有倒下的可能，讓他的霍元甲成為壹代中國人的記憶。
這自然是另壹種有趣的生活。