每個人對攝影的概念可能不壹樣。
1.“對我來說，相機就是壹本速寫本，是捕捉瞬間靈感的工具。妳要對瞬間看到的壹切提出問題並做出決定，通過有限的取景器向人們解釋這個世界上發生了什麽。這是最簡單最直接的表達，但也需要妳註意力集中，訓練有素，靈敏，有幾何構圖的美感。”-布列松
2.“萬物皆有美。能否找到並表達這些美，就是拍照和攝影的區別。”-馬特；麥特·哈迪
3.“攝影沒有牢不可破的規則”，或者說“攝影只有壹個規則。妳應該以妳認為妳應該的方式拍攝它。”。約瑟夫·考德爾卡
4.用鏡頭表現人類心靈中最底層的東西，揭示原本在每個人心中的本質。
“熟悉事物不可思議的壹面，不可思議事物熟悉的壹面。”黛安·阿利斯
5.很多攝影師盲目或被動地接受攝影職業，隨波逐流，缺乏動態的個人稟賦和專業素養。攝影對他們來說只是壹種“外在目的”而非“內在需要”，既不是壹種“使命”造成的，也不是壹種“信仰”造成的，所以很難理解歷史境遇中人類的命運和人性的價值。
6.在攝影上大膽嘗試，不要擔心做什麽都“對”。順其自然，不要讓自己的思想被各種攝影“指南”所束縛，把它們當成壹本字典——只需要在妳需要的時候從它們那裏得到幫助。堅持練習，從其他藝術家那裏獲得靈感，但始終堅持自己的想法——從夢中尋求靈感是壹個很好的方法。不要單純拍人們習慣的照片(比如夕陽)，要有不斷創新的意識。敢於打破常規，嘗試不同的東西。接受別人的建議，但永遠不要讓別人告訴妳該做什麽，不該做什麽。攝影是壹門藝術，不是自然科學。——阿尼拉小姐
記住，相機只是壹個工具，再先進的技術也代替不了藝術的眼光。學習技術是必不可少的，但要成為壹個偉大的攝影師，關鍵是要靈活運用技術來表達自己潛意識中的某種東西，用審美的形式來表達自己的感受。換句話說，妳得用心拍。其實攝影和音樂、詩歌壹樣，最高境界就是帶著不斷升華的感覺去創作。讓自己興奮起來，在攝影中充分調動自己的情緒，把自己的感受融入到拍攝對象中。