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楊再春書法作品選登

楊再春先生的書法個性得到了張揚。他每壹次創作,都把自己的思想和情感化為書法藝術的線條,這些線條隨意擺放,濃淡交替,幹凈得體,在筆墨的枯暗線條中表達自己的精神藝術。以下是我為您整理的楊再春行書部分。希望對妳有用!

楊再春書法作品選登賞析

楊再春精選行書書法作品圖片1

楊再春精選行書書法作品圖片2

楊再春精選行書書法作品圖片3

圖4《楊再春行書書法作品選》

楊再春的個人資料

楊再春,1943年8月生,河北湯山人,中國著名書法家、書法家、攝影家,中國書法家協會創始人之壹,享受國務院政府特殊津貼專家,北京體育大學教授,北京書畫藝術研究院常務副院長(黨委書記),中國攝影著作權協會副總幹事,北京體育大學出版社原社長、總編輯。被中華慈善總會授予“中國慈善藝術家”。

書法家楊再春大半輩子都與墨有著不解之緣,他的藝術生命是在墨與紙的黑白之間實踐的。因為他身材魁梧,皮膚黝黑,幾乎天天被煙和墨糾纏,所以很多朋友稱他為“墨家”。久而久之,“莫人”成了他的筆名。

1968以來,楊再春先生先後師從鄭松賢先生、黃高涵先生,學習了韓立、魏碑、王羲之、王獻之的草書,以及黃庭堅、米芾、董其昌的各種書法帖。近年來,他的書法“尊嚴飛揚,莊重活潑”,“重筆落如石,輕如燕”,書法作品在國內外得到廣泛應用。

行書的技術特征

行書兼具楷書和草書的特點,但絕不是寫好楷書就能寫出漂亮的行書。行書作為壹種獨立的文字,在其發展過程中有其自身的特點。要學好行書,必須經過專門的臨摹訓練,掌握其筆法和書寫規律。

順勢入筆:行書不再像楷書,要求反進反回,藏頭護尾。而是筆入鋒,筆心走,筆隨勢出,或筆牽連,或鋒挑。不再回到前線。這麽多筆畫都改了。以下頁面。這樣的筆畫大多是暴露的。畫筆手勢明顯流暢。也讓行書更加彎曲,筆畫不要太直,增加點畫感,不至於停滯不前。筆法的這些變化自然加快了書寫的速度。

點畫的呼應:由於書法、收筆不再回到前面,而多是提出筆尖,形成點畫鉤鉤,即上壹筆結束時,順勢而下,而下壹筆自然繼承,這樣點畫雖斷開,但筆斷開,產生明顯的關註和呼應關系。顯然,這些屈尊和呼應讓字體更加生動有趣。

引弦:點與畫之間的滴答聲使其期待回音,有時這回音通過筆尖寫成遊絲,連成兩筆或兩筆以上,壹氣呵成地連續書寫,使文字顯得連貫別致。壹般來說,每個人物的固有筆畫較重,兩幅畫之間的聯系較輕,但不能完全跳躍,否則會顯得呆板、平淡。綁線效果是行書的主要特征之壹,但要用得恰當。壹味的牽連和糾纏,當斷時續,反而弄巧成拙,形成軟弱癥,是行書寫作的大忌。壹位書法家說?連接和斷開的效果是不壹樣的,連接容易斷開難,所以要知道什麽時候斷開?。所以,把綁線的絲帶和點畫的回聲分開,來區分它們不同的功能,是行書的另壹個重要特征。

縮寫和省略號:前面說了,連可以把兩個或兩個以上的筆畫寫在壹起,實際上已經簡化和加快了書寫速度,但其原來的筆畫並沒有減少,只是筆畫之間有聯系,並不是單獨存在的。在行書中,就更簡單了,就是把原來的點畫簡單合並,在行書中形成獨特的寫法。作為他們中的壹員?什麽都沒有?字的中間四豎點和下面四點用壹組相連的縱橫筆畫代替,既保持了原字的外觀又簡化了。剩下的話也是這樣寫的。有時候為了書法方便,寫書法的時候甚至可以改變原來的筆順。

集釋之變:行書與楷書、隸書、篆書等規整嚴謹的字體相比,具有與草書相同的特點。即它可以根據作文的需要和壹個字的特點,隨時調整自己的字體和筆畫形狀。比如王羲之《蘭亭序》中的人物,既可以克制,也可以放縱,可以隨意伸縮,這樣就可以做得更長。這就是運行腳本可以被收集和釋放的特點。

離方避圓:楷書多圓少方,折部多方,即趙孟頫以圓的轉折為主要部分的寫法,也透露出方的意思,這無疑是必要的,也為人物增添了壹些力量。行書隨潮流而動,變化無窮,方圓靈活生動。所以,註意到方圓的變化,使之自然交融,使書寫的效果既有方筆的剛勁,又有圓筆的流暢靈動。如果壹味的折方,會顯得呆板僵硬,而單純的翻圓,則會顯得俗、滑、弱。總之,學習中要多觀察,創作中要多思考。

重壓輕擡:楷書中的壹些筆法,如停筆、反筆等,在行書中已經不再使用或很少使用,更多的是根據走勢進行擡壓。輕細的地方,需要合上筆,輕輕提起,稍微快壹點。重的部分需要再按壹次筆,速度稍微慢壹點。當然,筆畫粗細的交替要有壹個合理的起伏過程,要自然。行書中幾乎處處可見擡壓,壹字之內的擡壓變化,就像《語集序》裏說的:壹幅畫之內,應有輕重之別。

至於壹篇文章內根據構圖需要的輕重布局,在行書作品中也很常見。歷代書法家都有自己的體會,我們仔細品味後世作品,就能體會到行書書寫中擡壓的妙用。

好運:?書法的美在於用筆。?今天看來,有人認為之前的判斷有失偏頗。其他的,比如構圖,水墨畫,當然也很重要。但書法是線條的造型藝術,提高線條的表現力往往是書法家畢生的追求。構圖、水墨畫等都離不開線條來完成表現,線條的表現力在於用筆。所以,前人的說法可以說是對的,不容忽視。

說到用筆,就不能不提到手腕。兩者密不可分。這壹點往往被書法初學者忽略或搞不清楚。如前所述,筆的運動可以組合出不同風格的作品,如美、勁、簡、稚氣。那麽用筆的關鍵是什麽呢?當然是大腦,但是大腦的想法是通過手指、手腕、手臂的合理配合來完成的。手指太細太細膩,精致或許可以接受,但總體來說,還不夠。沒有人能寫完整的漢字。手臂太粗,寫單子可能不盡如人意,但做到完美也不盡如人意。那麽只有手腕在中間,可以起到兩種作用。尤其是行書的靈動與精妙,有時全靠手腕的動作來完成。

手腕運動是指在寫字的過程中,手腕要有意識地指揮毛筆左右擺動,慢慢按下去,以改變錯覺。使得書寫效果靈動流暢。比如寫幾百個漢字時,手腕必須向左傾斜向右推,手腕在水平方向的末端必須立即向右擺動。當筆被提起時,它將被向內按壓到小的垂直折疊處以向右提起前面,這樣旋轉帶將向內提起筆以收集壹些點。這壹系列動作都是手腕的左右旋轉。如果只用手臂移動筆,顯然很難準確寫出輕重變化的線條,更難準確表現出壹些靈巧,寫出半尺來。當然,寫小檗的話,需要手臂的幫助,控制筆是靠手腕來完成的。