在秦漢時期的各種書法園林中，直接孕育了楷書藝術（當時稱為隸書，即輔助小篆更快地書寫）。
根據其規律，中國楷書發展史可分為四個時期:楷書萌芽期-秦漢、楷書發展期-魏晉南北朝、楷書興盛期-隋唐五代、楷書成熟期-宋元明清。
擴展數據
結構特征:
1，勢頭正勁
顏真卿在《論張長史筆法十二義》中說:“趣長筆短，使精神有余，畫不足。”也就是說，書寫的筆觸和結構應該是含蓄的，筆觸應該簡短有趣，如果繪畫不足但充滿情感，則運動中的力量應該隱藏在含蓄的筆觸中。
有壹種蓄勢待發的勢頭。唐代楷書大師顏真卿是運用楷書最好的壹位。他的書可以用大字本的麻姑仙壇故事來代表。“聲”“歸”“布”“時”等詞結尾不長，但微妙而有力。這是他善於利用隸書的結構和氣勢融於楷書的結果。
2.填空
楷書要寫得飽滿和諧，必要時對壹些漢字的結構進行適當的調整。填空的目的不是為了填補單詞的空白，而是為了溶解原漢字的結構，在壹個空白中延伸、遷移、補充和完善它，然後使整個單詞結構具有虛擬和真實的奇妙效果。
需要註意的是，要審時度勢，熟悉六書原理，不要亂用書。褚遂良的《聖人吟賦經》，顏真卿的《東方朔贊》和《離騷》都是例證。
3.伸縮率
隋代高僧誌國在《誠意頌》中說“歸瓦，留瓦”和“變而縮”。他的意思是，壹句話，同壹種筆畫不應該重復，而應該留下來，拉伸和收縮。例如，重復的兩個重音必須收縮和伸展才能有變化之美。部首和結構單位也有伸縮變化，目的是使詞的結構富有變化之美。
4.易位
書法創作中常見的易位例子，如“蘇”“秋”有左右易位；“鵝”字寫在上下結構中。有人認為原始文字難以成型，實際上是為了打破楷書常見的視覺習慣，使其具有不同的姿態，增加趣味性並追求其變化之美。
5.增加或減少
書法的創作是書法家根據情況對人物設定的要求進行節省或增加復雜性。壹方面，它打破了平坦和整潔，增加了密度感；另壹方面是人物的審美轉換，造成視覺反差。當然，增加或減少沖程應該進行測量。
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