舞蹈詩《清明上河圖》的制作人和創作人,經歷了河南省的民歌采集,並廣泛咨詢了專業學者,包括北京故宮博物院原副院長楊欣、中國舞蹈史家王克芬等。經過兩年多對宋代歷史和舞蹈的考證和策劃,他們通過寫意的手法,把描繪汴河兩岸北宋生活的瞬間,變成了壹首由18個篇章組成的舞蹈詩。
到了宋代,舞蹈從宮廷漂流到民間,推動了民間舞蹈發展到壹個繁榮的時期。舞蹈詩《清明上河圖》在展現中國傳統文化的基礎上,以生動的畫卷為題材,吸收了中原地區豐富的舞蹈文化為表現素材,如柳絮,其中女子小腳起舞,舞者的節奏如風中搖擺的楊柳;《春郊》用民間舞蹈《跑驢》再現了畫卷中的驢馬幫;不同的傳統舞蹈,包括傳統戲曲中的“社火遊行”和“用鞭子騎馬”,都被融入到百部戲曲中,呈現出北京藝妓娛樂、百部戲曲雜耍的熱鬧景象。還有“泛舟”、“漁燈”、“追魚”、“戴黑帽插羽毛”、“踩高蹺”、“扮老爺”、“走矮子”,等等。變化多端的中原舞蹈增添了現代的藝術質感,讓傳統的民間舞蹈更具活力,讓人思前想後,隨著舞者的步伐進入炫目繁華的世界。