我不能從春天的財富裏送妳壹朵花，從天邊的雲朵裏送妳壹個金色的影子。
打開門，四處看看。
從妳盛開的花園裏，帶走百年前消失的花香回憶。
在妳心中的歡樂中，願妳感受到在壹個春天的早晨唱出的活生生的歡樂，並把它快樂的聲音傳播壹百年。
是誰有如此鼓舞人心的勇氣，在扉頁上迎接歷經滄桑的世紀讀者？是東方的智者，糾結於對世界的美好解讀和對上帝的贊美。他時而像這種狀態下的聖雄甘地，用錚錚鐵筆在文壇掀起驚濤駭浪，時而又像特蕾莎修女般安詳，喃喃自語的文字如花鳥般清新地浮在紙上。當時他的詩中夾雜著柔與澎湃，洋溢著美與莊嚴。他不是神，卻把自己的詩作為“獻給神的禮物”呈現，自稱“神的追求者”。他的詩讓聾子用呼喊聆聽喜悅與贊美，讓盲人帶著希望重見陽光。
2、蓮花開放的那壹天，唉，我的心靈在遊蕩，而我自己卻不知道。我的籃子是空的，花仍然無人理睬。
荷花盛開的那壹天，唉，不知不覺在腦海裏飄過。我的花籃是空的，我沒有註意花。
只是偶爾壹股悲傷襲上心頭，我從夢中驚起，感受到南風中壹股奇異芬芳的甜蜜痕跡。
時不時地，壹段悲傷來襲擊我。我從夢中醒來，感覺南風裏有壹股奇怪的香味。
那模糊的甜蜜使我的心因渴望而疼痛，在我看來，那是夏天渴望的呼吸，尋求它的完成。
這種迷茫的溫暖讓我的心因渴望而疼痛，我覺得仿佛是夏天渴望完美的氣息。
那時我不知道它是如此的近，它是我的，這種完美的甜蜜已經在我自己的內心深處開花了。
我當時不知道，它離我這麽近，它是我的。這種完美的溫暖仍然在我自己的內心深處敞開著。
在眾多文筆中，太老尤其擅長表現花的寓意——用兩種“盛”寫花開花落，用兩種“結”寫哀怨、模糊甜蜜的寫意，不禁讓人對太老的心境略知壹二。這種借花的抒情文采，讓優美的詩歌奏出心靈的歌聲，清晰地揭示出太姥筆法的細膩和意境的悠遠。對比後來的《荷塘月色》附帶的——“月色如流水，靜靜地澆在這壹片葉子和花上。壹層薄薄的藍霧漂浮在荷塘裏。葉子和花好像在牛奶裏洗過；這就像壹個蒙著面紗的夢。太老的作品仿佛褪去了壹層凝重的鉛華，更加純粹。其風韻若輔以古風，便超脫了“星耀漢”的中國風雅——似清光之夢，似西蘭亭，多悲神與千佛齊。
3、頭腦無所畏懼，昂首挺胸；
在那裏，內心無所畏懼，昂首挺胸；
知識是免費的；
在那裏，知識是免費的；
在那裏，世界沒有被狹窄的國內圍墻分割成碎片；
在那裏，世界沒有被家國狹窄的圍墻分割成碎片；
話語來自真理的深處；
在那裏，話語來自真理的深處；
不懈的努力向完美張開雙臂；
在那裏，不懈努力，向“完美”伸手；
在那裏，理性的清流沒有迷失方向，匯入死氣沈沈的沙漠；
在那裏，理性的清泉沒有沈入習慣的荒漠；
在那裏，妳引領我們的思想進入不斷開闊的思想和行動，進入自由的天堂，我的父親，讓我的國家覺醒吧。
在那裏，心靈被妳引導，走向不斷放松的思想和行為——進入自由的天堂，我的父親，讓我的國家覺醒。
太老壹改“不押韻不雕琢”的自由詩形式，利用罕見的以何處開頭的分句組合，韻致十足，唱出七嘆，沁人心脾。這首詩刻意隱藏了前因，卻突出了對“它”的雕琢——無畏的心、高昂的頭、自由的知識、世界大同、講真話、崇尚完美、理性至上、胸懷無邊，令讀者回味無窮。其中，最後壹句道出了太老的夙願——讓我的國家覺醒！讓我的國家覺醒吧！此外，原文用孟加拉語寫成的太老，通曉英語，用“昂首挺胸”和“死習慣的沈悶沙漠沙”來表現細節的韻律美。
4、光，我的光，充滿世界的光，親吻目的的光，甜蜜心靈的光！
哦，我的寶貝，光在我生命的壹個角落裏跳舞；我的寶貝，陽光撥動著我愛的心弦；天空開了，風狂跑，笑聲響徹大地。
蝴蝶在明亮的海面上展開翅膀。
百合和茉莉在光波的波浪上湧動。
我的寶貝，光在每壹朵雲上撒成了金子，它撒下了無數的珠寶。
我的寶貝，幸福在樹葉間伸展，歡樂無邊。
天河兩岸泛濫，歡樂的洪流四散。
智者毫不猶豫地致敬對光明的向往，對自由的渴望，讓我們這些晚生肅然起敬。透過百年的穿梭，我們仿佛看到了壹個文學元老與不屈民族抗爭的滄桑。詩人的脈搏隨著時代和社會跳動；寄托了詩人對人民、對祖國的真摯熱愛和對崇高理想的熱切向往。他那種體恤他人的節操，為很多人煽起了黑夜之光。因此，他的許多充滿民族感情的愛國詩篇在孟加拉國每天都有人朗誦，孟加拉國國歌也選自東方菩提樹上夜鶯的筆下。5.“四季來來去去，隨著這迅速躁動的音樂起舞——色彩、聲音、氣味都在這溢滿的快樂中，它們匯成壹條無盡的瀑布和泉水，壹直在飛濺、退卻或消亡。”
這句話似乎濃縮了泰戈爾利的精髓——色、聲、味，感官的刺激充滿了快樂和永恒。泰戈爾不僅是壹位傑出的詩人，也是壹位著名的畫家、音樂家和社會活動家。所以他的文學總是夾雜著多重的藝術享受，他的靈感是突然爆發的，就像英國畫家培根說的“壹切作品都是偶然的”，但這種偶然還是根植於作者深厚的學術功底。
6.“這小小的蘆笛，妳背著它翻山越谷，從笛管裏吹出永欣的音樂。”
《吉檀迦利》的第壹首詩是第壹首以優美的聲音作為開場的歌曲。生與死，愛與怨，是山水之間永恒的主題，卻在壹聲小小的蘆笛聲中隱隱消失。
7."讓蜜蜂在中午奏響它們慵懶的嗡嗡聲."
"星星微笑著，互相耳語。"
在《吉檀迦利》中，壹切都被賦予了鮮活的生命——或者說它們充滿了獨立的精神，懂得愛，懂得悲傷和孤獨。泰戈爾總是用擬人的方法來描寫自然事物；於是，蜜蜂和蝴蝶在交流，星雲彎月在哼唱。
8.“當妳命令我唱歌的時候，我的心似乎因驕傲而爆裂。我擡頭看著妳的臉，淚水湧上了我的眼眶。”
這個“妳”是誰？我們可以從上下文中深刻理解，這個意思包含了泰戈爾所倡導的印度教正統精神——對自我與上帝合壹的渴望，對上帝有著最高的敬意。我在歌唱中得到了無限的奉獻和滿足。再比如“時間還沒到，歌詞還沒填好；心中只有欲望的痛苦。”這句話裏的“聲音”雖然不直接響起，但轉化成“字”的時候，就成了腦海裏的“痛苦背書”。
9.“我必須離開我的船。時光在岸邊流逝——不堪的我！/春天花開的時候說再見。現在它無處不在，但我等待著，徘徊著。/潮水越來越大，黃葉飄落在河岸的陰涼沙灘上。妳凝視的是多麽空虛啊！妳不覺得有驚喜隨著對岸遙遠的歌聲從天而降嗎？”
孤獨空虛的“我”在茫茫大自然中，看著花開花落，潮起潮落，時光飛逝，紅黃交替，充滿了美麗與孤獨。在這個顏色總是在變化的世界裏，人總是相對不變的，或者說變化的速度從來沒有大自然那麽快。顏色的作用成了催眠劑，麻痹人，讓人不知不覺失去很多。
鳥的碎片:1。如果妳因錯過太陽而流淚，妳也將錯過群星。欣賞:流淚的人會錯過星星。我們是不是應該少流淚，多歡喜？不管是太陽還是星星，過好自己的生活才是理想！2.我說不出為什麽這顆心會那麽壓抑默默的。
那個小小的需求，他永遠不會問，永遠不會知道，永遠不會記得。
欣賞:頹廢的人喜歡我，喜歡泰戈爾，喜歡妳；是因為沒有人能理解和需要妳的愛，哪怕是壹點點？
3.生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。
欣賞:生命因愛而絢爛，即使死亡也因愛而變得美麗，就像& gt正如我唱的，我在這裏，在這裏等待愛情的到來，哪怕妳只能給我短暫的壹刻，也足夠了！
4.世界以它的痛苦親吻我，並要求我歌唱作為回報。欣賞:如果她要妳哭，為她流淚。雖然她可能只會給妳壹個痛苦的吻，但我會堅持唱給她聽。也許我心裏沒有她想要的愛，我願意親吻那壹滴淚！
我不要求妳來我家。
走進我無邊的孤獨吧，我的愛人！欣賞:妳還是妳，妳呆在妳的房間裏，不要記得我尷尬的表白，只是默默的想壹想，好嗎？情人？
6.只管走過去，不要停下來摘花保鮮，因為壹路上花還會繼續開。欣賞:壹路走來，勇敢追求幸福的人，為什麽要錯過腳下不屬於自己的花朵？因為妳的最後壹定是妳的，繼續愛，到最後，她能不感動嗎？保存記憶的花朵是詩歌。
夏天的飛鳥，來到我的窗前唱歌，又飛走了。
秋天的黃葉，它們沒有什麽可唱，只嘆息壹聲，飛落在那裏。
鑒賞:妳聽過樹葉掉落地面的聲音嗎？秋天的壹片黃葉，看到鳥兒可以到處遊蕩歌唱，只能任秋風轉身，發不出聲音。終於，在生命的盡頭，他們開始向下飛去，在落地的瞬間，觸碰到了壹聲無人聆聽的“嘆息”。不是嗎？人總喜歡“亮”，誰在乎“弱”？
9.“水裏的魚是沈默的，陸地上的動物是喧鬧的，空中的飛鳥是喧鬧的。但人類既有海洋的寂靜，也有陸地的喧鬧，更有天空的音樂。”
賞析:讀到這句話，心裏感慨萬千，溫暖的感覺在新房間裏揮之不去。我不想知道泰戈爾想表達什麽，人類是否比其他動物擁有更多的東西，或者還有哪些更深層次的思考在那壹瞬間毫無意義。讀詩需要的就是那壹瞬間。那壹刻，我看到泰戈爾站在窗前。