邊上草，邊上草，邊上草要老。南方的山，北方的山，都是白雪皚皚，陽光明媚，萬裏明月。明月，明月，胡佳好難過。
除了在石頭崗過夜。
誰問了酒店的事？冷燈和藹可親。今晚是壹年的最後壹夜，我在萬裏之外流浪。
回首往事，是壹件無足輕重的事，傷心難過；孤獨的我只有苦笑和酸。憂愁使我容顏老去，白發滿發，在壹聲嘆息中，又迎來了新的壹年。
長期流浪，在客人中孤獨，而大年三十，我還壹個人在異國他鄉，這種情況就更尷尬了。這首詩真實地描述了詩人當時的經歷，蘊含著無盡的感慨和蒼涼。
此詩被視為詩人晚年擔任撫州(今江西)刺史時所作。此時他正在石頭崗(江西新建縣贛江西岸)，可能要走長江回老家金壇(今江蘇省)。“誰問酒店了？冷燈可親。”這句話很突兀，但很有道理。除夕夜，千千萬萬個家庭團聚，卻依然漂浮在官海中，奔波在征途上，孤獨地呆在郵局裏。沒有朋友整夜坐在壹起，誰會問冷暖？人無親人，如今只剩壹盞寒燈，搖曳為伴。“誰問對方了”，帶著質疑的語氣，更能凸顯旅行者的委屈。《寒燈》指出歲末天寒，也表現了詩人的思鄉和孤獨。伊登相比之下，自然會想到眼前的尷尬處境:“壹年將盡夜，萬裏未歸。”句中明確指出“夜除外”，而句中則流露出萬裏親人分離的感覺。阿清王朝的沈德潛說了這樣壹句話:“應該是萬歷回來了，住在石柱子上，但是他沒有回家。否則石城(“石城”的簡稱)與金壇幾何不同，但雲是萬裏？”這當然是壹種理解。但不能因為石崗離金壇不遠就用“萬裏”。只要詩人還沒有到家，就會有壹種遠在天邊的感覺。“萬裏”似乎不是指兩地的實際距離，而是指心理距離。這幅摒棄謂語，只用兩個名詞的對聯，與前面的定語“壹年將過”“萬裏不歸”構成對仗，把遙遠的時間性和廣闊的空間感並置，自有感情和意境，顯示了詩人高超的藝術概括和深厚的形象感染力。
這壹夜，多少往事湧上心頭。“哀思前塵，笑傲此身”，靜心回味回到現實時寫下這種自嘲。“支離破碎”指的是不完整的身體，這裏指的是流離失所和生病。據記載，戴樹倫在為官期間功績卓著。晚年在福州時被誣問，後來被平反。詩人壹生都在演戲，有拯救時間的野心。現在，他非但沒有意識到，反而落得個斷骨，在江湖上遊蕩的下場。這怎麽能不可笑呢？這個“笑”包含了很多對不合理現實的憤慨，是含著苦澀淚水的無奈苦笑。
但是，前景如何？“悲衰，明日復春。”年初萬象更新，但詩人的憂傷不會改變。“有”字預示著詩人每年都要等到20歲，迎來的只是越來越差的舊環境，悲慘的命運壹年比壹年更慘。這樣的結局給人沈重的壓抑感和無盡的辛酸。全詩真摯深刻，連綿不斷，悲涼動人，非壹般悲鳴者可比。
三閭神廟
袁巷流不息，屈子為何怨？秋風起黃昏，颯颯楓樹。
三閭廟是祭祀春秋時期楚國醫生三閭屈原的廟宇。據大壹統清朝的記載，該寺位於長沙湘陰縣(今汨羅縣)北六十裏。這首詩是為了紀念屈原而寫的。
關於屈原，司馬遷說:“屈平直走正道，耗盡忠智，侍奉君尊天下，可謂窮矣。”。信而見疑，忠而謗，能無怨言？”(《史記·屈原列傳》)詩人圍繞“怨”字，用清晰含蓄的詩句表達對屈原的感情。
沅湘是屈原詩歌中經常感嘆的兩條河流。《懷沙》說:“茫茫袁巷，分流淙淙。路漫漫其修遠兮。”《向君》也說:“使袁巷無波，使江流安。”這首詩以“遠翔”開始，這不僅是壹個即興的場景，也是壹個隱喻:水原的湘江是什麽樣的？像是對屈子的千年怨恨。如何形容詩人的辛酸？就像遠鄉的深流水。前壹句的“沒完沒了”表示怨恨的長短，後壹句的“深”表示怨恨的深淺。兩句都是由“怨”字寫成，形象清晰深刻，錯綜婉約。李瑛《詩變略錄》認為“吟誦古人，必寫古人之神，不成問題。這首詩的前兩句懸於空中落筆，直接寫出了屈子壹生忠怒至今，精彩的開頭已稱絕。”頗有見地。
然而，屈子為什麽要抱怨呢？抱怨什麽？詩人自己的感受和態度呢？詩中並沒有講述整個故事，只是描繪了壹個具體的形象來引導讀者思考。河上秋風起，楓林落了，三閭廟旁邊的景色依舊如故。可是，屈子沈入江中之後，他現在要去哪裏喚回他的鬼魂呢？“秋風裊裊，洞庭波在樹葉下。”“湛江水上有楓樹，眼望千裏，傷春。魂歸江南哀！”這是屈原《九歌》和《招魂》中的名句。詩人憶往事觸景生情，借之化為詩的結語:“秋風起黃昏，樹蕭蕭。”季節是深秋，時間是黃昏，景色是楓林。再加上“沙沙”這個詞的使用，讓我感到了無盡的辛酸和無限的深情。這種寫法叫“以景結情”或“以景切情”。畫面清晰發人深省，詩意雋永，卻不晦澀難懂。深刻的感情蘊含在規定的景物描寫中，讓人覺得景物就在眼前，回味無窮。想象壹下，前面已經指出了“怨念”。如果在這裏還是直接表達，而不是把清晰和含蓄結合起來，就會在空氣中生動起來，讓人在文字之外理解。會有多無聊啊！這首詩的結論壹直受到詩評家的稱贊。《詩變略錄》贊曰:“三四句，惟寫眼前之景，不加評論。格力特別高。凡是唱著往事寫情景結的，壹定要和別人相似，這樣才能得到神的啟示，否則就寬廣了。”鐘惺《唐詩歸來》說:“此詩為三閭，故不可測。”石步華《論仆》詩評曰:“無心，外有悲情，此為五絕之最。”他們都確信它的意義是超越形象的、含蓄的和永恒的。
詩歌是意象的藝術，也是最具暗示性和啟發性的藝術，清而不隱，清成了壹灘壹眼見底的淺水；含蓄不明確，含蓄成了令人費解的天書。戴樹倫的《三閭寺》兼有兩者的優點。清晰的情景與人相遇，含蓄的喚起讀者的想象，飛走了。
這首詩的妙處不在於寫出了壹種共同的思想感情，而在於寫出了這種思想感情獨特的發生過程，從而傳達出壹種特殊的生活情趣，經久不衰。