花苞是中國古代女性面部化妝的特殊點綴，也是中國服飾和美容文化的重要組成部分。
在眾多化妝品中，花芽歷史悠久，最受女性喜愛。所謂花苞，是古代婦女貼在太陽穴、眉毛或臉頰上的壹種花形飾物。它的起源可以追溯到春秋戰國時期，到唐代達到頂峰，宋元時期逐漸衰落。如今，花蕾的妝容早已在女性的臉上看不到了，但關於花蕾的美麗傳說依然存在於我們的想象中。
歷史上，秦始皇曾要求宮人貼花。
關於花芽的起源，民間有很多傳說，有的說源於漢代，有的說源於六朝，有的說源於唐代。曹麗芳說，如果我們追溯到中國婦女在臉上描繪或粘貼裝飾圖案的習俗，它早在春秋戰國時期就興起了。比如戰國時期長沙楚墓出土的彩繪女俑面部有三排圓點，河南信陽出土的彩繪木俑眼瞼上也有圓點，應該是花芽的雛形，所以花芽的起源應該遠早於民間傳說，至少可以追溯。
秦始皇時期就出現了有記載的花芽。唐朝末年，馬謖的《中國古今筆記》中記載，秦始皇是個好神仙，經常讓宮人梳神仙包子，糊五色花頭，畫雲、鳳、虎翺翔。曹麗芳說，貼五色花子指的是貼花子臉上的飾物，而花子就是後來的花子。漢承秦代風俗，又受楚文化影響，所以漢字應該是相當流行的。到了三國時期，鈸開始流行，這種特定位置的裝飾壹直到唐代還很流行。晚唐文學家段在《酉陽雜記》中記載，現代化妝仍為鈸，如射月，稱黃星鈸。“壹閃壹閃”這個名字是因為武孫河不小心弄傷了鄧夫人的臉頰而得名的。醫生用的是白獺肉膏，琥珀太多，無法破壞，還有紅點。用丹青點臉頰對她更有利，這也是開始。南北朝時期，南朝出現了梅花妝，是壹種異形花苞。北朝樂府寫的民歌《木蘭詩》中畫在鏡子上的黃花，也是當時流行的女性額飾，應該是花苞的壹種。這種裝飾又叫額黃、鵝黃、鴨黃、約黃等。方法是將金紙剪成各種裝飾圖案貼在額頭上，或者在額頭上塗上黃色。除了木蘭詩，南朝的蕭綱、阿良·簡文帝，也寫了關於黃能效月和割金的巧妙作品。
論花妝在元代淡出歷史的發展
到了唐朝，額頭黃還是比較流行的。初唐陸有詩雲蟬鬢，月初覆鴨黃。晚唐的皮日休也寫過壹首詩:半掛金粉如何，額黃恬靜婉約。唐代是花苞使用的鼎盛時期，女性面部的化妝有多種顏色和形狀。五代十國的服飾是從唐代繼承發展而來，花苞繼續盛行。據曹麗芳介紹，在《後書·花卉集》中，描寫女性日常生活和妝容時，有許多用花寫意的文字。比如顧官的《蓮花杯》裏，寫的是花簇成小髻，腰似細長柳，臉似蓮花。甚至還有女人把各種各樣的花貼在臉頰上，比如歐陽炯《女冠》裏寫的情形:薄妝桃臉，繁花似錦。到了宋代，隨著崇尚清雅之美的興起，五顏六色的花苞風格逐漸失寵；到了元代，花花終於淡出了女性的梳妝臺。從此，只有在壹些傳世的字畫作品和考古發掘中，人們才能找到這種在古代流行了1000年的時尚首飾的蹤跡。
典故和傳說
壽陽公主額頭上印著梅花。
關於花芽的起源有好幾個傳說。雖然它們產生的時代不同，與史實也不盡相符，但傳說本身是美好的，都反映了古代女性對美的認識和追求，其中最受歡迎的傳說就是梅花妝。
據北宋初年編纂的大型書籍《太平毓蘭》記載，南朝宋武帝武帝之女壽陽公主，於某年正月初七仰臥。殿前的梅樹被微風吹起，壹朵梅花落了下來，正好粘在公主的額頭上，怎麽也摘不下來。於是皇後把公主留在身邊觀察了很久。三天後，梅花洗下來了，公主卻在額頭上留下了五片花瓣。宮裏的女人看到公主額頭上的梅花印非常漂亮，都想效仿，就把梅花剪下來貼在了公主的額頭上。壹種新的美容技術誕生了，當時叫梅花妝。
這種梅花妝很快就流傳到民間，成為民間婦女、官僚、藝妓舞女爭相效仿的時髦妝容。壹直到唐五代都很流行。如五代前蜀國詩人牛喬在《紅玫瑰》中寫道:壽陽公主若妝，六宮爭學梅妝。故事就是這樣。到了宋代，梅花妝依然流行。南宋王早舟在水中偶然看到船上美人的額頭妝，於是寫下了《醉花神》。字裏行間，他陶醉地吟誦著:舟於隙，美人半露梅妝，映花低如雕。像壹個秋夜，壹半銀壹半白。曹麗芳嘆道:可想而知詩人被那張印著梅花妝的美麗臉龐打動得有多深。
上官婉兒被刺傷了眉頭。
花芽在唐代達到頂峰，在唐詩中隨處可見。大約是出於對這個朝代文化的深情，晚唐有個傳說，說段華起源於唐朝，與著名才女上官婉兒有關。
段的《酉陽雜記》中有記載:今女子面飾之花，發源於上官，為掩人耳目而作。上官趙蓉就是上官婉兒。段的兒子(或侄子)的那壹段公路，在《北府誌》中有詳細的描述:皇後節後，每對屠夫都讓躺在案板下，寫下自己說過的話。壹天，當首相正在談論事情時，趙蓉偷偷看了壹眼，然後就睡著了。當他從朝鮮退役時，他非常生氣。他拿了壹把甲胄刀，紮在自己臉上。不允許他拔出來。趙蓉的《拔劍乞討》詩。在那之後，是華子去遮蓋標記。曹麗芳介紹說，他們的記錄後來在民間演變成了壹個完整的故事。
有壹次，武則天粉碎了壹場宮廷政變。沒想到，策劃政變的人名單裏，竟然有她最重用的上官婉兒！武則天大怒，命令婉兒面對她。她喊道:“過去，妳的祖父(上官儀)因為他的罪行而受到譴責。我以為妳有才幹，所以重用妳為女官。”。沒想到，妳恩將仇報，還想謀殺我。我太生氣了！婉兒淡然壹笑，道:“陛下還記得奴婢三次拒接召喚嗎？”？武則天想想，有幾次是在禦花園設宴，婉兒勸他回宮，於是他點頭稱是。上官婉兒道:陛下知不知道禦花園裏有危險？我表面上不參與叛亂，跟他們混在壹起，怎麽可能暗地裏保護妳？武則天似乎想到了什麽，點點頭。但皇帝口若懸河，懲罰還是要執行的。但行刑改為朱砂，只刺了壹朵梅花。上官婉兒面容姣好，只是眉宇間刺了壹朵小巧玲瓏的紅梅花，看起來像是壹條玩珍珠的龍，壹個印度美人。以至於後來宮裏的年輕女子也紛紛效仿，額頭上都帶著花蕾，顯得更加可愛。
花蕾是用來掩蓋面部缺陷的。
花苞還被納入唐傳奇，成為表達作品思想的道具。李福燕有壹本書《續謎》，書中有壹個叫辜唯的人，因為不相信嶽老的婚姻命運論，派人刺殺所謂的三歲妻子，刺客的匕首卻沒打中，只打中了女孩的眉心。後來，當小女孩長到17歲時，碰巧她真的嫁給了辜唯做妻子。然而，她眉心壹直有壹朵花蕾，從未摘下。辜唯問為什麽，她講述了她三歲時的經歷。辜唯嚇了壹跳，突然想起了嶽老的婚姻命運，意識到自己仍然沒有逃脫命運的安排。
在描述辜唯的妻子時，李福燕說她經常在額頭上放壹朵花。雖然她洗過澡，也很清閑，但她暫時從未去過那裏。據說，辜唯的妻子在淋浴和非正式場合從不摘下花苞，以掩蓋被刺傷的傷疤。曹麗芳說:這個故事告訴我們，花苞除了裝飾之外，在唐朝的人們中間，在那些聰明姑娘的巧妙化妝下，也可以是壹個不完美的修飾臉型。像上官婉兒這種用貼花鐃鈸掩蓋臉上傷痕的裝飾，真的是古代女子化腐朽為神奇的壹大創舉。
詩人談花。
研究過唐代文學的曹麗芳老師發現，花苞曾經是唐代婦女的最愛。她們緊貼著女性的肌膚，像密友壹樣陪伴和見證她們的感情和生活。與之相對應的是，花苞的形象在文學作品中頻頻出現，在唐詩中，可以說處處閃耀著花苞的迷人光彩。在詩人的筆下，還被賦予了或富或貧的背景，或喜或悲的情感，或順遂或坎坷的命運，或溫柔或潑辣的性格。走進唐詩的意境，追尋含情脈脈、心靈手巧的花的美好意象，我們仿佛穿越了時空，進入了唐代女性精心構建的美好的親情世界。
花蕾為詩中的女性增添了魅力。
當詩中的女子心情愉快時，壹朵嬌嫩的花蕾會為她增添迷人的明秀。詩人李端筆下的女性是:楊柳入樓吹玉帝，芙蓉出水羨花。(對郭)意思是說她在花花的化妝下，美得連水裏的芙蓉都會嫉妒。張效彪在《哲之》詩中描繪了壹個婀娜多姿的舞者形象:哲之開始鼓，彩羅衫聳腰。行走錦靴空靈婉約，繡帽隨風搖曳。舞者身著飾有花朵的羅衫，腳蹬皮靴，腰肢纖細，在歡快的鼓點中輕盈地拖著腳步走出，跳著壹支折枝舞，頭上那頂華麗的禮帽隨風搖擺，顯得雍容華貴。
花芽的作用不僅僅是為了裝飾，更是為了給生活增添壹些情趣。陸侖在《顧炎詩》中寫道:妝容清淡散漫，珠簾含笑引客。妳只知道如何喝醉，但潘閬不敢讓人沖。這位表情慵懶細膩的絕色歌手，手裏拿著壹朵小花苞，除了芬芳的氣質，還為她增添了幾分狡黠的趣味。
貴妃死了花苞散了也沒人收。
當詩中的女子失望的時候，默默陪伴她的花蕾和她壹起承受著說不出的孤獨和悲傷。文聽雲在《奏鄭蠻》中寫道:蟬鳴金雁散今，益州壹曲淚不盡。這首詩以描述性的筆觸悲嘆了壹位古箏演奏家的經歷。詩人巧妙地以物喻人，以花蕾和鄭柱的沈郁雕零來暗示絕代藝術家的蒼涼。只是因為他的老地方難過，所以特別依戀過去的輝煌。老歌壹旦再放，勾起很多傷心和怨恨，他就忍不住哭了。
白居易的《長恨歌》:花簪落地，無人拾，壹枝綠白相間的玉簪，壹只黃金色的發鳥，通過段華傳達了女性命運的悲哀。皇帝救不了她，只能捂住臉，後來他轉頭看的時候，血和淚的地方。被視為紅顏禍水的楊貴妃被逼死在馬尾坡下。她死的時候，臉上的花苞和頭上的金釵散了壹地，死後也沒有人為她收好。而那個曾經擁有至高無上權力的唐玄宗，眼睜睜看著自己心愛的人就這樣死去，卻救不了她。他只能掩面哭泣，壹步壹步回頭。只有這壹句，繁花似錦的發簪掉在地上，無人拾起的人行道，表現了楊貴妃死亡的極其慘烈和死後無盡的淒涼。
白居易用花來表達他的冷漠。
在唐詩中，花蕾作為意象，有時表達的不是女性的真實處境，而是作者的生活方式或高雅情懷。比如白居易在《杜東冬運會鄭家林館宴首詞》中寫道:盛世必有初伴，閑日必有貴客妓女。詩中用花蕾裝飾的名妓並不是作者刻意想要描寫的對象，她們只是作為文人閑適生活的點綴而存在，詩人想傳達的是她們對這種安逸生活的享受。白居易與杜牧有同感，他在《早春為軍師薛》詩中寫道:弦奏雙音，花坐兩排。只有妳不珍惜醉酒，認可少年法庭。在這裏，作為彈弦女子的代名詞，描繪了壹個唱酒歌的場景，並敦促法官薛珍惜自己可以盡情享受的時光。但是壹味的喝酒玩樂，難免會讓人感到空虛和疲憊。白居易在《酒宴答張居石》壹詩中，用花蕾這壹意象表達了他對人生的反思和感慨。琴弦不實，花蕾色空。誰知道這個意思？只有網名翁。花之美，絲之美，竹之美，不過是過眼雲煙，但這個道理又有誰能真正知道呢？也許只有那些早已看透人生本質，拋棄名利的人。白居易在這裏表達的是想遠離世俗，淡泊名利的思想。