虞舜曾說:“詩是思想感情的表達，歌是這種思想感情的延伸。”隨著對經典中聖人的分析，詩歌的意義已經清晰。所以“在作者心中，是情感，用語言表達出來，就是詩。”這就是詩歌創作要通過文字表達情感的原因。“詩”的意思是支持，詩是用來支持人的感情的。孔子說:《詩經》三百篇的內容，可以用壹句話來概括，就是“無不當之念”。用托情來解釋詩歌，和孔子說的是壹致的。(2)人的七情是1，對事物要敏感；有感而發，唱出雄心壯誌，不太自然。昔葛曲詞雲二，“玄鳥”在曲三；黃帝的雲門4，李的的齊5。姚智有《大唐》之歌6首，舜創作《南風》之詩7首；看第二條，直接說。而大禹成功了，九令只是歌8；太康敗德9、五子鹹怨10:順美匡惡11，已來多時。自商周12起，雅、賦已編13；四始14，六意15深。子夏鑒“蘇宣”的印章是16，子吳公“琢磨”的句子是17；所以商、詞給次子18，可以和詩詞相提並論。自從王澤耗盡19，風停采20。春秋觀致21，諷刺舊章22；懸賞賓容23，成為刺青24。捉楚諷刺怨25，則離騷為刺26。秦煌摧毀了佳能27，也創造了童話詩28。
人是有各種情緒的，當受到外物刺激時，會有壹定的感應。心有所感，並以聖歌的形式發出，這是很自然的。從前在葛時，《玄鳥之歌》被編成歌曲；黃帝的雲門舞集，不應該是沒有歌詞的管弦樂伴奏。唐堯有唐朝的歌，虞舜有南風的詩。這兩句歌詞，只能做到意味深長的程度。後來，於霞在治水方面取得了成功，他的壹切工作都走上了正軌，受到了贊揚。夏太康皇帝道德敗壞時，他的五個兄弟寫了《五子之歌》來表達他們的怨恨。可見，用詩歌來歌頌功績，諷刺過失，已經是很久以前的事了。從商朝到周朝，格調、典雅、贊美都是齊全的。《詩經》中的“四始”既精彩又深刻。夏紫是孔子的學生，能理解“我以為很華麗”等詩句的深刻含義，子貢明白《詩經》中“如磨般光亮”等詩句的道理，所以孔子認為他們有資格談論《詩經》。後來周代德澤不行了，詩吏就不收詩了。但是，在春秋時期，許多學者經常在外交場合背誦壹些詩歌，以表達他們的感情和願望。這種相互的社交禮儀可以表示對客人的尊重，也可以顯示他們口才的天賦。在楚國，有壹首諷刺楚王的《離騷》。秦始皇燒了很多書，但也讓他的醫生寫遊仙詩。(3)漢初魏夢首唱1；勸諫的意思2，循著周人的軌跡3。小武愛文，《百良》韻4。嚴格來說，馬的門徒5，屬於窮人的發言6。成帝記載的文章有7300多篇。晁采9，也是雲。但是，約翰10的辭呈裏有五個字；因此，李陵和班婕妤11對後世存疑。按“趙南？行露》12，始趙半章13；如子的《滄浪》是14，還有壹整首歌15；《閑余》優歌16，遠見春秋；童謠《邪道》17，將近18。19閱讀取證時間很長。又叫《古詩詞》佳麗20，或美叔21；其《孤竹》22首，傅宜芝詞23首。以此類推，漢朝的作品呢？看他最後的散文24，直而不野；委婉的依戀25、惆悵與憧憬26:五言之冠也27。至於張衡的《怨》28，清朝好吃；《仙詩慢歌》29首，尤雅新聲30首。
漢初四言詩始於魏夢的作品。它的諷刺意義是從周代作家那裏繼承來的。漢武帝愛好文學，於是出現了“百良詩”。當時有晏幾道、司馬相如等人，他們寫詩沒有壹定的程序。他當了皇帝，對當時所有的詩歌都做了壹些評論，得了三百多首詩。當時朝野的作品都相當完整豐富。但在這些作家留下的作品中，沒有五言詩；所以，李陵與蘇武的詩，班婕妤的怨詩，不可避免地受到後人的懷疑。然而，在《詩經》中，趙南？行露開始有半章五個字；對孟子？《離婁》中的《滄浪之歌》全是五個字。此外，遠的如春秋時期晉國遊士唱的閑情歌，近的如漢成帝唱的邪道歌謠，都是五言。根據上述歷史發展，足以證明五言詩很早就存在了。古詩十九首，寫得很美:但作者不好確定。有人說有些是梅成寫的，而《冉冉獨竹》壹詩據說是傅儀寫的。從這些詩的修辭特點來看，可能是漢代的作品。從文筆上看，樸實而不粗魯，既能機智真實地描繪客觀景物，又能深刻地抒發作者內心的悲涼。真的可以算是漢代五言詩的代表作了。至於張衡的怨詩，依然清新淡雅，耐人尋味。《仙詩慢歌》頗有新意。(4)建安初為1，五字。鄧文迪，陳思2，和垂直部分3；王、徐、英、劉四個人，看著路，爭著開車。又憐風月5、齊6、舒7、許8；大方壹點讓它9，光明正大壹點讓它10。使指物，不求精微；把單詞壹個個帶動起來，11，只取清晰的力量。這是壹樣的。是明道12的開頭，詩混仙心13；言和的追隨者是14，率多是表面的15。只有吉智清帥，16，阮直遠深，17，所以能出價18。如果是19，那就是獨立，不怕；辭20，亦遺21也。
建安初年，五言詩創作空前活躍。曹丕、曹植在文壇大顯身手；王燦、徐幹、、劉真等人也爭先恐後地追趕文壇。他們都喜歡風月美景，邀其到清池幽園壹遊，在詩中描寫雍容華貴的經歷，描寫燈紅酒綠的盛況；激情慷慨地表達自己的抱負，光明正大地展示自己的才華。他們在敘事上從不追求壹絲不茍的技巧；寫場景，只有清晰明了才重要。這些都是建安詩人的特點。到了初期，道家思想盛行，於是這種思想就夾雜在詩歌中。像言和和其他人壹樣，他的大部分作品都很淺薄。只有嵇康的詩還能表現出崇高而嚴肅的感情，而阮籍的詩卻有壹些深遠的意義。所以他們的成就高於同時代的詩人。就連應坤的《百家詩》也能做到堅決獨立，曲折雋永，正氣凜然，這是建安時期誠信的遺產。(5)金石是個人才，有點輕。張、潘、左、陸各2首，詩3首。取前4，實力比建安5軟；或者木屑妙，或者流量弄巧成拙。7:這個也是粗糙的。江作篇系統8篇，溺水馮諼9篇；嘲笑徇私的野心10，鼓吹富貴死11。袁和孫都寫過12，雖各有雕工，但文字有趣，互不相爭。所以景春的仙篇是15，挺拔帥氣，16。宋初有文詠，是有原因的:17；莊老告退，山水18。百字情侶19，價格奇怪；愛情必須極其美好才能寫出東西，文字必須窮盡才能追求新事物。這個現代化的地方也很有競爭力。
金代詩人開始走上了壹條膚淺而美好的創作道路。張載、張協、張康、潘嶽、彭妮、左思、陸機、陸雲等。在詩歌領域不相上下。他們詩歌的文采比正始時期更加豐富，但內容的感染力卻比建安時期弱。他們或以言為能，或偏重華麗的風格來炫耀自己的美:這是西晉詩壇的總體情況。到了東晉時期，詩歌創作被淹沒在玄學的氛圍中；這些玄學派詩人嘲笑別人太關心時事，推崇忘記世界的空談。所以，自袁弘、孫綽以來的詩人，雖然作品文采、雕琢各有不同，但在內容上都傾向於談玄學，沒有其他詩歌能與玄學詩抗衡。因此，郭璞的《遊仙詩》是當時壹部傑出的代表作。南朝宋初詩歌對前代詩風的繼承和改造。莊周和老子的思想在詩歌中逐漸減少，但描繪風景的作品卻日益繁榮。所以，詩人們力求在全篇的對偶中彰顯文采，在每句話的新奇中爭奇鬥艷；在內容上，要求寫實地描述場景的樣子，在用詞上，要求盡可能新穎。這是詩人所追求的。(6)所以是1，變化的次數可以用2來監控；總結異同點3，節目的要領就可以清楚了4。如果老公四個字沒錯，那麽優雅是基礎；當五個詞變成五個詞時，李晴人住在六個詞裏。石化不同地使用7，但是只有人才安全使用8。故得其雅9，叔夜含其潤10，毛先凝其清11，景陽振其美12。好的話會建個孩子，鐘鉉13，偏美的話會太沖動了，商業至上。但詩歌有15的恒切，思維沒有定向；分數是16，很少能過17。如果奇妙的知識很難，它就會變得容易；當它是容易的時候，它是困難的。至於三六雜字18，出自文章19；離合器的毛是20，在21的圖中很清楚；回文為22時，道為23；連詞* * *押韻24，然後百良系統多余。或大或小，同樣的道理；壹直都是25首詩，所以不復雜。
所以歷代詩歌的發展變化也就可以理解了。通過總結他們的異同，可以看出詩歌創作的要點。比如四言詩的形式體系，主要是清雅潤澤；五言詩常見的風格主要是清新華麗。對這些不同特征的把握，取決於作者的天賦。比如張衡得四言詩優雅的壹面，嵇康得潤澤的壹面；張華學的是五言詩清新的壹面，張協演的是華麗的壹面。曹植和王可以各有特點，左思和柳甄只擅長壹個方面。但作品的體裁是壹定的，只是人們的思想不同；作者只能根據個性的喜好來創作，所以很少能兩者兼得。如果作者很清楚創作中的困難，實際寫起來可能更容易；如果妳輕率地認為寫詩很容易，那麽他會遇到很多困難。除了上面說的四言詩、五言詩，還有三言、六言、雜詩，都源於《詩經》。至於“離合詩”的產生，始於漢代的蔔辭；“回文詩”的興起，是宋代何道清的開始。幾個人寫的“對聯詩”是繼承《百良詩》的。這些作品雖然大小輕重緩急不同，但寫作情境和原因是壹樣的；都屬於詩歌的範疇，不必壹壹細說。(7)贊:民生誌氣，唱歌包含1。興石二，風流二，南三。神聖原則* * *行為4，政治秩序相關5。華英米易6，萬丹7。
總之，人天生就有情感，詩歌就是要表達這種情感。詩歌在古代就有了，直到《詩經》才更加成熟。應該與自然之道相壹致，與政治秩序相結合。這樣，優秀的詩歌就會越來越繁榮，永遠受到後人的喜愛。