河北美術學院特聘教授
牽手未來——第四屆全國兒童書畫雙年展評委
80年代書法家代表之壹。
畫院——何書畫印畫室指導老師
第四屆北京電視臺電視書法大賽銅獎
“史聖杯”全國書法比賽三等獎
2000-2010書法報全國海選-提名獎
第二屆全國隸書展
第七屆西陵印刷學會國際篆刻展
首屆全國蘭亭誌勇書畫展
80年代的典範——80年代優秀書法家提名展
“中央美術學院”40周年張立辰中國畫教學學生提名展
“種植土壤”全國書畫名家邀請展
宋莊書苑設立名家邀請展。
當代MMA和君空間——青年書法論壇
參加第二屆、第三屆、第四屆“80年代之約”及80年代全國書法家邀請展。
“莫寒蜀淮對聯展”邀請當代名著名句對聯展
在大道上傳遞工資——張立辰美術館學生報告展
宋莊書苑第二屆暨書法名家邀請展
筆墨菩提——當代青年書法家心經聯展
飄逸的衣袖——全國百名書法大師扇面邀請展
“李斯杯”全國書法名家邀請展
詩歌與書籍走進印度——中青年大師當代藝術展
濰坊藝術節——特邀54位篆刻大師心經展
全國各地-中國青少年手冊在中國50場展覽
真誠與品位——當代書畫版畫邀請展
對石頭的理解——當代青年心經篆刻邀請展
慶祝中華人民共和國成立60周年——賀書法篆刻作品展
何書畫印“三七”大型網絡展
至情至深——賀書畫展
學術論文散見於專業報刊。
壹個
2016中的何正在變成壹棵“樹”，而且這棵“樹”越來越朝著自己的方向生長。藝術沒有目標。藝術有大方向，有感覺，有選擇。淩只是在他的純潔中，沒有雜念。畫是畫，字是字，印也是印，只是融為壹體，帶有個人印記。雖然他們在不同時期有不同的印象，但總體上保持了壹種精神和自由感。
普通人用藝術完成形而上的精神追求，用藝術填滿整個生活空間，是不可想象的，但淩鋼就是這麽活著。如今的藝術市場正在走向多元化，避開政治的影響，疏解和凝聚壹股新的力量，改變壹種新的格局。淩鋼是這股新力量的壹部分，也是新模式變革的壹分子。藝術走向藝術本身的時候，靠的是精神，更靠的是那種對藝術、對生活的赤誠。
在淩鋼這裏，妳會發現他既生活在古典生活中，也生活在現代生活中，但更多的是古典生活。活在古典主義裏是壹種說法。要真正活在古典主義裏，就要活在細節裏。妳必須給自己壹個迂腐的時間，壹個停留在遠古空間的時間。“碧山只是壹部劇，風格好肩並肩。”(《周暖日詞十六首》)在快節奏的北京，生活得很悠閑，畫畫、印刷、寫作、喝茶。似乎每個人都很忙，除了他。古典精神就是壹個字“閑”。閑人不閑，故古閑人閑。他們在用悠閑的努力塑造壹種境界，壹種品味。人無閑無精神，有閑才有長見識。書畫篆刻的創作，要在壹定的時間裏進行“熏陶”。所謂“養”，就是妳要在精神領域給自己壹個空間，在生活領域給自己壹個空間，讓自己停下來，從而“沐浴雪靈”，反省自己。天是水，天是水墨，天是印在印章上的印泥。淩鋼是自由的，不是僵化的，而是靈活的。進到他眼裏落在紙痕上的是他自己。
淩鋼為自己選擇了這樣壹條藝術道路，不斷完善，不斷打磨洗滌，不斷領悟。所以妳可以看到他每天都在進步，有些人的進步是看不見的，但是淩鋼看得見。
二
從淩鋼的作品中，我們可以看到他正在構建自己的審美藝術空間。無論他的書、畫、版畫，他都不同於他的同齡人，也不同於我們這樣的壹群人。他從小做起，逐漸擴大，逐漸深入。
他的這個自我的藝術世界主要來自古典主義，也來自現代。他刻意不與時俱進，也不攀高，保持著自己的獨立性。這兩年他畫畫越來越多，畫畫在壹定程度上彌補了他的藝術多樣性。他畫中的古代人物與古代版畫中的人物非常相似。他們清高閑適，不管他們的車，皇冠，制服等。如今，像這樣創作的人已經很少了，而淩鋼在這方面很勤奮，這是相當令人愉快的。
書法的寫法多種多樣，行書犀利，篆書溫潤規整，書法中的不同自我也在統壹的氛圍中集中或消散。現在年輕人都在參加全國性的展覽，都是為了成為其中的壹員，但是淩鋼不壹樣。他遠遠地避開這些事情。他不是超越世俗，而是回歸本心。藝術是他回歸自我的壹種方式。雖然這種方式在每個人身上都有表現，但是表現的方式卻不壹樣。他沒有時代的危險，他獨立於藝術，這是壹種選擇，壹種果斷的姿態。
三
淩鋼在變，淩鋼也在變。人的命運和藝術都在遷徙和變化的過程中。樹移死，人移生。人如果不會思考，沒有意識到自己對事物的深入觀察和思考，沒有進入藝術的殿堂，就永遠徘徊在道外。
淩鋼，壹個在京的漂泊者，從琉璃廠到了右安門，又從右安門到了燕郊。澎湖翁居、玉門歸錯，不可回心轉意，保持道路尊嚴，永不回頭。人的流浪並不是藝術的流浪，而是流浪的人在流浪中更加意識到藝術的深度。淩鋼印《世開派》，畫《張立辰》。他在尹稚能刻的東西和老師的差不多，幾乎不真實，但最近很明顯，他在不斷反思自己的過去，從古人那裏汲取靈感，走壹條不同的路。
經過幾年的磨煉，淩鋼由外向內，由內向外。他在深入自己，也在深入精神。藝術的道路是無止境的。淩鋼是壹個徒步旅行者和徒步旅行者。《莊子逍遙遊》:“適野者，三年後歸，其胃猶如所期。”我讓淩鋼為我刻上“適合莽夫和蒼白者”兩個字，不僅指我，也指他。
再見淩鋼，妳會發現淩鋼有壹種簡單，壹種悠閑，壹種瀟灑。書畫和詩歌壹樣。沒有純粹，沒有純粹，沒有堅韌，沒有堅韌，沒有境界。在淩鋼來到燕郊之前，他的生活似乎總是在變化。他在努力學習的同時，也有壹種漂泊感和動蕩感。但是到了燕郊，特別是安頓下來之後，他就完全冷靜下來了。他可以為自己泡壹杯茶，也可以為朋友泡壹壺茶，壹邊品茶，壹邊獨自聊天。《鄧京·陸川》說:“茶三五次，意在近頭。”淩鋼，這是茶，意思是用刀和筆。書畫不能悠哉，就不能有空間。中國的藝術是“養”而不是求。以淩鋼的書為例，我清晰地感受到了淩鋼書法、繪畫和印刷之間的閑適與尊貴。他顯然為自己開辟了壹個獨特的世界。
寫古文來贊美它:
偉大的凡人都有自己的技能，而淩鋼的技能可以數不勝數。夫善理印，堅韌通達，山水人物精墨潤色，書體多面，善於融石。藝之變，心之源。淩鋼之筆融西北之風，潤南方之澤，居燕京而趨於清雅，閑適細膩，雕章斷句，狂放華麗。《周易·踏卦》:“踏而堅定，但言必行，恰到好處，光明正大。”領土越大，藝術越廣，六藝百家，大細節，冗贅，放在斯裏蘭卡人民身上！