傳統現實主義作家在敘事中，往往在人物的壹舉壹動中流露自己的感情，對故事有明顯的好壞判斷。另壹方面，現代主義作家反對這種做法，認為作家應該以客觀的態度進行敘述。
現實主義作家在表現手法上不如現代主義作家豐富。從19世紀到20世紀，小說中的象征、影射和隱喻越來越多，意識流等創作手段也是現代主義的重要特征。至於現實主義作家，我覺得我們從初中開始就學會了那些基本的表現手法。
綜上所述，可見現代主義小說比傳統小說更難懂(有點廢話)。哪個更好，或者我喜歡哪個，我覺得只是個人喜好問題。
西方現代主義現代派文學是什麽時候算的？
現代主義文學應該從什麽時候開始？多年來，這壹直是國內外許多批評家爭論的問題。
與美國詩人e？龐德招搖的人認為，中世紀以後五六百年的文學可以稱為現代主義。美國評論家埃德蒙？威爾遜在其代表作《塞爾城堡，阿爾克爾》中，把1870作為現代主義文學的起點。美國評論家西裏爾？康諾利等人認為1880應該是現代主義的起點。《現代傳統》的編輯，喬伊斯和葉芝的專家？阿爾巴和查？費德爾·約翰遜認為把現代主義的起源限定在1900更合理。但國內外研究西方現代主義文學的專家大多支持丹麥著名評論家布蘭代斯的觀點，認為1890才是現代主義的真正開端。我國著名外國文學研究專家艾克甲先生說:“我認為最好選擇壹個對他們來說是妥協的時間——1890作為現代派文學的上限。”
但我們認為，西方現代主義文學的正式開始時間應該是1857，也就是波德萊爾第壹首典型的象征主義詩歌《惡之花》問世的那壹年。我們這樣說是因為:1。《惡之花》是第壹部典型的象征性作品，也是第壹部完全突破傳統詩歌藝術，另辟蹊徑的作品。它的出現標誌著象征主義的興起和現代主義文學的正式出現。2.《惡之花》是後來100年間出現的各種現代主義文學流派和作品的總源頭，在大多數現代主義作品中都可以看到它的影響和痕跡。3.《惡之花》具有現代主義文學的基本特征，它本身就是壹部典型的現代主義文學作品。在題材上，現代主義文學試圖探索作者自己的內心世界。《惡之花》第壹次實行了筆法的大轉變，深入詩人內心，同時把社會和人性的惡作為藝術美的對象來描寫。在藝術技巧上，現代主義者廣泛運用暗示、象征、對比、意象等手法來探索人物的內在奧秘，這是《惡之花》的主要藝術特色。詩人波德萊爾發展了瑞典神秘主義哲學家斯騰伯格的“對應理論”，把園林植物看作是向人們傳遞信息的“象征森林”，認為外界事物和人們的辦公世界可以相互作用，相互契合。詩人可以用生動的形象來暗示裏面微妙的世界。正是這種強調通過暗示、對比、渲染、聯想等渠道表達物質意象的方法，後來成為象征主義詩歌和整個現代主義文學的基本方法。第四，在波德萊爾的《惡之花》之後，魏爾倫的《詩歌的藝術》(1884)，蘭博的《醉舟》(1871)，馬拉美的《牧神的下午》出現在1890之前。1898之前，這些詩人都去世了。所以1890是早期象征主義的結束，而不是開始。從以上事實中，我們可以清楚地看到，從1857到1898這壹時期，是壹個完整的象征主義前期興衰的過程。這40年的歷史是整個西方現代主義文學的總源頭。現代主義文學史上限劃到1857是完全合理的。
現代主義文學的下限是什麽時候？
國內外很多評論家認為，西方現代派文學終結於1970左右，因此其下限自然定在1970。我們對此也有不同的看法。因為法國的存在主義基本上在1980年薩特去世之前是不存在的。薩特去世後，它在美國仍有反響，更重要的是，它已經滲透到歐美和拉丁美洲的許多現代主義文學中。新小說派的領軍人物羅布·格耶(Rob Gerye)至今仍在撰寫和宣傳他的觀點，也是因為新小說派的另壹位大師克勞德？1985年西蒙獲得諾貝爾文學獎，法國再次出現“新小說熱”。吸收了歐美現代派因素的魔幻現實主義等拉美現代派文學方興未艾。魔幻現實主義代表人物加西亞？馬爾克斯也在80年代獲得了諾貝爾文學獎(1982)。
這樣壹來，現代主義文學雖然沒有五六十年代那麽受歡迎，但還是有很強的余波。而且會有新的高潮嗎？我不知道。它的下限還是個未知數。