恨四弦之人欲老，夢尋千帖難。妳當時為什麽不沖？做出贊賞的評論
《白石》寫於32歲，是最早記合肥夫婦的作品之壹。白石和何相識於合肥的赤蘭橋，那裏春天的楊柳相映，冬天的相映。他們都懂旋律，白石作詞，伊人唱，好得像神仙家。但創作讓人吃醋，讓人吃香，白石和他的愛人最後還是分開了，這成了白石壹生的“情結”。白石和合肥女人最後壹次不同是在37歲的時候。但似乎早在《最後的告別》之前，白石就預感到了愛情的悲劇性，以至於他懷孕的作品從壹開始就充滿了悲劇氣息。先順序後單詞。序言的前半部分是關於楊珊的壯麗。女人必須和女人壹樣，指的是姐姐。白石年輕時住在姐姐家。她在漢陽的楊珊村，被太白湖和雲夢澤(指湖泊)包圍著。春水生，奔流千裏。冬寒水退，草逢天。文章的後半部分是關於旅行的樂趣。丙午是惜春十三年(1186)。這年秋天，詩人和他的侄子(明安)白天劃船采鉆石，晚上生火捉兔子，有時觀看釣魚(用竹、木柵欄斷水捉魚)。在山裏唱歌真的很有趣。然而，到了最後，筆的語氣突然變了:“我的希望落空了，因為傅是壹把鐵鍬。”原來旅行的樂趣根本彌補不了詩人悲傷的心。前言是這首詩的引言。“酒滿風。”我開始寫我帶著幾分醉意在袁野身邊奔跑，秋風滿滿的時候，我感受到了天地的遼闊。"草枯萎了，霜和鸛落在晴朗的天空中."清秋仰望，只見壹只蒼鷹直接從晴空飛上壹望無際的原野。這兩句極其寫天地之高，表現了詩人的“俯視空性”。於是從現場寫下了下面這句話:“忘我在夕陽裏。”歇壹歇很精辟，把情感和風景融為壹體，把人和宇宙融為壹體。境界隨著夕陽的無限而無限擴展，悲傷隨著夕陽的無限而生。哪裏有夕陽，哪裏就有悲傷。悲傷的冉冉彌漫在這無限的夕陽領域。原來最後兩句寫的天地之高，似乎容不下詩人無限的惆悵。“忘我在夕陽中”，可與周邦彥在《勇士蘭陵》中的名句“夕陽使冉冉春無極”相媲美。詩人到底為什麽這麽銷魂？“那些狂喜的人，只有不要。”(江淹《別府》)稍事休息的意思引發了下壹部電影。起到承上啟下的作用。“恨四弦之人欲老，夢難尋千。”通過兩句對仗寫出想象中的愛人對自己刻骨銘心的愛。想象壹下，伊拉克人很難過，想變老。四弦指的是琵琶，周邦彥《浣溪沙》說:“琵琶奏盡四弦愁。”合肥女人對旋律有著奇妙的理解，所以白石詞多次寫到其樂器。如《解連環》雲:“對大喬來說，春風可攪，小喬移箏巧。”伊拉克人民滿懷辛酸仇恨，傾註琵琶聲。琵琶聲可以怨，但真的要怎麽報？在怨聲載道中，伊拉克人也在變老。白石今年三十二歲，合肥夫妻三十以下。他們為什麽要老？“思君子使人老”和《古詩十九首》，所以“老”字重讀。不僅寫合肥情侶對自己相思，還寫彼此很了解。不僅如此。白石合肥的深情，也在這句話中可見壹斑。合肥戀人和白石都擅長音樂，卻是知音。可見他的愛情內涵是極其高雅深刻的。善於設身處地地為對方著想，從對方的角度來描繪感情的深厚和相思之苦，是白石愛情詩的壹大特色。比如“歲末誰教紅蓮，兩地相揣摩”(《鷓鴣天》)，“淮南明月千山冷，無人問津”(《走沙》)。還有單詞這兩句話。寫出下壹句關於伊拉克人在夢中遭受的苦難。山長水闊，天遠。伊拉克人就算夢想飛萬丈，也很難找到自己的感覺。歌詞像嚴小山的《死華蓮》《夢入江南煙水道》。在江南盡妳所能，不要遇見離開的人。”如此淒涼的壹句話，卻成了愛情悲劇的預演。白石與合肥結下終生之仇，絕非偶然。即使在夢裏，也很難平坦，生活會充滿仇恨。再難相見，夢裏也難相見。詩人不禁發出內心的萬千感慨和無限惋惜:“妳當時為什麽不沖？“我很討厭和當時的戀人匆匆分開，但現在我們相隔很遠，很難再見面。無限的悲傷和巨大的痛苦，濃縮成壹句話。其實壹天的不同，壹定是因為必然。今天的遺憾是無奈的，這是白石壹生的壹大遺憾。結論和顏姝的《走在沙上》類似，“那時我不在乎對的人，山河遠知何處”。整個詞的整體構思頗具白石特色。序與詞，上下篇，都是虛的，壹脈相連，卻又層層遞進，其實是壹個無縫的整體。在序言中，極其愉悅地寫著愉悅與回報，既造成了文字中難以言說的悲傷，又體現了悲傷的沈重。第壹部描寫的是天地的廣闊，夕陽的無限，其實就是下壹部寫的相思之苦的深遠而悲涼的無限環境。縱觀全局，前言造成的情況是上片外向，下片內向。雖然是小作品，但也大大改變了開合能力。這是小腳興風作浪的方式之壹。這首詞是白壹系列詞的前奏。白的詞創作始於這壹年，最後於四十三歲寫下《鷓鴣天》兩首，歷時十余年。這是人生中最寶貴的經歷，也成為了白石歌詞深刻的情感源泉。白石寫的情話，都是深沈幽靜，意味深長。在宋代文學史上，白石詠合肥婦女系列詩、李詠胡系列詩、唐婉詠翁系列詩先後反映了這壹問題。占有是最深情的人留下的氣質之作。