壹，古代詩歌的分類
古詩詞包括詩詞歌賦。
從詩歌的形式上可以分為:
(1)古詩詞，包括四言詩(最早出現於《詩經》)、五言詩(成熟於漢代，如《古詩十九首》)、七言詩(成熟於唐代，如《長恨歌》)、樂府詩(有些標題加了歌、行、曲、曲)。
古典詩詞不講對仗，押韻自如。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。
②現代詩，包括格律詩和絕句。現代詩歌在唐代非常繁榮。除了規則的排列，它還有定句、定句字、定音、定韻的位置。絕句有兩種:五言絕句(五言絕句)和七言絕句(七言絕句)。格律詩有三種:五言律詩(五律)、七言律詩(七律)、排律。
③詞，興盛於宋代，按字數可分為三種形式:小令(58字以內)、中調(59-90字以內)、龍調(91字以上)。聲調固定，句子固定，詞語固定，押韻定位。詞可分為單音和雙音，雙音分為兩段，其中詞的層次和數量相等或大致相等，單音只是壹段。壹個詞的壹段叫壹闕或壹篇，第壹段叫前闕、上闕、上篇，第二段叫後闕、下闕、下篇。
④屈，又名、樂府。屈興盛於元代，有散曲和雜劇兩種形式。散曲有詩(短調)和套曲(又稱套曲)兩種形式。
第二，詩、詞、歌的相關知識
(1)古代詩歌、現代詩歌
古典詩歌和現代詩歌是從詩歌節奏的角度來劃分的。兩者的主要區別是，近體詩是指初唐形成的格律詩，對字數、用韻、對仗都有嚴格的規定，而古典詩歌不講格律詩，唐代以前的詩都是古典詩歌。
②押韻和絕句(也叫刪節句)
格律詩和絕句的區別主要在句數上。只有四句絕句，可以打也可以不打。格律詩有* * *八句，壹兩句為頭聯，三四句為排聯，五六句為頸聯，七八句為尾聯；首聯和尾聯可以是聯，但不能是聯，對聯和頸聯必須是聯；無論是格律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的韻腳排除在外。
(3)歌曲、臺詞、語錄
古代詩歌的三種體裁沒有嚴格的區別。總的來說，音節和格律形式比較自由，有五言、七言、雜言，如《茅屋被秋風吹破》、《琵琶行》、《李平語錄》。
④樂府新樂府
樂府，最初是漢武帝時期主管音樂的官職名稱，後來成為詩體名稱。漢魏南北朝樂府官員收集和創作的音樂歌曲簡稱樂府。新樂樓始建於初唐。初唐詩人寫樂府詩，除沿襲漢魏六朝樂府舊詩外，少數詩人創作新詩，與原韻不同，故稱新樂府，新樂府的名稱由白居易確定。
⑤標題和題詞
標題和詞牌的區別:詞的標題是詞的內容的體現，詞牌是詞的曲調的名稱。如《念奴嬌懷古赤壁》中，念奴嬌是詞牌，赤壁懷古是題名，揭示了該詞是歌詞，地點是赤壁。壹個詞壹定要有詞牌，但不壹定要有標題。壹個詞分成兩段，上段叫“上闕”(或“上篇”)，下段叫“下闕”(或“下篇”)(“闕”表示音樂的結束)。
⑥散曲
散曲是壹種和聲播放的歌曲，興起於宋元時期，由詞退化而來。文體與文字相似但比文字自由，可以在字數上加行間。多使用英語口語。散曲包括詩和套數兩種形式。這首詩只有壹個曲調，如《越調景甜殺秋思》只有壹首歌《景甜殺》。套數是將壹個曲調中的多個曲調組合成壹套，是戲曲或散曲中連貫的壹套曲調。壹套曲子的數量是不確定的，從兩首到多首不等。每組數字以第壹首歌曲的名字作為整組歌曲的名字；整首歌必須是同壹個宮調，有始有尾，結尾押韻；結尾多用“沙”，用多少次沒有規定。比如《曾祖父的歸來》，裏面包含了屬於宮調的八首曲子，《呢喃》是這首曲子的名字，也是整首曲子的名字。
⑦元雜劇
雜劇是宋金時期在朱功腔的基礎上發展起來的文學樣式，是集歌、客歌、舞、演於壹體的傳統戲曲藝術形式。壹般每本書在結構上是四折(或者五折、六折)，必要時加壹個“楔子”。每壹折都是由同壹個宮調裏的幾個曲子組成的。雜劇可分為兩種:丹本(女主角的主唱)和末本(男主角的主唱)。比如元是彈本，第三折是“鞏崢”調。元雜劇劇本由“可”、“唱”、“白”三部分組成，其中“可”是對主要動作、表情、舞臺效果的規定。“唱”是歌詞；“白”即客白，可分為對話(人物之間的對話)、獨白(人物的自我敘述)、旁白(在其他人物背後的自我敘述)和白染(歌詞中的打斷)。元雜劇的主要角色有:旦(女角色)，女主角叫，配角有副旦、外旦、等。端(男角色)，演主角的叫正末，配角是副端、外端、小端。外(外端)，裝成上了年紀的人；網名，俗稱大臉，多演性格和長相特別點的角色(如張飛和李悝jy)；醜，俗稱小臉，在男性身上大多起次要作用；扮演老年婦女的波兒。
8宮調曲牌
曲牌和詞牌壹樣，是屈的音樂形式。不同的曲牌往往在字數、平仄、押韻上有所不同。比如《滾繡球》、《悶序》、《快樂三》、《四方靜》、《朝》、《曼》和《再會亭》中的《五羞》都是曲牌。每個曲牌在韻腳上必須屬於壹種宮調；有的壹個宮調下有好幾張曲牌；宮調是壹個音樂術語，表示聲音的高低等。比如鞏崢的《再會長汀》就是壹種宮調。
第三，從詩歌的主題可以分為:
①關於風景的抒情詩，關於風景名勝和自然風光的抒情詩。由於對現實的不滿，壹些古代詩人往往把自己的感情依附於山川，通過描繪河湖風光和自然風光來表達自己的思想感情。這類詩歌往往包含了後面描述的景物所要表達的感情，也就是人們常說的。其風格清新自然。
(2)詠物抒詩，詩人描寫詠物的形狀、特點、神韻、性格，以寄托詩人自己的感情，表達詩人的精神、品質或理想。
(3)對詩歌有懷舊的感覺，因為壹件事而引起詩人的感情，比如鄉愁，鄉愁，朋友。
(4)懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或抒己見，或借古諷今，或抒發滄桑之情。
⑤描寫邊塞戰鬥的詩歌，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發樂觀豪邁或思鄉之情，風格悲壯，筆觸大膽。
第四，中國古代詩歌流派和文學運動。
1.山水田園派。主要是描寫幽靜悠然的自然風光，通過對自然風光的歌頌，或流露出不甘隨波逐流的情懷，或表達隱逸、隱居的消極思想。其代表作家有晉代的陶淵明、謝靈運，唐代的王維、孟浩然。
2.邊塞詩派。以邊塞生活和戰爭為主題。代表作家有唐代高適、岑參，以及王昌齡、王之渙、王翰、崔豪。
3.無拘無束。作為宋代詞壇的壹大流派，其作品豪放，意境渾厚，詞充滿豪情壯誌，給人壹種積極向上的力量。代表詩人主要是蘇軾和辛棄疾，代表作品有蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂京口·顧北亭懷古》。
4.優雅的學校。作為宋代的壹大流派，其作品語言優美含蓄，文字所表達的感情婉轉纏綿，或有輕松活潑的意境，或有深沈的苦澀。題材較窄，多以個人經歷、男女情愛以及山水風光為主。代表詞人有柳永、秦觀、李清照、姜夔。
5.新樂府運動。白居易、元稹主張“文章要寫及時，歌詩要寫物”。雖名樂府，但不限音律，故稱新樂府。白居易寫了50首詩，其中很多反映了社會矛盾，在當時具有現實意義。其形式為樂府體，多為三言七語混合。