這是什麽風格?大部分人都知道“詩”的風格,那我們先從詩來解釋壹下:
詩歌多為工整格式,如四言、五言、七言。創作時有唱有不唱。
而詞則想在工整的字數格式之外尋找突破口,以增加演唱時的韻味。
所以,第壹,在工整的詩歌格式中加入壹兩個無意義的虛詞;如:啊,啊,...;還是可有可無的“妳,妳,妳,妳…”諸如此類。
類似現在流行的歌詞,也會有“啊~ ~夢中的玫瑰”“寶貝……”。
因為是加在現成的工整詩裏襯托正文,所以又叫“襯字”。
後來逐漸演變,在這些夾層的位置上,寫下意味深長的真言,增加正文的感情和講解。這樣,作品中壹句話的字數有長有短;所以詞也叫“長短句”。
但是,由詩入詞的最大誘因,還是在於宋代文人喜歡與歌妓唱詩。所以,當詞的格式逐漸成熟時,很多有文化的音樂人就為某壹種情況寫壹首詞,並定制字數、層次和每個詞的押韻處。然後通過不斷拉平產生的抑揚頓挫,呈現出旋律感。(比如“平平穩穩”和“平平穩穩”是不壹樣的。)
就像現代作曲家寫壹首曲子;只是宋代文人用的是兩個音階,分別是“平”和“易”,而現代可能是五七個音階。
喜歡這種新創旋律的人會給這種形式起壹個名字,如“爹、伊美、浣溪沙、菩薩蠻、水調頭……”。這些名字就是所謂的“詞牌名”。
只要新詞格式流行,就會有人根據這個詞的格式“填入”自己不同的詞來描述自己的心情。所以任何人都可以選擇壹個詞牌的格式來“填詞”。
妳也可以!
讓我介紹壹個簡單的詞牌,於美人:
格式上,“中”的位置可以是平的,也可以是無聲的。“韻”是指這裏的字需要押韻。
平均,平均偶(韻),平均偶(韻)。
平均,平均和平均(韻),平均和平均,平均和平均(韻)。
平均,平均偶(韻),平均偶(韻)。
平均,平均和平均(韻),平均和平均,平均和平均(韻)。
用李後主的《於美人》,可以觀察到“每句話的長短,每個字的通順,每個押韻的地方都符合格式”的現象。
春花秋月是什麽時候?妳對過去了解多少?小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明。
雕花柵欄和玉磚應該還存在,但朱妍改變了它們。妳能有多少悲傷?就像壹條向東流的河流。