這是什麽風格？大部分人都知道“詩”的風格，那我們先從詩來解釋壹下:
詩歌多為工整格式，如四言、五言、七言。創作時有唱有不唱。
而詞則想在工整的字數格式之外尋找突破口，以增加演唱時的韻味。
所以，第壹，在工整的詩歌格式中加入壹兩個無意義的虛詞；如:啊，啊，...；還是可有可無的“妳，妳，妳，妳…”諸如此類。
類似現在流行的歌詞，也會有“啊~ ~夢中的玫瑰”“寶貝……”。
因為是加在現成的工整詩裏襯托正文，所以又叫“襯字”。
後來逐漸演變，在這些夾層的位置上，寫下意味深長的真言，增加正文的感情和講解。這樣，作品中壹句話的字數有長有短；所以詞也叫“長短句”。
但是，由詩入詞的最大誘因，還是在於宋代文人喜歡與歌妓唱詩。所以，當詞的格式逐漸成熟時，很多有文化的音樂人就為某壹種情況寫壹首詞，並定制字數、層次和每個詞的押韻處。然後通過不斷拉平產生的抑揚頓挫，呈現出旋律感。(比如“平平穩穩”和“平平穩穩”是不壹樣的。)
就像現代作曲家寫壹首曲子；只是宋代文人用的是兩個音階，分別是“平”和“易”，而現代可能是五七個音階。
喜歡這種新創旋律的人會給這種形式起壹個名字，如“爹、伊美、浣溪沙、菩薩蠻、水調頭……”。這些名字就是所謂的“詞牌名”。
只要新詞格式流行，就會有人根據這個詞的格式“填入”自己不同的詞來描述自己的心情。所以任何人都可以選擇壹個詞牌的格式來“填詞”。
妳也可以！
讓我介紹壹個簡單的詞牌，於美人:
格式上，“中”的位置可以是平的，也可以是無聲的。“韻”是指這裏的字需要押韻。
平均，平均偶(韻)，平均偶(韻)。
平均，平均和平均(韻)，平均和平均，平均和平均(韻)。
平均，平均偶(韻)，平均偶(韻)。
平均，平均和平均(韻)，平均和平均，平均和平均(韻)。
用李後主的《於美人》，可以觀察到“每句話的長短，每個字的通順，每個押韻的地方都符合格式”的現象。
春花秋月是什麽時候？妳對過去了解多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明。
雕花柵欄和玉磚應該還存在，但朱妍改變了它們。妳能有多少悲傷？就像壹條向東流的河流。