第2期_分享嘉賓:賈芳神話
她有明亮的眼睛，燦爛的笑容和雲雀般的嗓音。性格溫和，文靜，給人以春風般的溫暖；
英語專業，非美術生，從零開始學習，憑著對繪畫的熱愛和堅持，開始了插畫之路。
她的插畫色彩鮮艷，引人註目；飽滿的色彩+造型和質感，簡單組合成壹幅和諧美好的畫面；人物誇張有趣，創意十足，更有故事性，表現出屬於現代時尚的壹面，風格獨特。
她有很多標簽:
賈芳插畫家創始人/深圳市插畫家協會會員
視覺中國與賈芳插畫工作室的創始人/插畫師簽約。
教學風格:自然親切，不做作，潤物細無聲。將對插畫知識的渴求和探索與簡單結合起來，結合自己學習插畫的經驗，總結設計了壹個創新高效的插畫打卡活動——賈芳插畫打卡。
對學生的作業進行點評和指導，直接細致的認可，給學生最大的教學熱情，她對繪畫的熱愛潛移默化的影響著每壹個學生。
截至目前，已有超過65，438+0，000+學生參與打卡。
#賈芳插畫打卡#微博話題熱度700萬+
四月的創意分享幹貨滿滿，非常精彩，給我們帶來了太多的驚喜和感動。最重要的是打開我們的眼睛。原來妳可以這樣畫，壹個輪廓，兩個字，壹個動物延伸成壹個故事；
創造性思維:我的理解是借鑒別人的優秀作品。這裏的學習不是指模仿或臨摹，而是通過看、記、畫來學習。
首先是看，看就是仔細觀察別人優秀作品的特點。從布局構圖上，觀察作品如何利用空間和元素構成畫面。
其次是節奏關系，即畫面中的明暗對比、冷暖色對比、疏密大小對比。最後是技法，也就是用來畫這幅作品的方法。
世界上沒有兩張壹模壹樣的畫，也沒有兩個壹模壹樣的人。每個人都是獨壹無二、不可替代的個體。即使每個人畫的是同壹個元素，筆下呈現的狀態也是完全不同的。
壹，課程“現場”復習
二、創造性繪畫課程“要領”講解
1，創意繪畫材料與方法
分階段練習:
第壹階段:畫壹個輪廓，根據輪廓畫壹個假想的圖(9個方塊)，通過限定的輪廓畫出自己的元素；
案例1(原文:賈芳神話的方法)
盡量脫離原來的形狀，展示壹些輪廓有限的物體。這樣可以發現，因為壹些限制，我們可以畫出更有趣的圖形。
案例2(原文:glasslinda的方法)
試著給自己定壹些主題，每次通過這個形狀畫出主題相關的(9個方塊)，也能激發很多靈感。
發散思維的主題設定如下:
1.與日常生活用品相關；
2.吃喝玩樂，有吃有穿有住有行；
3.動物和植物；
4.人的頭部、胸部和身體運動；
5.不同的表現形式(擡頭、低頭、擡頭)；
6.肯定形式和否定形式的結合；
7.思考輪廓(剪影)；
8.內部物品組合成所需的形狀；
9.靈光壹現，自由繪畫；
第二階段:完全不相關的關鍵詞組合起來畫壹張圖。(9格)打破常規思路，畫出意想不到的場景。
案例1(原文:七醬之法)
這張圖的關鍵詞是春天+時間。
發散思維:春遊-春遊-戶外放風箏-度過美好的壹天；通過發散思維聯想相關元素，提取+組合元素；
創作過程:在創作過程中，我從生成中尋找靈感。在這些參考文獻中，我認為在時鐘中放風箏的女孩指向春天。後來，頭發和風箏以誇張的形式連在壹起。
案例2(原文:丸子法)
這張圖的關鍵詞:春藍+鎖。
通過關鍵詞做思維導圖，把能想到的元素都寫出來，然後從中提取+組合元素；
發散思維:腦袋-鑰匙-茫茫人海-找到自己-打開心扉-解鎖。
創作過程:通過發散思維把腦袋變成壹把鑰匙，鎖周圍的黑線代表漂浮的海浪，在茫茫“鎖海”中奮力尋找屬於自己的鎖。
第三階段:用壹個動物元素編壹套故事。
案例1(原文:Alina Alan的方法)
故事系列創作理念:
繪本是為了表達壹種情感，傳達壹種思想，也是為了告訴人們壹些道理，所以我在創作的時候就考慮了繪本的故事和情感表達。
《我的故事》是壹個夢，表達內心的渴望。生活在快節奏城市的人，由於工作和生活的壓力，偶爾會產生負面情緒，有時會感到壓抑，變得焦躁不安，工作之外留給自己的時間和空間太少。
我想有更多的時間畫畫，感受大自然的寧靜和美好，用夢的形式表達自己的感受。故事的主題是“我和梅花鹿”。我很喜歡梅花鹿，梅花鹿也是我的幸運寵物。)
2.提高創造力的兩個步驟:
(1)平時積累
創意靈感本:隨時隨地記錄。身邊發生的事，夢想，奇思妙想，興趣點，博物館的靈感，夢想，書籍，電影，詩歌，溫暖的句子，都可以成為後期創作的靈感來源。
圖片集:不時收集喜歡的圖片、照片和精美的插圖。插畫創作的素材庫可以具體分類，如色彩、筆觸、造型、場景、裝飾等。在後續的創作中，可以嘗試用這些累積的顏色和筆觸開始新的創作。
史凱達:壹個關於“插畫創作必備的創意存儲方法”的視頻，其中對書架和書架的分析特別有幫助。
書架裏有內容和技巧:內容記錄妳的日記、讀書筆記、收藏的文章；收集色彩、筆觸、形狀、場景，把自己感興趣的、想嘗試的方法裝飾出來。
貨架:1。我應該畫什麽？2.妳嘗試什麽技巧？您可以在開始創建時使用此方法。
(2)實踐(行動)
練習的方式有三種:視覺日記:創作的方法特別有用，可以通過做視覺日記來積累學習創意的素材。(微博@嗨吹)
寫實/臨摹照片:無意識隨機實驗，用圖片講故事；復制作品，拼貼和其他有趣的方式來記錄和學習。
3.實踐創造力的三種實用方法:
(1)學習快速塗裝
以下是從想象、構圖、創意思維中提煉出來的非常實用的創意練習方法，其中三個也是我們這次練習的，非常實用。
1.看到壹個物體後，想到另壹個物體，依次接力。(增強想象力，同樣的對象，9天之後，每個人最後的結果會有很大的不同。)
2.把完全不相關的東西組合起來，畫壹張圖。(打破常規思路，畫出意想不到的場景)
3.兩個不同的人物，組合起來畫肖像。(嘗試各種有趣的人像)
4.通過壹張照片畫出自己的內心感受——展開不同的變體。試著練習畫出妳的感受，而不是畫本身。
5.畫壹個動物，畫出自己心目中的動物。(提供單詞，妳們每個人都可以在自己的想象中畫出這種動物。)
6.試著畫壹種動物(牛、蛇、蜘蛛、鵝、魚等。)用不同的繪畫材料。把家裏現有的繪畫工具都翻出來，用它們找出更多的可能性。
7.對於壹個對象:具象-抽象(使用不同的繪畫材料，區分風格差異)。學習具體事物的概括能力，每天概括壹點，畫得越多越容易。
8.畫壹個輪廓，根據輪廓畫壹個想象的畫面(通過限定的輪廓畫出自己的元素)。
9.用壹件有趣的小事來編壹套故事。壹個物體，比如壹條魚，每天圍繞著這條魚，展開自己的故事。
10.畫同樣的元素。每個人聽自己喜歡的不同音樂，用這個元素畫出不同音樂中的感受~(在音樂中畫出自己的感受，學習更抽象的表達)
(2)通過寫生學習
另壹種創意練習方法是素描，我們可以從素描中獲得很多想法。以下是摘自《向菲利普叔叔學習——創意素描》的內容，對開始練習素描會有很大的幫助。
1.留下空白的畫紙，讓自己自由發揮。清空妳的腦袋，妳畫的東西取決於畫筆。
2.盲繪圖:
——閉上眼睛，左手感受五官，右手拿起筆畫；
——找模特，自己觀察五官，畫的過程中不要低頭看自己的畫。
盲人繪畫可以幫助妳學習如何更好地觀察事物，提高妳的繪畫水平。)
3.畫出妳的感受:壹幅畫被賦予的個人感受越強，它的藝術感染力就會越強。
4.吸引妳的註意力(想象力會填補剩下的空白)
-為作品創造壹個視覺焦點，聚焦在畫面最重要的部分，其余部分用想象填充。
5.收集素材:收集壹些看起來不起眼，不能單獨畫出來的東西。(比如去博物館，用畫紙填滿)
6.自然風光:關註那些隨處可見的奇形怪狀，探索它們獨特的地方。
7.善用多重視角:360度記錄身邊的壹切；從不同的人物視角觀察同壹個地方，也可以從同壹個視角拼接出不同的時空片段。
(3)向藝術家學習
在臨摹和再創作藝術家的作品時，我們可以更好地理解他們在畫面中的表情、情緒、色彩等。也可以根據自己的藝術傑作和自己的想象自由發揮。
4月份主要學習了保羅·克利、康定斯基、馬蒂斯、梵高等藝術家的繪畫形式。以後，我們將有機會向其他藝術家學習。
4.推薦閱讀書籍
以下分享的書籍是開學前購買的與創意相關的書籍，結合實際練習和其他平臺對創意的看法，提煉出壹些有用的點。
閱讀創意書籍的經驗；
1.想象力、構圖和創造性思維
這本書裏提到的構圖和創意的內容特別接地氣，非常實用。書中有很多創作相關的方法，也是四月創作繪畫練習用的參考書。
2.創意素描
書中很多素描特別值得關註，對想開始素描的人會有很大的幫助和啟發。
3.賴聲川的創造力
賴聲川老師對創造力的分析非常深入，他從自己的創作經歷中分析了整個創造力的形成過程。
4.52創意繪畫實踐和創意素描實驗室
這兩本書主要講的是如何用不同的繪畫材料和創作方法提取創作靈感，對於想嘗試各種材料的人會很有幫助，特別適合少兒繪畫培訓機構。
如果研究方向是板繪，幫助不大；這本書的壹部分是關於從藝術家的創意中獲得創作靈感。
書中有創意的部分相對較少，但其中的壹些，比如線條、色彩、色調，如何用插圖講故事，還是特別精彩的。
6.自由式繪畫:插畫師的84種創作技巧。
背景與空間、另類現實、混合圖層、空間透視、數字拼貼等88種創作技巧，可以獲得許多不同的創作方法，給妳更多的靈感和創作方向。
三、創作繪畫總結及作品展示
編者按:賈芳老師在四月份讀了七本關於插圖創意的書，看了八個小時的戲劇分享。取其精華，整理成課件，非常認真、專註、高效；(這裏應該有掌聲+贊)
如果妳看到這裏和我壹樣“未完成”，可以去(微博:@賈芳神話)分享更多關於插畫的幹貨；
插畫夢之隊是壹個類似烏托邦的繪畫世界。群裏氛圍很好，充滿正能量。每天看到大家在群裏發的畫，是壹件很享受的事情，和同頻的朋友壹起學習成長，特別愜意。
對繪畫的熱愛讓我們更加期待生活。
繪畫的夢想在於妳手中的畫筆；
文/林賽花絮
熱愛閱讀和旅行；
熱愛詩歌和吉他；
熱愛繪畫和寫作；
我是林賽，我在閱讀和寫作方面很慢。
請叫我蝸牛小姐
《檸檬蝴蝶》的結尾插圖羅傑·米洛這幅畫象征著什麽主題？表達了對夢想的執著追求，反映了人們的深厚感情。《檸檬蝴蝶》是湖南少年兒童出版社2011年6月出版的壹本書。作者是曹文軒。這本書主要包括幾個短篇小說，如《漁夫》、《白色的籬笆》和《壹條大魚向東遊》。《檸檬蝴蝶羅傑·米羅》的結尾插畫象征著對夢想的執著追求，反映了人的深層情感主題。
畫我的理想，畫什麽，畫什麽我的理想，畫什麽。
妳可以根據妳頭腦對理想的理解來畫。妳可以畫出妳已經成為妳理想中的人，也可以畫出妳理想中的祖國或世界等。
我理想的畫家800
托爾斯泰說:理想是指路明燈。沒有理想，就沒有堅定的方向；沒有方向就沒有生活。我的理想是成為壹名畫家，畫出壹個五彩繽紛的世界和壹個屬於自己的世界。
成為壹名畫家是我最大的理想。小時候覺得畫畫很好玩，拿起筆和紙就很自豪。現在我覺得畫畫可以讓我靜下心來看看這個世界。每當看到好看的東西，我都會忍不住拿起畫筆畫下來，然後放到收藏夾裏，時不時的看壹看。就像是我在追求理想的過程中，收藏在心裏收藏夾裏的美好回憶。
現實是此岸，理想是彼岸，中間有壹條湍急的河，行動是河上的橋。為了給未來做鋪墊，我會每天看名家畫的秘笈，經常在網上欣賞名畫。例如，鄭板橋畫的《朱墨》，幾根竹竿直立在壹塊石頭上，壹塊突兀的巨石上長出壹叢蘭草。竹勁、藍誌清、石誌堅巧妙融合，給人壹種開放與落後的感覺。再比如傅抱石和關山月畫的人民大會堂，包括長城內外，上下遊，西北高原，江南大地，東海。整個畫面突出了江山的“嬌”，給人壹種氣勢磅礴的感覺。我熱愛繪畫，雖然比不上鄭板橋對繪畫的迷戀；傅抱石和關山月熱愛繪畫到廢寢忘食的地步，但我要向這些著名的藝術家學習。然而，在實現理想的過程中，總會遇到障礙。有壹次，少年宮要舉行繪畫比賽。我太激動了，終於可以壹展身手了。我很重視這個比賽，所以我不能畫壹張，兩張或者三張，直到我滿意為止。我媽擔心我不關心身體，叫我不要天天畫改，畫完了再畫。每次答應，我都完全沒放在心上。因為喜歡畫畫，所以畫了壹個個素描，素描，水彩畫，壹個個改。我滿懷信心地交了稿子。終於等到了比賽結果公布的那壹天。看著榮譽榜，幾顆苦澀的雨滴落在心頭，我失敗了。但這更激起了我對成功的渴望。我比以前更努力地練習繪畫。這是我熱愛的藝術，賦予我的畫以精神是我的理想。
也許理想和現實有壹定的差距，但這阻擋不了我對繪畫的熱愛。托爾斯泰說:理想不是為了爭取任何利益，它代表的不僅僅是事業上或生活上的成功，而是作為壹個活著的東西的生命的意義。就在追求這個理想的過程中，我也受益匪淺。
我的理想(畫家)是500字，六年級的理想畫家。
我的理想”
每個人都有自己的理想，我也不例外。
我很小的時候就有了第壹個夢想。當壹名女警察。那時候的理想，現在看來可笑又幼稚。那時候我其實是愛上了女警察漂亮的警服，和她們壹起站在馬路中間指揮交通。但是很快，我的理想就變了，因為我漸漸明白了做壹名女警的艱辛和不易。
所以，成為壹名畫家成了我的第二個夢想。我從小對繪畫就很敏感，也很喜歡繪畫。我經常自己畫壹些“傑作”給父母看。父母得知我喜歡畫畫，馬上給我報了美術班。可能是因為小孩子貪玩的天性吧。上了美術課之後，我變得不那麽喜歡畫畫了。甚至從美術課跑出來和同學玩。就這樣，我的第二個理想化為烏有。
我做第三個夢的時候，已經上小學四年級了。當時的理想是當壹名教師。從小到大，我接觸過很多老師，有些老師年紀大，經驗豐富。也有年輕沒經驗的。但是不管他們是什麽樣的老師，教什麽科目，我都很喜歡。以後，我要像他們壹樣站在高高的講臺上，教我的學生。
現在我是六年級的學生。我即將步入中學。今天的我已經不是壹個什麽都不懂的孩子，對壹些事情有自己獨特的見解和想法。現在我的理想是做壹個對社會有貢獻的人。也許妳會說這不是理想。但是在這漫長的學習生涯中，我不確定我的理想是否會再次改變。但我確定的是，我永遠不會改變的是做壹個對社會和全人類有貢獻的人。
現在，許多學生經常談論他們的遠大理想和抱負。但是經常不去做壹些身邊應該做好的小事。連壹些基本的社會倫理都沒有做到。想要實現理想，就要從身邊的小事做起，從自己做起。不能有“不為善而不為，不為惡而不為”的想法。這個想法。我們應該為我們的理想打下堅實的基礎。終於可以實現了！
也許妳的理想像星星壹樣多，妳的理想永遠不會改變，但無論我長大後想做什麽事業，做什麽工作，對自己的要求只有壹個永遠不會改變，那就是我要從小事做起，永遠從自己做起。做壹個對社會和全人類有貢獻的人！
我的理想是成為壹名畫家。
壹個私人的夢，壹個畫家。就這麽做~ ~
我的理想是成為壹名畫家。
可以提供壹個思路。。妳在成為畫家之前遇到的問題，妳是如何解決的，妳在成為畫家的道路上可能會遇到的問題，妳有什麽樣的心態去解決。。
繪畫大賽畫了哪些畫？
如果有主題，就從主題入手，再從主題中提煉出支點創作。如果沒有主題，可以自由發揮，或者自己編個主題。可以是人物，場景，插畫什麽的。如果是我，我會從沒有主題的插畫開始。畢竟我擅長這個。看妳是什麽類型。
周記我的理想99話“理想和為什麽我的理想是這個，畫家還是其他))
思考理想有很多種方式。每個人都有自己的理想。當他長大後，他將成為壹名警察，壹名醫生和壹名作家。然而，我的理想是成為壹名畫家。
我的理想是成為壹名畫家，而成為壹名畫家並不容易。首先是要有壹個好的思考頭腦，善於觀察生活，多思考問題。不僅如此，還有很好的臂力和腕力。畫的時候都是手臂和手腕發力。如果沒有好的臂力和腕力，手會畫壹會兒，休息壹下。所以我每天在家鍛煉臂力和腕力。每天在家洗碗拖地，每天要舉200次啞鈴。雖然很難，但我會繼續訓練，以實現我的夢想。
很多人會覺得畫畫很累，但我覺得累是應該的。因為繪畫是壹門藝術，我希望我的畫能讓人陶醉在不壹樣的藝術魅力中。即使做不到，我也會努力讓人們的生活更有娛樂性，更快樂。
繪畫根據繪畫對象的不同可以分為什麽畫，什麽畫，什麽畫。
繪畫的意象不同，可分為靜物畫、山水畫和人物畫。
中國畫按技法可分為工筆和寫意。
科幻畫怎麽畫？
如何創作「科幻畫」？
創作科幻畫可以遵循以下步驟:
(1)觀察生活——想象未來科技發展可能帶來的變化——把不可能變成可能——確定主題；
(2)根據主題——想象——參考相關資料畫壹張素描；
(3)檢查草圖是否違反科學規律——調整和修改；
(4)放大草圖——進壹步修改完善——再造想象；
(5)選擇合適的繪畫材料和技法進行表現——畫出科幻繪畫的原稿。
如何把握「科幻畫」的主題？
主題的設計構思是科幻畫輔導的重點，主題要註意兩點:
1，主題要科學，
a、主題要以生活為基礎，表現內容符合生活實際，技術源於生活。
b、主題要有壹定的科學依據，能應用到正確的科學原理上，不要有迷信的內容和唯心的內容，妳的想法在未來可以通過技術和科學的發展實現。
c，是前瞻性的，不壹定是我們目前所知道的科學技術，更可能是未來可能發展的方向:允許對未來科學發展的大膽想象。
引自微博。